油畫風景寫生和創作中的筆觸特點

蘇學佳

摘 要：油畫作為外來畫種，在中國的發展已經有幾百年的歷史，在風景繪畫上具有獨特的風格和美感。縱觀世界油畫大師的著作，可以發現在油畫風景寫生中，筆觸是油畫大師們表現藝術的符號。油畫的筆觸見證著油畫的發展歷程，畫家通過運用筆觸技法將自己的心境與修養展現得淋漓盡致，是一種特殊的情感抒發方式。文章結合中外油畫的演變歷程，講述油畫風景寫生繪畫時的筆觸特點，對油畫筆觸演變以及藝術特色進行闡述。

關鍵詞：風景寫生;油畫創作;筆觸特點

課題名稱：本文系廣西城市職業大學2019年校級科研一般課題“從偶然走向必然——筆觸在油畫風景寫生中的重要作用”（GXCUVKY2019B022）研究成果。

人們在寫字或者繪畫時都有自己的運筆痕跡，這也屬于一種用筆技巧。而畫家在油畫創作的時候的用筆技巧，是其在畫面上呈現自己精神情感的一種體現，將筆觸依附于色彩、肌理等多種形式，使其巧妙地融合在油畫風景中。與其他的繪畫創作相比較，油畫的筆觸變化更加豐富和細膩，是畫家賦予畫面的個性化痕跡。不同的筆觸特點可以使油畫的風格得到質的提升，不斷研究筆觸，通過筆觸感受畫家的內心情感，追尋畫面構圖的韻律，這對于提升油畫創作實踐有著特殊的意義。

一、油畫筆觸的發展歷程

（一）最初筆觸為造型服務

國外初興油畫時，油畫的筆觸都是為造型服務的，通常筆觸都體現在人物的皮膚、發絲等位置。早期的油畫筆觸并非沒有拓展性，而是完美隱藏在畫面中，這是其他種類的畫作無法表現出來的筆觸特點。

早期繪畫對于畫面筆觸的要求是輕薄和透氣，便于后續的筆觸與其進行融合，使畫面更加富有變化效果。筆觸的含蓄之處在于畫面那種若隱若現的視覺體驗，例如達·芬奇的“暈染法”，通過對筆觸的拓展，創作“亮厚暗薄”的技法，使用畫筆從薄到厚，使畫面的效果更加特殊，這種對筆觸的創作也給其他畫家們帶來新的探索思路。

從早期作品觀看油畫筆觸，可以發現當時的筆觸不具備特殊價值，畫家們的重點都在物體的整體構造、畫面上，使得許多筆觸未能被挖掘出來，筆觸本身在畫面中呈現的視覺和肌理等特點被畫家們忽視。

（二）筆觸的變化與發展

筆觸在文藝復興時期得到萌芽，隨著浪漫主義時期的到來，畫家們對于美學有了新的追求，這促發了畫家們對筆觸的拓展，使得筆觸的價值逐漸走向獨立，具體表現為個性發展。在印象主義時期，油畫的繪畫風格展現了畫家的個性，創作時，光線、色彩等因素都是筆觸的表現要點。整體繪畫以展現光色關系為主，畫家們根據這一特點不斷追求新的筆觸樣式，促使筆觸發展正式拉開帷幕。到了19世紀末，繪畫的表現形式演變成抽象主義，畫家更加強調繪畫展現的個人表現性，對于早期對繪畫的追求早已拋諸腦后，而是更投入地鉆研筆觸帶來的節奏感，使其在畫面中展現出不一樣的特色，使得當時的筆觸表現力得到空前提升。

（三）筆觸成為油畫創作中的重要組成部分

隨著社會的發展，人們的審美標準也在不斷發生變化。筆觸已成為繪畫中不可缺少的重要因素，通過不同的筆觸展現油畫的不同畫面，筆觸得到升華的同時，油畫創作更是富含了多種表現語言在內，并且通過筆觸展現出來。筆觸從最初的為造型服務，發展到個性化階段，最后到油畫風景，筆觸的重要性已經在油畫漫長的發展中發生改變。在油畫風景創作中，使用不同的筆觸可以表現出不同的風景特色，給人不同的觀感，借由不同的寫生方式，推動筆觸在不同風景中的變化，也是一種很不錯的嘗試。

二、油畫風景創作筆觸的特點

（一）節奏感和韻律感

在人們的日常生活中，可以接觸到的自然環境非常美，有層巒疊嶂的山巒、涓涓細流、陽光照射的林間小路等。這些美麗的風景都是繪畫體現節奏感與韻律感的媒介。對于筆觸也是一樣的，筆觸的節奏感表現在繪畫創作時因畫筆運動而形成的軌跡中。筆觸根據畫筆使用方式不同，可以形成多種筆觸表現。筆觸有疏有密、有深有淺，畫家們會根據自己的個人喜好與創作心情為畫面賦予不同的筆觸，形成專屬于自己的繪畫風格。繪畫時缺乏獨特的筆觸表現，會顯得畫面過于普通，表現力平淡，無法給觀者留下深刻印象。

優秀的油畫作品中，凡·高的《星月夜》將節奏感與韻律感展現得淋漓盡致。畫面中呈現出兩種不同的線條風格，凡·高將彎曲的長線與破碎的短線巧妙的融合在一起，帶來了新奇的畫面景象[1]。凡·高作為世界著名畫家，其對于筆觸用法十分巧妙，這也是其作品中呈現的主要特征。凡·高在創作的時候用筆非常果敢和大膽，畫面中可以感受到其個性化和內心情感。在筆觸上呈現出來的粗獷和張揚，仿佛將世間萬物都表現出了一種永無休止的運動模式，所見景象仿佛被暗處的激流所淹沒。凡·高曾經說過：“當我畫一個太陽，我希望人們感覺它在以驚人的速度旋轉。”從這句話中可以看出凡·高在油畫風景創作上有著自己獨到的見解，可以在繪畫創作中展現出自己獨特的筆觸特點。《星月夜》中的星云在筆觸的渲染下，形成了夸大的星光畫面，仿佛隨著太陽在一起有節奏地旋轉著，使得畫面整體的節奏感極強。

（二）細膩豐富

小橋流水類型的江南風景決定了油畫筆觸細膩、婉約的特點，與北方的風景創作有著鮮明的對比。對于油畫風景的創作也需要注意不同地域之間的景色特征，合理運用筆觸展現地域性特點。自然風光與人造景觀之間永遠存在差距，這是無法改變的事實。人造風景只能隨著人工改造，朝著自然風景方向發展，在模仿的過程中趨于自然化。因此，油畫風景寫生更多是將繪畫對象轉向真實的景觀，例如山丘樹林、鄉野風景等。北方的風景大氣，南方的風景柔和，南北方人也會互相畫對方的風景，但是畫出來的是表象，對于那種與生俱來的感覺，不是當地人便無法感受出來，無法將其帶入到筆觸當中。因此，想要畫出風景的風骨，需要將筆觸與當地的風格融合在一起，根據風景的特色創作。繪畫創作的時候情緒的變動，很大程度上也會影響到筆觸，使畫面呈現不同的感覺。