摘? 要:本文研究“淺談超現實主義”,通過對超現實主義進行詳細的了解與分析,充分的學習到超現實主義的藝術風格,特點,情感表達等。通過剖析超現實主義藝術家的畫作,尋找通往超現實主義的道路,感受超現實主義藝術帶來的震撼。對超現實的歷史產生與發展進行了解,分析超現實主義在繪畫中的必要構成因素。
關鍵詞:超現實主義;繪畫;藝術風格;畫家;作品
超現實主義是20世紀十分重要的藝術學潮之一。這是一個強大的藝術運動。因為它影響了歐美詩歌創作領域,主要表現在戲劇、繪畫、電影等方面等等。
從19世紀法國詩人杰羅姆·阿波琳的作品中,我們可以看到她首先使用超現實主義和許多重要的超現實主義廣告。強調自動寫作和幽默表達,實現獨特的藝術風格,追求獨特而神秘的藝術效果。而在19世紀中期,布雷頓開始關注盧梭的油畫。因為在十九世紀,在第四次超現實主義革命中,他強調了超現實主義運動的地位,這直接關系到藝術視野。在某種意義上,布雷頓發現的傳播被用作超現實主義繪畫的先驅。他的發現與繪畫思想之間沒有特殊的關系,具有很強的刺激性。是想象與想象的關系。
超現實主義繪畫從人類想象的解放開始,形成了有機超現實主義、象征超現實主義甚至絕對超現實主義兩個重要分支。這一部分主要通過形式美揭示個體意識或無意識想象,通過形式美呈現純粹的意象功能和主導的心理功能。因此,意象創造了一個完整的抽象意象和一種生命形式,導致了第二種抽象表現主義、超現實主義或自然超現實主義,其中主要論述了基里科、達利和瑪格麗特等人的人類精神世界,并將夢作為一種符號融入文學作品中。他們以一種特殊的方式描繪了它們,這導致了魔幻現實主義,也被認為是現代超現實主義。
二十世紀初,著名的精神病學家、心理學家、精神分析學派的創始人西格蒙德·弗洛伊德出版了著名的《夢的解釋》一書,也稱之為《心理工作》。這本書仔細而具體地分析了人類有關夢的相關信息。夢一直被認為是人們嚴肅生活中不相關的因素,從那時起就占據了重要的地位。從那時起,人們開始意識到夢想也是生活的一部分。我們為什么要做夢?這是因為我們需要夢。因為在夢中,我們可以進入無意識或潛意識。
弗洛伊德從對夢的解剖開始,開創了精神分析理論。他的精神分析的核心是人的潛意識理論。他認為潛意識可以控制人的行為,而“性”和“性沖動”在潛意識中起著無形的作用。對于藝術繪畫來說,要表達不切實際的幻想世界的夢想,往往與人們不滿意的“性愛”有關。同時,精神病人的夢境也被認為是一種無意識的自然流露。受弗洛伊德對夢的分析影響,大約在1922年,一個新的藝術流派,超現實主義,在達達主義中出現。這所學校的藝術家主要關注夢、幻覺、精神病患者和兒童心理學。超現實主義藝術運動首先表現在文學、戲劇和詩歌中。從那時起,這個詞就得到了布雷頓、阿魯賈和其他巴黎作家的回響。然而,超現實主義作為一種文學和藝術形式的概念,直到達達主義結束才被正式引入。
超現實主義藝術的產生與達達派有著至關重要的聯系。第一次世界大戰結束之后,歐洲世界變得暗淡無光,達達主義的“革命和破壞”理念也隨著戰爭的結束而失去了原本的激情與活力。1924年,達達主義趨于解散的邊緣。這時,超現實主義藝術的發起人布雷東與藝術家阿爾普、恩斯特等眾多詩人聯合發表了他的“第一號超現實主義宣言”。在這一宣言中,奧德雷·布雷東(1896-1966)將超現實主義的新流派定義為:“超現實主義、名詞、純粹的精神自動主義,試圖用這種自動主義以口頭、書面或任何其他方式表達思想的真實過程。它是思想的抄本,不受理性的控制,不受任何美學或道德偏見的影響。”
布雷東對超現實主義所下的定義幾乎在整個超現實主義文藝運動中起著至關重要的指導性作用。布雷東作為超現實主義藝術運動的發起人,對超現實主義的概念有最權威的注解,他鼓舞了各種表達超現實主義的方式,他的“超現實主義”的第一次藝術實踐,是他和一個朋友同時不假思索地在紙上不停地寫下去,甚至連標點符號也不加,記錄下一切掠過頭腦中的意識片段,這可以說是后來某些“意識流”作品的先導。隨后又有人拍了超現實主義的影片。超現實主義美術的成長過程主要受兩個主義影響。一個是受其影響深遠的達達主義,另一個是意大利的“形而上畫派”。在20年代初,達達主義的活動已經基本結束,尤其是其荒謬程度已經走到了極端,藝術家們便開始聚集在布雷東的旗下,他們為超現實主義美術帶來了達達主義所具有的偶然性和怪誕性的表現手法和敘述方式,所以人們把超現實主義看作是在達達主義的基礎上出現的。
超現實主義藝術運動由來已久,屬于現代藝術運動。作為一個現代藝術運動,布雷頓的幾項有效宣言雖然被用作理論指導,但它強調了每個藝術家的個性的充分發揮,不愿意被任何固定的形式所束縛。亞歷山大總結了超現實主義藝術的以下特點:一是超現實主義藝術具有“痙攣美”,這種美感是動與不動之間尖銳沖突的結果,并且顯示存在的極端張力。第二個是“對象的機會主義”,也就是說,超現實主義藝術尋求的是物體的偶然性。第三個是“黑色幽默”這種幽默不在于本身可笑,而且含有悲劇感和諷刺效果。第四個是“過度的愛”表示超現實主義藝術家偏愛繪制女性。就超現實主義藝術而言,它也具有上述特征。在具體的描述中,超現實主義作品的形象細節往往是現實的,但總體上是不現實的。這些形象使人感到自由和無意識,也反映了潛意識的作用。有些圖像被夸大和扭曲,不符合邏輯,不存在于現實中。超現實主義畫家為了表達這些偉大而富有想象力的作品,充分發揮自己的個性,運用拼貼、行為實現、夸張對比等多種特殊手法,創作出意料之外的藝術作品。
作者簡介
呂金蔚(1997—),女,漢族,山東煙臺人,青島科技大學油畫專業碩士研究生在讀。