小學美術水墨畫筆墨意趣教學

段單丹

在水墨畫的兒童世界里，談筆墨精神，也就是在談論如何用好筆墨來表達童趣的物象。國畫大師潘天壽說：“筆不能離墨，離墨則無筆，墨不能離筆，離筆則無墨。”“筆”與“墨”相互融合創造了豐富的“筆墨”語言，墨的濃淡干濕豐富著畫面，筆墨中的線剛柔強弱，虛實變化，或剛直、或柔細、或飄逸、或稚拙……用兒童的視角幻化成豐富的藝術符號和語言，稚嫩小手表達出孩童般的體驗樂趣，表達出最具有筆墨精神的兒童意境。

在學習中張揚個性

水墨畫筆墨精神的獨特魅力在于大膽的表達，稚嫩的小手還無法跟成人一樣既有筆力又富含技巧，讓學生在濃厚的興趣里不斷嘗試，彌補無法靈活控制筆墨的技能，淡化用筆的技巧，關注點放在勾、潑、點、染上，體會筆墨精神在每一幅畫的不同表達語言，讓學生有模有樣地臨摹是有效的教學方法。

學習筆墨技巧從不同的深淺的墨點游戲入手，用不同的大小深淺不一的點成畫，直到不斷體驗嘗試勾勒、點染的趣味，給出多種材料來嘗試，布、刷、枝、葉、塑料、石頭，利用多種材料代替筆，感知材料的特性。低年級水墨課堂和學生玩起潑墨的游戲也是不錯的選擇，自由地潑墨后，教師將漂亮的各種國畫顏料故意潑到紙上，與墨點形成浸染，頓時紙上就會出現大塊的鮮艷的顏色向四周擴散，孩子感受墨在紙上的浸染過程，用筆將不同的墨點用線連接，具有肌理效果的畫面就此產生，從而體會筆墨本身的特性。

自由的潑墨表達，讓學生自由地勾潑點染的畫面極富個性。從“說說”開始到“看看”“練練”“潑潑”，潑出不同深淺大小的墨點和墨塊。學生自由潑墨的作品教學，抓住筆墨特點讓學生感知對比，將有筆痕線條的豐富性、趣味性的作品引導學生欣賞。在紙上添畫自己喜歡的線條，發揮自己獨特的感悟力將大小的墨點進行聯想，跳出了筆墨“規矩”，開始了大膽的潑墨和創作，讓學生走出筆墨“規矩”，在水墨畫里找到樂趣，敢于用筆墨潑出自己的個性，越過筆法，在不斷學習過程中感知筆法，同時為教學生筆法而不能錯過潑墨的趣味。

繪畫中掌握“準”與“真”

兒童水墨畫教學中會用到“皴”的教學技法，多見于山的畫法，宜昌市的山多用到小斧劈皴畫法來表達，在自選校本課《三峽的山水》教學過程中讓學生 “準”和“真”的繪畫想法，兒童山水畫更需要孩子們有想法、有創意。兒童眼中的對就是跟教師畫的或范作一模一樣的，害怕出“錯”的學生是無法創造出富有靈犀的作品。無論是中國的古代教育中關于唐伯虎自傲的故事，還是西方達芬奇畫雞蛋的故事都透露出沒有偉人不犯錯，由于失誤和“錯誤”的產生才有了新的發現，在解決“錯”的時候才會產生新的想法，在“錯點”出運用皴的技巧再次創作，會產生富有靈犀的水墨作品。在法國油畫藝術中出現了“將錯就錯”的藝術形式，將繪畫中的過錯轉換成其他物體，用深色的大塊面墨色來皴出不同特色的物體，維系畫面大色塊，多以山石為主。

在指導學生如何實行將錯就錯的水墨皴法指導上，學生年齡小還會出現畫畫時手、眼、腦不夠精確，會出現畫的地方不到位或者筆墨里水分太多沒有估計好。讓學生進行適當的調整和認識，用濃墨皴出形態各異的物體。將原有的想法進行再重組和嫁接，讓自己不滿意的部分皴出意外想象。有的學生作品出現了“將錯就錯”的藝術風格。

脫離筆墨，童心繪意趣

學生畫與《家鄉的荷》有關的課堂上，學生既想畫出殘荷又想畫蓮蓬，還有畫面中對花的畫法時學生在花的花瓣上添加很精細的紋路。想讓荷花有水墨畫的意趣，就必須堅持一點多潑、多破、多點、多染的小技法加入。一張畫學生沒有盡情浸染和潑墨而在追求過度的精細和夸張，將一朵朵荷花的每一朵花瓣的紋路都畫得清清楚楚，讓本來就缺少筆力的線條在畫面中出現，破壞了完整性。荷花本生活在水中的畫面不能不考慮到，對荷葉的處理也應實行大筆潑并讓其自由的沁出荷葉。學生畫荷花強調了花的細部刻畫就讓水墨畫失去了原有的瀟灑和創新。一味畫面追求對完美的認識，就沒有了創作的靈犀，只有跳出“完美”追求筆墨的畫境，讓學生在自己的天空里多一片自己對創作的指導，水墨畫的創意天空是自由的、開放的、個性的，水墨畫的天空里一味潑和染的技巧，讓水墨畫的創意更多的體現在用一定的物質材料和創新手段，通過各個視覺藝術形像的再現，用自己創造的方法來反映社會生活的藝術。我們通過水墨畫創意給幼兒想像的天空，可以大膽地馳騁思維，給了水墨畫想像的天空，創造的靈感，為孩子們開啟了“創意之門”“技巧之門”。培養學生創造性地思考和解決問題是新時代對人才培養的正確理解，美術課堂在培養學生創造性思維的優勢在于能積極有效的開發學生的發散性思維以及形象和直覺思維能力。在水墨畫教學中，我們不僅要學會揮灑自如地表達自己的心里感受，敢于大膽嘗試多種教學方法，才能呈現出敢于直率表達的兒童創意作品。

還學生一片有創意的天空，給學生最能直率表達的創意空間，讓評價體系跟上直率的表達形式，在教學的課堂里為直率的藝術打滿分。

（作者單位：湖北省宜昌市西陵區桃花嶺小學）