聲樂藝考教學指導存在的問題及建議

楊艷楠

摘要：隨著普通高校和藝術學校音樂素質教育招生規模不斷擴大和音樂素質教育的推廣，學習音樂的人越來越多，藝考也變得更加火熱。但是許多考生的水平卻差強人意，存在著許多問題。指導教師應該在教學中因材施教，根據每個考生的不同情況進而客觀的制度教學方案，細化到每一個環節，是具備音樂才能的藝考學生實現真正的目標。

關鍵詞：聲樂藝考教學;問題;解決辦法;教學方式

最近幾年，隨著高校對音樂教育的不斷加強和素質教育的推廣，音樂專業的招生規模在日益擴大，不斷推動音樂教學的改革面向新格局。但是隨著招生規模的不斷擴大，藝考學生的水平每況愈下，令人感到擔憂和疑惑。最終經過調研發現藝考中存在的問題，并且提出了相應的解決辦法。

一、聲樂藝考教學指導存在的問題

（一）教學方式不夠準確

聲樂教學的第一步，是聲部定為，聲部的確定也是一個非常嚴峻的問題。他直接影響著學生們唱的好壞，甚至影響事業的成功與否。每個人都有自己的聲部，就每個人的鞋碼都是不一樣的，不能隨便的將就。在藝考的時候，很多學生表演的曲目跟本人的聲部是不符合的，在演唱的時候暴漏了諸多問題。在不同時期每個人都有不同的特點，那些處于變聲期的學生，如果他們對聲部的定位不夠精準，就會使聲帶受到一定的損傷，為日后留下隱患。

（二）選的作品不到位

學生能力有等級之分，自然歌曲也有等級之分。所以學生們再選歌曲的時候要以自身而定。聲樂學習的成果都會在表演的過程中體現。隨著教材的發展，發音練習的難易程度也是不同的。現有的聲樂作品都是作曲家們在特定環境下量身打造的。參加藝考大多是應屆生，他們是在繁重的學業之余對聲樂進行學習的，雖然有一部分提前學習過，但在時間上還是有限的，他們的能力尚未達到目標。但是在藝考的時候比較顯著的問題是，藝考生所選的作品種類繁雜，多數都與自身能力和條件不符合，選的作品與自身的經歷不相符合，遠高于自身的能力和水平。可能許多考生會認為高級一點的歌曲會拿到更高的分數。。這一現象跟老師的指導和判斷不客觀也有著莫大的關系，另外還有學生們的攀比心理的作祟，自作主張，導致在考場上的失利，給他們留下了深刻的陰影，這會給他們在未來音樂的道路上留下阻礙。

（三）嚴禁急功近利

音樂是一門嚴謹，科學的學科，其中聲樂又是音樂領域里面較難的一門，聲樂的樂器是“嗓子”，看不見同時也摸不到。所以聲樂的練習一定要采用科學的方法，不然會對嗓子帶來極大的危害。學習聲樂的本錢是嗓子，所以對嗓子的保護是重中之重，如果嗓子被破壞了，那么再好的機會也與你無緣了，所以一定要用科學的方式去訓練，使其能夠在比賽中更好的發揮。

二、聲樂藝考教學指導的建議

（一）教師起到以身作則的作用

教師是一個承前啟后的一個橋梁，他既起到傳承的作用也起到了傳播的作用。一名聲樂教師，他們的任務是繁重的，不僅要給他們學習聲樂的技巧和方法，還要叫他們樂器老師和語言老師[1]。教他們學習不用國家的歌曲，就要對所學歌曲的背景有更深了解。同時還要對不同的曲式進行分析等各個方面的知識。教師們在聲樂教學中不能只講理論，還要起到示范的作用，親身表演，如果老師們都不能把理論和示范銜接好，同學們對此一定會產生懷疑。音樂的藝術更是聽覺的享受，作為聲樂專業的老師更應該多聽不同國家、不同歌唱家的作品，豐富聽覺的積累，不斷地完善自己的專業能力。聲樂老師自身的聲樂藝術展示，對學生有更高的示范作用和引領的作用，不要求聲樂老師自身的實力有多強，但是一定保證他對自己聲音的控制要強，能夠準確的用聲音說明問題，一位合格的聲樂老師應該具備豐富的理論知識，扎實的功力，有對聲音的辨別能力，能為學生作范唱，同時更要有一顆責任心。

（二）因材施教

每個人都是與眾不同的，他們的嗓子都是一把不同的“樂器”，都有各自的特色[2]。唱歌就是要通過歌唱來表達不同的情感和情緒的轉換，但不同的人他表達出來的音色就是不同的。聲樂教師就是要依據每個人不同的特色的聲音，為他們選定方向，對他們進行針對性的教學，揚長避短。為適合的人選擇合適的歌。如果選錯了方向，影響的將會是他們的一身，所以根據學生們自身的條件和能力，對他們因材施教是每個老師的責任，根據他們自身的條件，確定他們的聲部及類型，看他們適合美聲方向的發展還是戲曲方向完善發展，音樂路子寬的，可以多方向發展，這樣在選擇曲目上有了針對性的方向。

（三）要用科學合理的方法鍛煉

聲樂是一門嚴謹的學科，每個步驟都有嚴格的程序、模式、體系。這些并不能為聲樂教學給予肯定的、必然的保證。按照這些程序訓練的學生有的出類拔萃，脫穎而出，也有學了數年依舊如此的[3]。聲樂是一門綜合性的學科，不像弦樂那樣壞了可以重修，聲樂的嗓子一旦破壞，將是不可修復，那就意味著音樂道路將會與你無緣。所以，“拔苗助長”的行為在聲樂里是不提倡的，有失科學。聲樂教學要尊重科學，運用科學的方法進行訓練，根據自身的的身體狀況進行訓練，循序漸進才是我們應該做的，運用科學的方式方法進行訓練，才能達到我們想要的結果，才是正確的方式，同時也讓我們在聲樂的路上走的更長久。

結束語

聲樂教學是一個上期的過程，同時是深化的過程。培養人才是高校的重要目的，把藝術專業指導和指導人才重視起來，才能更好的推動聲樂藝術的發展和傳播，才能培養更多的優秀人才。對聲樂改革也迫在眉睫，傳統單一的教學模式已經不再適合當今社會的發展，加強對教學模式的創新與改革，豐富教學的多樣化，充實聲樂藝術的內涵。改變教學的觀念，運用新的教學方法，以豐富的音樂表現力和新穎的表現形式，提高學生的審美能力。同時，提高學生們的自身素質，培養更多優秀的人才。

參考文獻：

[1]龐佳慧.高校聲樂教學中存在的問題及對策研究[J].教育藝術，2017 （8）：64-64.

[2]朱曉慧.聲樂課程在影視表演專業中存在的問題及對策分析[J].黑河學院學報，2018 （8）：122-123，212.

[3]鄒新華.關于聲樂教學在戲劇影視表演專業中的應用分析[J].藝術科技，2018，31 （5）：232-233.