淺談聲樂演唱中二度創作的重要性

摘? ?要：二度創作可以為作品帶來全新的生命，具體來講，其指的是在之前樂譜的基礎上增加自己對作品的理解，從而進一步展現自身與他人不同的藝術風格，形成自身比較獨特的演唱風格。二度創作在人聲表演藝術當中占據比較重要的作用，其不僅屬于聲樂表演的關鍵環節，而且還可以反映出聲樂作品的細微變化，并賦予其活力以及豐富情感。二度創作屬于音樂表演歷史與時代的統一、真實性與創造力的和諧與統一以及技巧與演奏的高度融合等。本篇文章主要對聲樂演唱中二度創作的重要性進行簡單的介紹，希望可以給大家帶來一些啟發。

關鍵詞：聲樂演唱;二度創作;重要性

一、前言

聲樂演唱可以有機的融合人的感性以及理性，而充滿真實感的聲樂演唱可以帶給聽眾一種非凡的審美享受，并促使聽眾進入一個比較美妙的音樂世界中。聲樂節奏一直在持續變化，聲樂歌手會表現出激動、愉悅或者悲傷的情感狀態。實際上，歌手在演唱聲樂中需要二次創作聲樂作品，這樣可以反映出他們的個人風格，從而使得聲樂得到更好表達。

二、二度創作的概念

眾所周知，音樂是利用樂譜上的符號進行表示的，在不同歌手眼中，這些符號主要代表著不同的音樂。每個人都可以按照自身對音樂的理解做出不同解釋，在聲樂演唱當中添加一些自身觀點以及對音樂的理解，這就屬于二度創造。二度創作可以表達出歌手對音樂之美的具體理解，其屬于音樂的進一步升華以及靈魂的進一步洗滌。在二度聲樂創作當中，聲樂歌手將不會完全復制樂譜的內容，但是會把音樂的精髓與自身的靈魂融為一體。這樣，聽眾在欣賞當中不僅可以感受到聲樂的魅力，還可以感受到歌手演唱當中的靈魂，因此二度創作在人聲演唱當中存在非常重要的作用[1]。

三、聲樂演唱二度創作的原則

（一）統一聲樂演唱的真實性以及協調性

聲樂演唱的二度創作可以促使聲樂演唱真實性以及協調性的統一。首先，需要保障聲樂作品的語氣以及風格，以保障聲樂作品的真實性;其次，要加入個人觀點以及情感，實施深入性的創作。

（二）促使歷史以及當代聲樂演唱的統一

二度創作可以促使歷史以及當代聲樂演唱的統一。每部聲樂作品都會描述時代存在的特征，并表達了時代的具體文化內涵。聲樂作品的二度創作屬于聲樂作品的一種創新，促使聲樂作品進一步融入當今時代，最終實現歷史以及時代的統一[2]。

（三）促使聲樂演唱技巧以及表演的統一

二度創作促使歌唱技巧以及表現力的統一，兩者之間互補，必不可少。聲樂作品的二度創作可以保障聲樂作品更加具備藝術吸引力并強化聲樂作品感染力，最終使得聲樂表演效果帶來比較多的生活以及音樂價值。

四、二度創作在聲樂演唱當中存在的重要性

（一）提升表演者的綜合音樂素養

二度創作成功的關鍵在于作品的選擇以及分析。該選擇一定要適合表演者的聲音質量。對作品分析當中需要注意對情感的把握，包含：音的高低等，保障二度創作超越原始。聲樂表演不屬于純粹性的藝術表演，其屬于對表演者綜合藝術素質的一種考量，包含：原始風格的分析，創作方法的選擇等。只有適當的使用這些綜合性的藝術能力，才可以真正形成具備特色的創作。鑒于此，二度創作的本質在于歌手持續探索以及研究音樂，尋求自身藝術規則以及表達方式，最終使得他們的演奏技巧及演唱能力得以提升[3]。

（二）促進音樂發展以及作品傳播

無論是歌劇還是流行音樂，其存在一種比較普遍的現象，即某種形象被人們廣泛接受，這實際上很好地說明了這一點。就音樂藝術作品來講，其屬于技巧性以及表現性二者的融合，當一個人二度創作的作品非常優秀時，會在一定程度上使得音樂作品被人們廣泛接受，這一點存在很大的可能性，在一定程度上來講，該藝術家在創作過程中會把技巧以及表現更好的融合在一起。

（三）利于培養觀眾審美能力，呈現原作品完美性

首先，在作品的二度創作當中，人聲表演者可以在之前作品當中添加一些自身的藝術品質，從而保障音樂作品具備全新的音樂活力。在某種程度上，二度創作不只是對原始作品的一種簡單復制，歌手會按照自身理解，利用自身對音樂風格以及音樂技巧的掌握，來形成歌手自身的一種歌唱風格。在這個過程中，其將賦予原始作品以全新的生命，并利用歌手的自我效能，為觀眾提供一種全新的聲音藝術體驗。其次，二度創作可以輔助歌手進一步表達原著作品的靈魂。在實施二度創作時，歌手將深入性分析音樂作品當中所包含的一些音樂情感以及思想內涵等，并探索和自身相適應的表達方式，保障原始的藝術形象變得更加生動性，富有藝術感，比如：由于實施二度創作，古典音樂在創作當中將會被完全的繼承以及發展[4]。

（四）二度創作促進人聲藝術的進步

通常情況下，在實施二度創作時，一定要反復性練習人聲演唱技巧以保障其變得更加成熟以及穩定。在練習當中，需要慢慢的了解音樂的實際內涵并提升自己的音樂技能。二度創作當中，一定要充分掌握人聲演唱技巧，這一點是非常重要的。在二度創作當中，需要不斷提升表演者的聲樂水平，提升音樂技能，激發創作靈感，并保障自己對生活以及音樂的感知達到一種較高的生活水平。站立得越高，才會望的更遠，在生活中是這樣，那么在聲樂藝術演唱當中也是這樣的。只有站在較高的水平上，我們才可以在二度創作當中追求更加優秀的音樂作品，進行更好的創作，并且不斷的突破自我以及超越自我。

五、結語

總而言之，演唱者在演唱聲樂的過程當中一定要認識到歌唱本身存在的核心因素。利用聲音以及情感的整合，可以進一步體現出音樂作品演唱的具體價值，保障聽眾進入到歌唱作品當中，進而使得音樂演唱技巧得以提升，最終促使聲樂作品實現情感交流的目的。

參考文獻：

[1]王媛媛.淺談聲樂演唱中二度創作的重要性[J].科技信息（科學教研），2017（21）：152-153.

[2]袁品.淺談聲樂演唱中二度創作的重要性[J].中文科技期刊數據庫（文摘版）自然科學：00300-00300.

[3]許豪.淺析聲樂演唱中二度創作的重要性[J].通俗歌曲，2017：79.

[4]孫蓮.論聲樂演唱中的二度創作[D].首都師范大學，2018.

作者簡介：許新靜（，1980-11），女，漢族，甘肅蘭州，副高，本科，甘肅省歌舞劇院，聲樂（美聲）。