驚悚片的新程式：“感官剝奪”電影的類型魅力

□ 王天琴

2018年，美國電影《寂靜之地》在中國收獲了2.21億元票房佳績（數據來源：燈塔電影票房）的同時，也讓眾多中國觀眾第一次在銀幕上接觸到“感官剝奪”電影這一新鮮的驚悚電影類型。從屬于驚悚片類型的“感官剝奪”電影除了兼具驚悚片的緊張刺激，還創新性地以生理感官化“減”為“加”為切入點制造恐懼，開拓了一種全新的風格與范式。

一、“感官剝奪”電影的類型概述

在概述“感官剝奪”電影之前，首先要知曉“感官剝奪”這一概念。感官剝奪指的是生命體與外界環境刺激處于高度隔絕的特殊狀態，這種隔絕包括光刺激、聲音刺激、觸覺刺激等生理上的刺激，一段時間后生命體會因這種隔絕發生一些病理性的生理現象。1954年，加拿大麥克吉爾大學實驗室首次進行了“感官剝奪”的心理學實驗，研究者在隔離室中使用器械，從源頭對實驗者的聽覺、視覺、觸覺等進行限制，一段時間后，一些實驗者便開始無法忍受，出現了注意力無法集中、反應能力變差、焦躁不安等現象，更有甚者產生了錯覺和幻覺。實驗結果表明，人需要與外界的刺激產生廣泛接觸，才能更好地保持生理和精神上的穩定。“感官剝奪”電影的理念由此產生，類型形式也與這一概念相關。在一部“感官剝奪”電影中，角色因自身生理缺陷或者環境所致，主動或被迫喪失表達或接收某一種感官信息的能力，因感官被限制導致角色落入險要的困境并增加了戲劇矛盾，角色必須要突破感官阻礙與生理限制才能逃離困境。最早的“感官剝奪”電影可追溯到1967年的美國電影《盲女驚魂記》，由演員奧黛麗·赫本飾演的一位盲女在孤立無援的情況下，陰差陽錯地展開了一場逃亡行動，與毒販斗智斗勇。片中的盲女瘦弱單薄且雙目失明，面對兇殘的毒販，她使用打破燈泡、切斷電源等手段讓毒販陷入黑暗迷失之中，為自己爭取迂回與逃脫的機會。這是“感官剝奪”電影第一次出現在銀幕上，“感官限制”與“驚險刺激”這兩個關鍵詞為“感官剝奪”電影提供了初始的模板，此后“感官剝奪”電影的發展都是在這兩個關鍵詞之上不斷創新。從2016年起，“感官剝奪”電影大量出現，不僅有著極高的話題度，也涌現了不少佳片，并發展出了“視覺困境”“聽覺困境”等多種組合形式。

“感官剝奪”電影按照電影中角色感官被剝奪的方式進行分類，可分為主動剝奪、被動剝奪以及主動與被動交互式剝奪三個種類。在主動剝奪中，角色多因自身的生理缺陷如殘疾等喪失接收或傳遞感官信息的能力，從而陷入危險境地，如電影《盲女驚魂記》（1967年）、《盲女 72 小時》（1993年）、《無聲夜》（2016年）等。在被動剝奪中，角色多是感官健全的正常人，因困境所致，需要他們限制自己的行為去避免接收或傳遞感官信息，如不能看、不能聽、不能出聲等，這類“感官剝奪”電影有《寂靜之地》（2018年）、《蒙上你的眼》（2018年）等。在主動與被動交互式剝奪中，感官的困境往往涉及多個角色，主角想要生存，就必須在某一感官缺失（主動剝奪）但另一感官異常敏銳的反派所制造的困境下，對自己健全的感官進行限制（被動剝奪），此類作品有《屏住呼吸》（2016年）、《死寂逃亡》（2019年）等。

二、化“減”為“加”：“感官剝奪”電影的類型特點

在多數電影中，創作者都試圖盡可能融入更多視聽元素，使影片變得豐富耐看，而攜帶感官缺失特色的“感官剝奪”電影似乎在規避這一創作信條。電影是視聽結合的綜合藝術，某一感官的喪失不妨礙它以其他形式在電影中出現，如何利用感官缺失制造驚悚氛圍增加戲劇張力成為“感官剝奪”電影的重點。在“感官剝奪”的實驗中，處在感官隔離狀態下的實驗者多處于高度緊張的狀態，對感官信息也更加敏感，某一感官雖是缺失的狀態，但另一感官卻因此增強，類似于現實生活中盲人的聽力和聾啞人的視力相較于正常人更加敏銳，“感官剝奪”電影里多處存在對該狀態的模擬。在“感官剝奪”電影中，為了突出聲音和光亮等在感官缺失狀態下所具有的獨特性，視聽元素被刻意放大，如《寂靜之地》中角色為躲避循聲而來的怪物避免發出聲響，在寧靜的環境中，任何聲音元素都可能是遭致災禍的符號，此時無論是腳步落在砂石路上的沙沙聲，還是角色因緊張而發出的粗重喘息聲，都如同炸彈引爆一般響亮刺耳。在無聲的狀態下，有聲被擱置在了無法忽略的突出位置，某一感官負向削弱的同時，另一感官卻在正向增強，在正常狀態下不引人注目的細節被巨大化，這種巨大化無論是給觀眾的視聽還是心理都帶來了不可抗拒的壓迫感，營造極強的心理恐懼感。

在“感官剝奪”電影中，因角色接收感官信息存在局限性進一步導致觀眾獲得信息存在局限性，即在電影規定畫框內“感官剝奪”電影所能提供的信息較之其他電影是相對減少的，但“感官剝奪”電影并沒有因這一局限而故步自封，而是積極尋求畫框之外的廣闊世界。在《屏住呼吸》中，主角在盲人反派黑暗的房子里努力保持無聲的摸索前進時，前進的過程就如畫框黑暗邊界的逐漸擴張，畫框之外的下一秒是遠離危險還是靠近危險，有著極高的未知性。在《蒙上你的眼》中，令角色和觀眾恐懼的根源始終存在于畫框之外，影片至尾都不曾正面展示導致這場災難的究竟為何物，而是通過人們看到“它”便會發瘋自殺以及狂熱的信徒逼迫人們睜眼看“它”來側面描寫其駭人程度，可以說驚悚與恐懼來自于畫框之外的聯想。創作者利用感官缺失而對困境的模糊化處理是對畫框邊界的擴大，利用殘缺增加了電影中世界的豐富性和完整性。

三、親歷困境與身體共鳴：“感官剝奪”電影的觀眾心理

從屬于驚悚片的“感官剝奪”電影，其故事模式與驚悚片多有重合——建立一個危機四伏的情節與環境，故事圍繞被困其中的角色想法設法脫離險境而展開。但區別于其他驚悚片，“感官剝奪”電影最具特色的一點即如何利用感官缺失去制造困境和懸念。根據希區柯克的懸念理論，懸念的產生是根據電影中人物所獲得的信息與觀眾所知的信息之間存在的信息差所決定的。在“感官剝奪”電影中，制造懸念的信息差存在于影片中人物角色因感官缺失而無法接收某些感官信息，與影片外觀眾感官健全可以全面接收所有感官信息之間。在“感官剝奪”電影使用第三人稱視角去展現角色所身處的危急情況時，影片中的人物因感官缺陷，只能片面地接收危險信號，而坐在銀幕前被影片引導著使用第三人稱視角即上帝視角去觀看影片的觀眾是能夠接收到畫面內所有的危險信號的，因此當影片中的角色與危險近在咫尺卻不自知時，處在影片外全知全覺的觀眾也只能目睹著一切發生卻束手無策。在電影《無聲夜》中，聾啞女作家麥蒂對歹徒的到來渾然不知，甚至對鄰居好友在幾尺之隔的玻璃門外被殘忍虐殺時所發出的凄慘叫聲都不知曉。觀眾目睹與聽聞到角色的危機與險情，但無法給予角色提示或者幫助，反派對感官缺失的角色所施加或者將要施加的暴虐行徑其實也是對觀眾的一種虐待——因感知危險卻無法逃脫只能束手就擒給觀眾造成了無力感，本是感官全能的觀眾在此時淪為一種“無能”，接收到的危險信息越多，越是被克制在銀幕前的座椅上動彈不得，影片內角色被困于險情之中同時也是觀眾被困于影片之外，弱小無助又恐懼的情緒在此由電影情節映射到觀眾心理上，驚悚效果更加突出。

“感官剝奪”電影在展現驚悚時多使用浸入式的互動效應增強觀眾與電影的身體聯系，消除電影與觀眾之間的間離感，使觀眾從觀影行為轉變成體驗行為。《寂靜之地》登陸國內院線之初，影片宣發方推出了一部不到1 分鐘的影院禮儀營銷短片。在這部短片中，觀眾被電影寂靜無聲的氛圍和驚險刺激的情節深深吸引，聚神屏息之時連撕開食品包裝袋、為飲料插入吸管等行為都盡量小心翼翼，避免發出聲響，此時一位觀眾因吃爆米花發出了較為明顯的聲響，旋即就被影片中的怪物拖出了電影院，配合醒目的影片字幕“電影院內保命守則只有一條：切勿發聲，令電影院成為‘寂靜之地’”，既營造了影片的驚悚氛圍，又宣傳了“影院內需保持安靜”的觀影禮儀。這部小小的營銷短片就很好地展現了“感官剝奪”電影與觀眾心理之間產生的強烈的互動效應，即片中角色的身體所受到的生理及行為上的阻礙與觀眾的身體產生強烈的聯系甚至共鳴。電影中的環境氛圍與觀眾觀影時的環境氛圍產生呼應，觀眾被引導著代入影片，成為逃離困境的參與者，因此當片中的角色受到驚嚇或威脅時，觀眾也能感同身受。此外，“感官剝奪”電影也善于使用第一人稱視角敘事，讓觀眾不自覺地代入角色感官缺失的世界。如在影片《盲女驚魂記》和《無聲夜》中，常出現使用調低畫面亮度和消除聲音或者增加一段頻率均勻的白噪音來展現角色因視覺障礙和聽力障礙所要面對的黑暗的和無聲的環境，觀眾的身體已經從銀幕外感官健全的旁觀者替換成了影片角色感官缺失的身體，角色受到的感官限制此時也在限制著觀眾接收感官信息，猶如觀眾隨同影片角色一起變盲或者變聾。“感官剝奪”電影試圖打破銀幕與觀眾之間的“第四堵墻”，只是打破的形式不是通過直接的與觀眾對話這種使電影角色從影片中抽離的方式，而是根據故事所需來營造極端的環境如極度安靜的世界等來間接引導觀眾代入角色或進入情節，使觀眾主動去打破“第四堵墻”。

四、結語

青出于藍而勝于藍的“感官剝奪”電影開辟了驚悚片類型里的一塊全新的疆土，不僅驚悚效果從單一走向了綜合，還創新地使用視聽的加減法制造恐懼，俘獲觀眾的恐懼心理，增加與觀眾的聯系。相信這種模式的創新能夠給電影創作者們更多創作的靈感與啟發。