摘要:文化是一個民族的靈魂,中華傳統文化源遠流長、博大精深,在新時代中國特色社會主義文化建設中,習近平總書記指出:“要高度重視傳承和弘揚中華優秀傳統文化,對中華優秀傳統文化進行切合時代的系統闡釋,形成中國特色社會主義傳統文化觀。”滿族是中國東北地區的少數民族,在清朝統治的300多年間,它開始與漢族音樂逐漸交融,這種音樂文化的融合使滿族音樂得到的更大的發展。但是隨著清王朝1912年滅亡以來,滿族傳統音樂的發展也面臨著巨大的威脅,那么在此前提下,關于如何保護滿族音樂文化,使其得到良好的發展就顯得尤為重要。本文通過采訪滿族音樂專家,了解滿族傳統音樂的重塑和發展,系統的分析滿族音樂的現狀,從而制定一系列的保護和推廣方案,搶救民族音樂文化遺產。
關鍵詞:傳統文化 ? 滿族樂器 ? 重塑和發展 ? 方案
一、滿族音樂的起源
滿族,是中華民族中具有4000多年悠久歷史的古老民族,是東北境內人口最多的少數民族。滿族的祖先以部落為單位,生活在“白山黑水”之間,過著原始的漁獵生活。滿族的歷史源遠流長,先秦時期稱為“肅慎”;兩漢和魏晉時期稱為“挹婁”;南北朝時期稱為“勿吉”隋唐時期稱為“靺鞨”,以及后來遼、金、元、明朝時期稱為“女真”。明朝萬歷年間,建州部的努爾哈赤在明朝衰落時崛起,先后剿滅了烏拉部、輝發部,哈達部,進入了關內,征服了中原,統一了女真,并將女真的名字改為“滿洲”。
幾千年來,經過滿族先人及世世代代的創造,音樂獲得了很大的發展,滿族音樂的發展經歷了一個復雜而獨特的歷程,大致可以分為四個階段,肅慎、挹婁、勿吉時期是萌芽階段;靺鞨時期是滿族音樂的活躍階段,女真是滿族音樂的發展階段,清朝是滿族音樂與其他各民族音樂相互交融的昌盛階段。
二、滿族音樂的發展階段
(一)萌芽階段
公元前2世紀,肅慎、挹婁、勿吉為原始氏族部落,以狩獵、捕魚為主要的生產方式,這時期的音樂主要是勞動中產生的節奏節拍和模仿鳥獸鳴叫的歌聲,以及在狩獵時所喊的口號形成的音樂,形成了初具規模的原始樂舞。
(二)活躍階段
約公元6世紀后,勿吉又稱為“靺鞨”,音樂以靺鞨音樂為主體,受唐音樂文化影響,兼融中原音樂與高麗音樂,可分民間音樂和宮廷音樂。靺鞨人生活在北方,能夠“吹葉和歌”、“持矛而舞”①,創造出靺鞨人自己的民間音樂。
(三)發展階段
約公元前10世紀,黑水靺鞨改稱為女真,在音樂方面,女真統治者開始效仿漢文化的傳統,以“樂”服務于“禮”來鞏固政權,不斷極力吸收遼宋的音樂來完善豐富典禮、祭祀等音樂,形成較為完整的禮樂制度和思想。在這個時期,無論從音樂的形式、樂器的種類、禮樂機構的編排以及治樂的思想都得到了空前的發展。
(四)昌盛階段
明代萬歷年間正值東北女真社會激烈動蕩,努爾哈赤于1589年統一建洲女真各部,1616年稱汗建國,國號為金,史稱“后金”。于1617年征服東海女真各部,1619年征服海西女真各部,統一了東北境內女真部落。之后其子皇太極繼位,于1635年改建州為“滿洲”,1638年正式改國號為“大清”。后康熙三年,于1664年統一全國,奠定了近現代的中國版圖。在滿漢音樂的大融合中,“鼓子詞”、“清音”、“單鼓”、“秧歌”等表演形式,以及滿漢的歌舞、說唱、器樂等方面都得到了前所未有的發展和昌盛。
三、遼寧滿族樂器重塑和發展現狀
(一)訪談滿族傳統音樂專家
在遼寧沈陽,有一個民族音樂團體,他們懷揣著對民族音樂的熱愛,把滿族傳統樂器進行重塑和復原,并深入研究關于滿洲通古斯民族樂器的特點和演奏方式,推動遼寧傳統音樂的發展,使民族音樂文化真正能夠得到重塑、保護和發展。
本人采訪了滿族樂器的復原專家,也是這個民族音樂團體的創始人——劉達,他是遼寧省沈陽市人,滿洲族,滿族名為恩特合達,1986年生人,恩特合達由于深受祖父的影響,從2007年開始對滿族的音樂文化進行研究,2009年開始對民間樂器的現狀進行考察,并且第一次嘗試對已經消失的樂器進行恢復與試制。到2014年,第一批重塑的樂器基本試制成功,包括彈撥樂器,拉弦樂器,吹奏樂器,打擊樂器等等,所制樂器的音域涵蓋高中低音,共計12種。2016年3月,成功重塑一批共10件大遼契丹古樂器,并收藏在大遼文化博物館永久陳列。2018年3月,十余件重塑后的樂器被收藏在沈陽市沈北錫伯博物館永久陳列。2018年6月,近二十件復原出的樂器被收藏入遼寧省博物館滿族館永久陳列。②因此,本文以遼寧滿族專家恩特合達為例,希望通過他對滿族傳統音樂所做的巨大貢獻,來鼓勵傳統音樂藝人能夠加強民族文化的進一步發展,對中華傳統文化的發展也起到了至關重要的推動作用。
(二)現狀分析
清朝作為新中國成立前的最后一個封建少數民族政權,其音樂文化對中國乃至東亞的傳統文化影響都是非常巨大的。不過在當今社會卻有多種因素制約著滿族傳統音樂的發展,使其發展速度異常緩慢近乎于停止。一是受外來音樂文化的沖擊。由于當今社會傳統音樂受到來自西方文藝思潮的沖擊、各種新興音樂形式的興起,導致人們的生活方式及審美情趣也發生了巨大的改變,大量藝人放棄了從事傳統音樂的表演工作,這對民族傳統音樂的發展造成了嚴重的損失和沖擊。二是重申報、輕保護。早在2005年遼寧省就開展了非物質文化遺產的保護工作,大量的民間技藝如戲劇、音樂、舞蹈及美術等申請了非物質文化遺產,但在保護和發展的過程中,尤其是傳統音樂項目由于缺乏專業人員對傳統音樂市場發展制定科學的發展思路及發展規劃,以至于音樂項目在申報成功后的保護和發展工作難以順利開展,最后形成了人們所常說的“重申報、輕保護”,這也是制約和影響民族音樂文化發展的重要原因。三是缺乏資金支持。傳統音樂在非遺保護的期間需要長時間的發展過程,需要大量的資金支持和投入才能得到完善的發展,因此這也是制約傳統音樂發展的一個重要因素。
四、研究方案
(一)政府職能部門的制度和資金支持
滿族音樂作為非物質文化遺產的一個重要的項目,應該得到政府的高度重視和重點推廣。在政策制定方面,首先政府職能部門可以展開一系列的調研,對滿族現存的音樂文化進行評估衡量,也可以成立專門的研究調查組,定期到各滿族少數民族地區的相關部門進行走訪,以及去探訪當地一些民間藝人,收集資料和建議,促進民族傳統音樂的延續,更好的推動滿族音樂的保護和發展。
(二)在教育教學中融入民族傳統音樂文化
教育是國家發展進步的基礎,要保護和推廣滿族音樂,需要發揮學校的音樂文化傳承的職能,把滿族音樂納入滿族聚居地區學校的課程中,使其教材內容融進滿族音樂文化內容,從而有目地、有計劃地弘揚與傳承滿族音樂文化。首先可以成立“少數民族音樂文化社團”,積極吸收滿族音樂愛好者為團員,向大家展示滿族音樂文化的特色。其次學校可以組織志愿者小隊,進駐滿族聚居區與旅游區,深入了解滿族居民生活習俗,對滿族音樂形成的文化背景有更深入的了解,以便更好地研究滿族的音樂文化。最后還可以利用校園文化宣傳項目,有目的地融入民族音樂文化元素,組織學生進行參觀與學習,激發青少年傳承優秀傳統音樂文化的興趣,使學生從小對傳統音樂文化有了根深蒂固的影響,對推動遼寧乃至中國傳統音樂的發展也有著至關重要作用。
(三)充分發揮媒體的作用
在當今這個全球互聯網發達的時代,媒體傳播是最直接、最有效的傳播方式。傳統音樂的傳承和發展應該發揮互聯網的傳播優勢,不應該僅僅采用線下演出的傳播方式,而是通過互聯網,采用線上形式,利用網站、微博、微信、移動客戶端的特點,提高宣傳的滲透度和全面性。通過這些APP平臺的推廣和傳播,從而提高大眾對卡瑪薩音樂的認可和支持,這樣不僅可以使滿族傳統音樂得到宣傳和推廣,更重要的是可以促進中國各民族傳統音樂的保護和發展。
東北地區的滿族音樂發展至今,經歷了漫長的歷史變遷,是幾千年來不斷創造積累、不斷豐富發展的少數民族傳統音樂。但在當今社會,滿族音樂正處在瀕臨消失的局面中,保護和發展滿族音樂已經成為一項刻不容緩的工作,需要全社會的共同努力,來搶救民族傳統音樂文化這個寶貴的音樂財富,這對我們中國少數民族的傳統音樂發展都有著重大的意義和價值。
注釋:
①宋·張舜民.《使北記》載:“胡人(契丹人)葉吹成曲,以番歌相和,音韻其和。”
②資料來自于采訪恩特合達
參考文獻:
[1]石光偉,劉桂騰,凌瑞蘭.滿族音樂研究[M].人民音樂出版社,2003.
[2]周坤.滿族音樂傳承與發展的公共政策研究[D].沈陽師范大學,2014.
[3]白瑋.滿族音樂的文化定位[J].文化學刊,2006,(01).
[4]田園.淺談東北地區滿族音樂的發展源流[J].北方音樂,2014,(06).
[5]程丁.滿族音樂文化資源的保護與傳承[J].黑龍江民族叢刊,2018,(04).
(基金項目:2019年鞍山市哲學社會科學研究立項課題研究成果,課題編號:as20193054;作者簡介:李京容,鞍山師范學院,講師。)