從《空房間》剖析金基德電影的藝術特色

□ 胡可欣

金基德導演所執導的影片《空房間》制作時長13天，如此短的拍攝時間，絲毫沒有影響到影片的質量與口碑，影片更是得到了第61 屆威尼斯電影節主競賽單元最佳導演獎項。影片的成功與金基德導演自身功力有直接關系，于平靜中暗藏著洶涌的電影《空房間》，一時間得到了國際影人的高度關注。

一、溫情與暴力：現實社會下的雙重呈現

影片從一開頭便向觀眾展示了主人翁泰石社會生活的怪異之處，他通過門把手上的傳單判斷屋主的外出時間，隱秘地寄居在一個個空房間里。泰石喜歡在房間里做兩件事，一是為屋主打掃房間，二是窺探房間主人的秘密，與掛在墻上的照片合影。畫面切換間，一個與社會脫節卻散發天真、善良的孤獨個體形象已成功刻畫進觀眾腦海中。帶著女主逃離家暴深淵，兩人相互救贖，相互依賴的情節更是讓屏幕溢滿了溫情二字。但金基德想要呈現的內容遠不會這么簡單。好景不長，金絲雀被抓回牢籠，警察明知真相卻給了泰石不公的審判與折磨。原本善良、低調活著的泰石，在這黑暗殘酷的現實社會中掙扎、蛻變，“暴力”化身成他手中的高爾夫球，朝著女主角丈夫的身上揮去。

現實社會下，權利的濫用、金錢的無所不能與溫暖家庭的虛偽表象都被金基德導演無情揭露。本應代表著公正與正義的警察，與自己的身份背道而馳，向觀眾完美詮釋了何為“法律只用來保護部分人的利益”。而人性的罪惡，則在善花丈夫和精神病院看守員身上清晰顯露。他們通過對弱者使用暴力來掩飾自己對于某件無法把控的事物的無能之感，同時也掩飾了內心深處的恐懼，麻痹自己以帶來精神上的慰藉。弗洛伊德認為，暴力是人的本能。暴力行為雖然能夠在一定程度上宣泄壓力，但其人格也會隨之變得畸形，暴力行為的產生并不會只對被施暴者，對施暴者來說，它更是一種慢性毒藥，是潛藏在大多數人內心必須正視且需克服的部分。

本片高潮部分則是泰石在監獄中練就“隱身術”逃脫并和善花幸?！吧睢痹诹艘黄?，溫情之下，導演拋出了對現實社會的拷問。當今社會中，人與人的關系依賴著電子通訊設備的連接本應靠得更近，但事實卻與之相反。每個人的內心都變成了一個空房間，充滿了孤獨、冷漠和無力。泰石闖入了善花的空房間中，化身成一道影子造就了三人之間的和諧相處，他和善花的靈魂達到了真正契合，脫離于現實，實現了精神世界的滿足。體重秤的歸零暗示著兩具惺惺相惜的靈魂又重疊在了一起，變得圓滿。如同導演所說：“很難說清楚我們生活的這個世界是真實還是夢境?！睙o論結局代表真實還是幻境，都是金基德為觀眾所保留的一絲希望，如一束光照射進這個問題重重、陰暗潮濕的社會里。

二、構圖的魔力：盡顯邊緣人物之怪異孤獨

金基德導演的大部分作品中，作為社會邊緣人物而存在的主人翁通常被囚禁在一個封閉環境里，跟隨情節的發展，實現由壓迫隱忍到自我內心的爆發、救贖與回歸。本片中的空房間，猶如一個個完全封閉的紙盒，給人以極度壓抑的心理感受。泰石穿梭于一個個禁閉空間之中，仿佛被神秘力量困住，使他獨立于社會之外，徹底失聲。

“三重空間構圖法”是金基德鏡頭語言的主要特征，這是打破他對稱構圖常規以外的審美藝術。在電影《空房間》中泰石住進善花家里，像往常一樣為屋子的主人做家務，然后又與主人的身份融為一體，模仿著屋主的日常生活。他沒有發現善花的存在，善花偷偷觀察著泰石的行為，此時泰石變成了被觀察的對象。泰石在屋外打著高爾夫球，善花在屋內的床邊靜靜凝視著他。畫面空間被分為三個部分：屋內、窗邊和花園。實際空間關系上，兩人處于不同境地，但透過攝影機對畫面的記錄，二維畫面下兩人的關系已漸漸顯現。玻璃的反光作用拉近了兩人的距離，在另一空間下，善花和泰石之前有了一種平衡的形式美，兩個相似靈魂相互依存的關系也被暗示。這種構圖的方法增大了有限空間內所要表現內容的豐富度，不僅給人以視覺上的享受，同時也為人物關系的梳理加分，增大觀眾對影片理解與想象的空間。

影片結尾處，泰石和善花夫婦和諧生活在了一起，泰石通過在監獄中練就的“一百八十度藏匿法”隱身在了善花家中。夜晚，善花起床尋找泰石，善花丈夫聞聲而來。本在鏡中與善花相會的泰石又消失了，躲到了善花丈夫身后。此時，善花和丈夫站在兩人的結婚照下，圖像呈完全對稱的關系，她對著丈夫身后的泰石說了一句：“我愛你”。丈夫聽后十分感動，擁住善花，而善花卻伸手拉住了泰石，一邊被丈夫擁抱，一邊和泰石動情深吻，畫面上方的結婚照顯得尤為諷刺。而結婚照下方的兩臺機器也不忘深化影片的主題，連接屋外的監視器，掛在畫面上方的結婚照，都蘊含著禁錮的意蘊，讓圖像和聲音禁錮在框中，人看似自由，卻無處不被束縛。如此教科書般的構圖，留給了觀眾極大的想象空間，去領會導演所想傳達的世界。

三、《空房間》中導演風格的極盡體現

通常在電影中，臺詞過少易讓觀眾感到枯燥乏味，產生疲勞感，但一部只用畫面講故事還能緊緊吸引觀眾眼球的電影，更能體現出導演的專業素養和強烈的個人風格。金基德導演便是如此，在他眼中，語言對不同國家觀眾的觀影體驗影響極大，翻譯后的語言無法準確傳達出原片的想法。電影《空房間》中，男女主人公從頭到尾沒有一次有回應的對話，男主人公甚至在接受拷打時也不為自己辯護，默默挨打，全靠表情和行為讓觀眾推測他的心理狀況?？v觀全片，語言變成了分歧的源頭，家庭間無休止的抱怨、善花丈夫與警察的邪惡交易、去世老人兒子的偽善，在男女主人公默默無聲的對比下顯得尤為吵鬧。失語的設定既幫助男女主人公內心世界的塑造，也為觀眾更大程度投入于畫面敘事獻力，在金基德導演的大量作品中，主人公的失語設定已然變成了一種個人風格的呈現。金基德導演對這群失語癥患者病態生活的描繪引起觀眾的思考，呼吁社會集體做出反思，從這群社會底層或社會邊緣不起眼的小角色中，許多暗藏在社會深處的致命問題被暴露出來。他具有中國第五代導演的特征：對民族、歷史與政治有著深刻的反省，并渴望通過電影來發聲，拯救一代人。而這種類型的電影在國際上越來越受到影人的關注，于2020年斬獲奧斯卡最佳影片的《寄生蟲》便很好地印證了這一趨勢。

在影片中，高爾夫球和球網旁半裸女性雕塑的結合具有明顯的象征意義，這組符號化的物體代表了性與暴力。高爾夫球則是貫穿了全片，第一次出現在善花家中，善花的丈夫不停揮桿，將高爾夫球打向網里，這暗示了善花在家里長期忍受的侵犯與強暴。當泰石來到善花家中后，他用高爾夫球擊向男人的襠部，為善花報仇。跟隨劇情的發展，高爾夫球成了劇中人發泄憤怒和報復他人的必需品。將情緒符號化成一顆顆高爾夫球，使得影片的表達更加隱晦，增強畫面美感。血腥暴力、黑暗、殘酷是金基德電影的代名詞，但無論如何，所有的一切都會從邊緣的冰冷世界回歸到人類情感的自我救贖，影片最后總能滲透出一絲溫暖與希望，抑或是解脫。對善花來說，泰石在一百八十度以外的存在就是一種永恒的陪伴，那是她生的希望。

四、結語

金基德導演的作品在韓國并不受主流文化的接納與看好，但放眼國際市場，他必然會有一份不可估量的前途。個人風格極其強烈，引人矚目，題材上偏好對邊緣人物的關注、反思民族劣根性，內容和畫面都能給人優質體驗，符合許多電影愛好者的胃口。《空房間》這部超現實主義風格文藝片在國際上斬獲大獎，也說明了未來韓國電影在全球市場上的良好趨勢，金基德導演同樣是下一代電影制作人的模范與風向標。