你會買虛擬服飾，穿上“身”嗎？

梁童

在剛過去的上海時裝周QQ炫舞LEVIS潮流之夜，活動的代言人是星瞳——一位虛擬代言人。她穿著特別的虛擬服飾走上天橋，盡情舞動，虛擬和現實借時尚之名出現、交融。

這是國內首場虛擬偶像服飾走秀，虛擬的人、虛擬的服飾，他們反而給真實的人們上了一節課：你愿意為這虛擬埋單嗎？

在現實世界是摸不著的

虛擬服飾，字面意思就是“沒有實物”，在現實世界是摸不著的。

2016年，Amber Slooten成為首個以虛擬服飾系列從荷蘭阿姆斯特丹時裝學院畢業的學生，當時她受到增強現實技術（VR）的啟發，提出將來“人類會穿全息圖而不是衣服”這一概念，老師們都嚇了一跳，不確定她能不能完成畢業設計。

“我在電腦上用3D來做設計，這樣既能節省金錢、時間和材料，又能體驗無限多的可能性。學習物理制衣是一個重要過程，你必須了解如何使用織物，但在這之后就是浪費時間了……你花在剪裁和縫紉上的時間要比你實際設計的時間多得多。”Amber Slooten的初衷很簡單，她想要回歸設計本身。

虛擬服飾的生產有賴于3D技術，設計師利用光學三維測量技術快速、準確地收集人體數據，建成人物三維數字模型，接著通過2D制圖軟件來裁切服裝材料，然后把這些材料置于人物三維數字模型上，綜合考慮真實布料的重量和質感進行調整，一件虛擬服飾就大功告成了。這時，設計師再借助強大的渲染工具以及運動捕捉系統，來完成虛擬服飾的靜態和動態呈現。也就是說，虛擬服飾作品不僅能夠360度全方位展示，還能隨著人物三維數字模型所做的動作與身處的環境而呈現細節變化。

舉個例子，在Amber Slooten設計的虛擬服飾系列“DEEP”中有一件皮草外套，這件皮草外套的每一根毛纖維都會隨著人物三維數字模型擺動手臂而抖動;至于另一件把身體蓋得嚴嚴實實的長袍，Amber Slooten選用了更輕盈的面料，她把人物三維數字模型置于山巔，這件長袍緊貼著人物模型的肢體飄飛。長袍上因風而起的折痕與褶皺都被看得清清楚楚。

誰在制作虛擬服飾？

Amber Slooten并不是孤軍奮戰。

畢業之后，Amber Slooten與設計師Kerry Murphy在阿姆斯特丹聯合成立了一家數字時尚公司，名字叫做“The Fabricant”。這家公司將時尚行業和動畫行業的人才結合起來，在原有3D技術的基礎上加入電影視覺特效行業的工具，使數字時尚體驗更為逼真，專門為客戶提供虛擬服飾定制和動畫展示服務。

Cat Taylor，畢業于英國倫敦切爾西藝術與設計學院面料設計專業，她同樣是在求學階段主動探索數字時尚領域。她通過自學成為一名數字時尚設計師，并以設計休閑運動裝見長。

還有人把虛擬服飾搬到時裝周上：在2019年的巴黎春夏時裝周上，來自德國的創意二人組Trashy Muse就帶來了一場徹頭徹尾的虛擬時裝秀。這場時裝秀的展示空間不是天橋，而是巴黎EP畫廊外墻的LED屏幕;走秀的主角不是超級名模，而是Instagram上的虛擬網紅;展示的不是物理紡織物，而是虛擬服飾——這或許正是時裝展示的未來：品牌無需斥巨資打造只用一次的秀場，也不用花精力在全球范圍內挑選模特。甚至不必大費周章地邀請觀眾前往現場，連極端環保主義者也挑不出毛病來。

而在日本，東京大學渡邊石川實驗室研發了一種名為“DynaFlash”的高端投影儀，這種投影儀能完美地投射畫面在非剛性表面上，幾乎沒有延遲——它雖不是專為制作虛擬服飾而研發的，卻為數字時尚設計師提供了新思路。

9500美元的“衣裳”

有人已經穿上虛擬服飾——對于個人客戶來說，只需提前向數字時尚公司提供照片，很快，他就能穿上這件由數字時尚設計師量身定制的虛擬服飾了。

2019年5月，The Fabricant與德國數字藝術家Johanna Jaskowska合作，推出一款名為“Iridescence”的虛擬時裝：這是一件透明材質的風衣，看上去就像覆了一層炫彩鐳射膜，硬挺而又光滑，閃耀著金屬光澤。

在紐約區塊鏈峰會的一場慈善拍賣會上，這件衣服被加拿大多倫多一家區塊鏈安全公司主管以9500美元購得：它看上去物超所值，除了做慈善，它還是全球第一件“數碼區塊鏈時裝”，跟加密貨幣一樣，具有收藏和投資價值。

如果說將虛擬服飾與區塊鏈結合是富人的游戲，那么挪威一家名叫“Carlings”的服裝零售商就親民多了：Carlings在2018年11月推出數字時尚膠囊系列“Neo-Ex”，這個系列共有19件單品，售價在10歐元至30歐元之間，上市才短短一周就宣告售罄。隨后，那些手速快的年輕消費者紛紛在Instagram上展示了自己穿著Neo-Ex單品的照片，引來點贊無數。

傳統時尚品牌也在積極擁抱這種潮流。

一方面，虛擬服飾頻頻在品牌推廣活動中亮相。Nike、Off-White、Balenciaga等品牌相繼與Cat Taylor合作，制作數字時尚造型，在社交媒體上投放;Burberry也委托潮流媒體Hypebeast制作創意視頻，用數碼技術呈現造型影片，周冬雨參與了拍攝。

另一方面，增強現實技術也廣泛應用于虛擬試穿。2019年6月，Gucci更新其iOS客戶端，增加AR試鞋功能，用戶只需拿手機對準雙腳就能遠程“試穿”這款Ace系列運動鞋。H&M也宣布正大力研發全新AR試衣技術。據H&M首席執行官Karl-Johan Persson介紹，在不久的將來，消費者就能根據自身需求選擇不同尺寸的虛擬服飾，通過機器查看在不同場景中的搭配再決定是否購買。

虛擬人物，虛擬服飾？

當數字時尚公司忙著給真人換上虛擬服飾，傳統時尚品牌已經將觸角伸向了虛擬人物。

“Iridescence”虛擬時裝

2019年的“英雄聯盟全球總決賽”于11月10日在巴黎舉行。路易威登就宣布與美國網游開發商Riot Games合作，特別定制一款專屬的獎杯旅行硬箱，并且雙方發表聯名英雄皮膚。換言之，虛擬人物身上將滿是路易威登的經典印花，而真人身上則穿著冰冷堅硬的鎧甲、形似狐尾的長袍、冰晶拼合的短裙、燃起火焰的褲子……所謂“假作真時真亦假”，當次元壁不斷被突破之時，真假的界限亦愈發模糊。

對于虛擬服飾，有人說它是高階版的QQ秀，有人說它是付費P圖，還有人說它是新時代的Camp——這個詞最早出現在法國劇作家莫里哀的喜劇《斯卡潘的詭計》中，指借助衣著與既定人群區別開來，戲劇性是其要義。其實，在不知不覺中，你或許早已穿上虛擬服飾——從QQ炫舞到英雄聯盟，你一直在為自己的虛擬形象而花費，只不過這次是由你來親自演繹虛擬人生。

“人們擔心這個行業會轉向完全數字化的3D設計，但顯然不會，繪畫和攝影仍然同時存在。”2018年年末接受Dazed雜志專訪時，Cat Taylor就表示，她希望今后同更多奢侈品牌合作，使虛擬服飾技術全方位地滲透傳統服裝制造業，帶來一場真正的變革，而不是僅僅停留在表面。

在現實生活中，我們提倡斷離舍，在虛擬世界里，我們或者會有一大衣柜的虛擬服飾——還有什么理由拒絕呢？

（李紅薦自《南都周刊》）