電影《羅馬》的環境音效特點解讀

□ 肖雪晴

一、無處不在的環境音效

環境音作為聲響的一種，主要包括自然環境音，如風雨聲、鳥鳴聲、海浪聲等；也包括社會環境音，如汽笛聲、喇叭聲、槍炮聲等；當人的語音、音樂作為背景音出現時，也歸為環境音。

長期以來，自然聲或者聲響是被遺忘的元素，不僅在實踐當中被抑制，在研究分析當中也是同樣。從傳統電影的角度來說，這種忽視與電影中本身聲響的缺乏是成比例的。畢竟在音樂和緊湊的對話之間，很難有空隙加入任何東西。作為一部采用杜比全景聲的電影，《羅馬》全片舍棄配樂，電影聲音只剩對白和環境音效。更特別的是，影片中環境音效幾乎全軌道鋪設，一般來說電影為配合敘事主體，會對環境音效做出取舍或者分配主次，但本片沒有這么做，而是同等份地收錄正在發生的聲音。法國學者米歇爾·希翁指出，“杜比立體聲對于當代電影的貢獻，不僅在于提供更為豐富的素材，而是導致了所謂‘擴展域’的產生，使得空間在總體上富有連續性，最終改變觀眾對電影空間的感知。”①

環境音效作為電影《羅馬》聲音敘事系統的重要組成部分，通過它們的無處不在和連續存在幫助我們定位空間位置、識別具體場所以及感受場景氣氛。本文對電影《羅馬》中環境音效的特色進行解讀。

二、環境音效展現城市風情

“聲響作為像似符號，是電影文本捕捉環境信息的重要方式，是對視聽一體的生活經驗的還原，有助于增強電影的真實感。”②導演卡隆利用城市的環境音展示城市空間塑造的真實性，突出電影中墨西哥城的時代特點。

電影開場第一幕就是一個凝視地板長達5 分鐘的長鏡頭，其間我們能聽到清脆的鳥叫聲，遠遠近近的腳步聲，鐵桶碰撞聲，洗刷地板的潑水聲中夾雜著幾句狗吠，之后鏡頭開始上搖，將我們拉進了一個中產階級家庭女傭忙碌的日常生活；隨著場景蜿蜒過羅馬區的街道，小販沿路吆喝，汽笛發出尖銳的嘯鳴，商人到處兜售貨物，環衛工人晃動手中的鈴鐺，磨刀人吹著排簫，街頭的人群嚷嚷，汽車收音機和廣播中的音樂從敞開著的窗戶里傾瀉而出……不絕于耳的環境音，讓觀眾一窺當年羅馬區喧鬧繁華的城市街景。要知道，在上世紀70年代，這里代表著墨西哥人向往的世界主義以及現代化生活。就算把攝像機搬進室內，也抵擋不住這座城市的聲音。嘩啦啦的雨聲、急促的喇叭聲、街頭的嘈雜、定時響起的鐘聲、軍樂團的演奏等，都讓整部電影充滿了生命。無論是否在這個寧靜的中產階級社區居住過，這些聲音都為觀眾所熟悉，《羅馬》的聲音就是生活的聲音。

社會或者城市的文化都有其獨特的音樂節奏，環境音讓《羅馬》成為了一個另類的音樂劇。閉上眼睛，只用耳朵聽《羅馬》的話，就能知道今天天氣是怎樣的，可以估計一天中的時間，猜猜那只狗——博拉斯，正在跳躍和吠叫著迎接哪個家庭成員。

三、環境音效呈現空間層次感

像場景的空間透視一樣，聲音也具有不同距離的層次感，多層次的空間聲音與不同景別的電影畫面相配合，幫助構建一個接近自然真實的立體空間。導演卡隆也在影片的音效花絮中提到這一點，“電影的視覺效果是分層次的，前、中、后景分明，我們希望這種層次感也能在電影的聲音效果中體現出來”③。因此他們在影片聲音的布局上，通過放置和平移幫助觀眾確定位置。

女傭克萊奧從廚房走到餐廳然后上樓，腳步聲的大小遠近是不一樣的。最開始她從院子走進廚房，開關門聲在左聲道；隨著腳步聲越來越大，她就從廚房穿過客廳來到畫面中央樓梯處，這時腳步聲最大；接著她踏上樓梯，腳步聲由重變輕，最終右聲道只剩細碎的腳步聲，而左聲道則被街道的汽車聲覆蓋。環境音跟隨著克萊奧從左到右移動，使得觀眾可以感受到整個房子的布局是怎樣的。依靠視覺才能呈現的空間關系，《羅馬》用聲音就可以做到。

新年前夜森林大火場景中，克萊奧站在走廊上，背后是人們慶祝新年的歌聲，正前方是仆人們大喊救火與裝水的聲音，前方不遠處傳來細微的樹木燃燒的聲音和急促的警示鈴聲，四周環繞著狗的吠叫。眾人到達火災發生地后，樹木燃燒的聲音成為主要環境音，眾人救火的指揮聲次之。當零點臨近時，在場景左側依次出現新年倒數聲、零點鐘聲和煙花聲；場景中間有人唱起歌謠；而場景右側一直是潑水滅火的聲。

類似上面所舉的例子在影片中隨處可見。環境音呈現的空間層次感，豐富了黑白電影的畫面。立體可感的聲效增強了視覺效果，將觀眾帶入到導演卡隆創造的栩栩如生的世界里，讓觀眾產生身臨其境的沉浸感。

四、環境音效連接畫內畫外

為了便于電影畫面的過渡，聲音可以從一個畫面疊加到另一個畫面，可以是提前，也可以是延遲。與被框住的畫面不同的是，聲音沒有邊際地在空間里流動和傳播，使得電影銀幕的空間向畫框四周和縱深延伸成為了可能。

在影片中，環境音效經常為攝影機的推拉搖移指示方向。影片開頭，女傭克萊奧在雇主家中收拾房間的場景里，先是畫外傳來收音機的音樂，然后鏡頭隨音樂向右搖動，才看到克萊奧在房間里收拾床鋪；克萊奧與雇主一家人在莊園里過圣誕節那天，也是畫外傳來激烈的槍聲，然后鏡頭隨孩子們的目光而去，看到大人們在玩射擊類游戲。這些環境音效常常從畫面外傳來，用聲音作為先導因素，引出畫面外的空間，然后攝像機再將畫內畫外連接起來，從而實現空間的綿延流動。

此外，以中低鏡頭拍攝克萊奧清掃走廊里的狗屎時，出現了飛機飛過的轟鳴聲，下一個畫面就切換到了克萊奧和男友在電影院看電影，此時正在播放《虎口脫險》的高潮片段，即兩名演員坐著飛機躲避德軍的追擊。這兩個場景的銜接巧妙自然。空間在整體上就有了連續性，使觀眾感覺順利流暢，沒有剪接的痕跡。

導演卡隆喜歡渲染現實，他盡一切努力使影片真實可感。因此電影團隊在墨西哥城花了將近一年的時間收集聲音，他們前往電影中的所有地點，記錄環境聲音和特定聲音，又花了數月時間到英國松林工作室和美國好萊塢劇院進行混音④。電影聲音方案的選擇和制作過程決定了電影最終的聲音效果，《羅馬》的環境音效從電影開場出現在耳邊的第一聲起就令人無比驚艷，回蕩耳邊的泡沫水沖刷地板的清澈聲，與結尾洶涌澎湃的海浪聲遙遙呼應，一波又一波地沖擊著觀眾的內心。精心布局之下，像空氣一樣滲入到情節中的環境音發揮了超乎以往的作用，藝術與現實生活重疊起來，卡隆完成了對童年記憶的還原。

注釋：

①[法]米歇爾·希翁.視聽：幻覺的構建[M].黃英俠譯.北京:北京聯合出版公司，2014:132.

②馬睿，吳迎君.電影符號學教程[M].重慶:重慶大學出版社，2016:71.

③Patrick Hipes.For ‘Roma’：The Sounds Are As Important To Alfonso Cuarón As The Images-Watch The Featurette.2019.1.2.https://deadline.com/2019/01/roma-sound-designalfonso-cuaron-memories-featurette-netflix-1202528025/amp/

④Jennifer Walden.Oscars:‘Roma’Breathes in Dolby Atmos.2019.1.15.https://soundandpicture.com/2019/02/oscars-roma-breathes-in-dolby-atmos/