修圖中的自我呈現
——視覺社交視域下的修圖文化

□ 盧詠珊

一、技術視域下的視覺社交轉向

青年人越發喜歡用視覺內容進行社交實踐，而美顏相機、風格濾鏡軟件、水印相機等視覺圖像處理軟件使視覺處理技術變得可操作化。這一方面滿足著人們視覺審美的需求，另一方面也通過將修圖技術操作化，使修圖行為下沉到大量的普通受眾身上，推動著這場視覺社交運動。

在視覺社交時代，受眾用手機、相機等設備生產圖像，滿足自身日常生活審美的需求。在視覺社交時代，一種新的文化儀式——“修圖發布儀式”得以產生。它不同于以往“取景—拍攝—成像”的圖像生產初始行為鏈，延伸出“修圖”“發布”和“效果回應”等新的儀式環節。在具體的操作上，就是通過選擇性的呈現，生產原始的圖像文本，再打開相關的修圖軟件，通過抹去圖像的瑕疵，調整圖像的整體風格，增添圖像的藝術效果等，完成圖像的二次內容生產，再將最終修好的成品圖像分享出去，等待來自他者的回應，從而完成整場視覺社交實踐。隨著圖像在移動社交中的深入和普及，圖像在很大程度上成為人們進行社會互動的語言形式。

二、“修圖儀式”中的自我呈現

對照片進行修飾包括控制拍照時的表情和姿勢等，對拍照背景進行選擇和氛圍營造，也包括拍照后利用技術工具對照片進行的添加“美顏”“濾鏡”，或是進行“涂鴉”“水印”的過程。本文的“修圖”也即“圖像修飾”，主要是對照片進行后期修飾行為的指代，即在圖像成像之后進行的美顏修圖、調整照片參數、添加涂鴉特效和圖片拼接等。這是修圖時代特有的內容生產環節，在這個內容生產過程中，制圖者的個性得以表達，特殊的符號意義得以滲透。

（一）美顏修圖

美顏修圖軟件是通過調整圖片參數，將人像圖片按照個人需求調整成符合圖像制作者審美情趣的形式。自拍者可以通過軟件，對一張普通圖像上的人像進行祛斑、美白、瘦臉甚至調整五官等操作，使之更加符合大眾審美，或者進行風格化呈現。在整個圖像調整的過程中，制圖者對圖像中引人關注的身體器官進行修飾，改造圖像上的身體，創造出符合其個性需求的圖像，體現其所追求的品味特性和風格。隨著人臉識別、AR 技術等的不斷發展，修圖軟件也發展出了實時修飾的功能——拍攝者無需觀看原始圖片，而是軟件自動進行美顏調整，拍攝者只需要直接在AR 生成的虛擬圖像中進行拍攝。在這一系列操作之下，最終呈現“時尚的”“美的”身體圖像，這個圖像的形成過程也是制圖者對自我重新認知的過程。

（二）風格濾鏡

風格濾鏡類軟件調整圖像的各類參數以改變圖像風格。比如增加一張圖像的清晰度，降低其對比度并增加暗角面積，就會呈現出膠片和暗房沖印的效果。而在各類風格濾鏡軟件中，除了可以讓制圖者調整參數，還設有不同“圖像預設”以直接套用至現成圖像中，不同的預設代表著不同的風格，制圖者只需要簡單點擊預設，即可完成一張圖像的風格化修改。而預設所提供的表現風格須與圖像內容的呈現相融合，才能起到互相加強的效果。比如喜歡膠片風格的青年，可能會將復古元素作為拍攝背景，用低飽和度的風格濾鏡進行修圖改造，并在社交媒體上發布。

（三）涂鴉特效

馬賽克、涂鴉、貼紙以及其他特效都是圖像風格化呈現的方式。制圖者可以通過不同圖案的“馬賽克筆”“涂鴉筆”“貼紙”等對圖像進行遮蓋、涂鴉、改變圖像背景等創意工作，以展現個性、改變風格標簽或者賦予圖像新的內涵。除了改變圖像的風格和蘊含的內容意義，這本身也成為青年人的一種交往方式。比如在電影《大偵探皮卡丘》上映期間，一些博主使用黃色和棕色的涂鴉筆，在全身自拍照的身后用簡單幾筆勾畫出動畫形象“皮卡丘”的尾巴和耳朵，賦予圖片新內涵，也引發模仿。

（四）拼圖

拼圖是使用拼圖軟件將多張圖像拼貼在一起的表現形式，根據拼貼模板的不同，拼貼完成后的圖片也呈現出不同的風格。制圖者在拼圖時，要對圖像進行選擇和裁剪，這構成了制圖者對圖像的選擇性呈現。除了對圖像進行裁剪，制圖者在拼圖時還需要考慮圖像色彩的搭配，將相同、相近或互補的色調的圖片拼貼在一起，才能形成一張具有和諧觀感的拼圖圖像。而拼圖最重要的是給了制圖者以跨空間取材的可能性。這表現在制圖者通過拼圖，將在不同空間拍攝但屬于同一主題的圖像拼貼在一起，是對圖像的表征意涵的重構。

三、修圖時代的審美癥候

修圖文化在繁榮了視覺修飾符號的同時，也產生了視覺超載等現象，進而迸發出各種視覺文化癥候，這些都應該被重視。

經過美顏后的圖像所表現出來的是人們對自身的虛假認知，人們在這種虛假認知中得到滿足，也完成了對自我的識別和確認。風格濾鏡的添加也是對場景本身的修飾和美化，所表現出來的亦是場景的虛假鏡像。

修圖軟件創造出迎合個性需求的圖像，迎合和強化了符號崇拜。修圖通過視覺修辭的方式，賦予圖像新的意義，塑造出美、時尚等意識形態，在這些意識形態的規訓之下最終完成對符號“神話化”的過程。于是，這其中隱喻的意識形態被接受與認可，并繼續指導著視覺表征的實踐。

修飾好的圖像多用于社交媒體平臺的展演，制圖者同時也是表演者，通過修飾后的圖像展現向往的生活場景與崇尚的生活態度，同時想象著觀眾的在場與圍觀，覬覦著觀眾的羨慕與贊賞。

四、修圖文化中的隱秘共識

弗洛伊德認為認同是一種趨同的過程，個人往往會通過努力參與到一個社群中來獲得存在感。在大眾文化的語境下，尋求社會主流價值觀的認同會產生快樂，就像美顏自拍行為迎合的就是當下社會對“高顏值”的追求。修圖行為得以普及和擴散的基礎是經由認同的尋求所生產的快樂，本質其實是對壓迫性的意識形態的順從。因此，修圖的動作也是由于個體在社交中形成的認同焦慮而衍生出得到群體認同的內在期盼。

拉康的鏡像理論認為，主體的自我建構是通過兩個途徑實現的，其一是通過對鏡像中的自我的認同，其二是通過他者的目光。制圖者對圖像中虛擬自我的觀看也由此投射了他者的眼光，對自我的認同和評判也極度依賴于“他人的目光”，每個個體其實都在無意識地扮演者別人眼中的形象，即使別人不在場，個體也會想象那些可能存在的在場者，對自我形象進行一種理想化的重構，甚至是在追求一個現實中無法實現的自我。

制圖者和對圖像進行凝視觀看的觀者達成了一種隱秘的共識，即正在經歷視覺狂熱的人們早已習慣了圖片與真實之間存在的差異。在經過修飾的圖像在社交平臺的散播中，受眾直面的是圖像中的“身體”和“場景”：被修飾過的身體是關于圖像中主角的形象的想象；被修飾過的生活場景是關于制圖者所崇尚的生活方式的再現。即使大家都知道圖像的發布者使用修圖軟件對照片進行了修飾，但是這種行為方式本身是被高度共享的，所以這并沒有妨礙大家點贊和評論。

不過，即便修圖軟件發展再快、被共享的程度再高，它也依舊是一種技術，是被人所使用的。但是當現實中的人作為主體為了獲取高程度的自我認同和進行風格化呈現，利用這些經過修飾的建構符號進行社交實踐時，總想用“美好的虛假符號”偽裝自身，逃避現實。所有的人物和場景都需要加以美化才能進行視覺社交，虛擬的形象替代主體進行現實的社交活動，企圖將主體進行“異化”，這些都宣告著我們必須重新認真審視修圖文化。