繼承剪紙非遺文化，培養(yǎng)學生核心素養(yǎng)

劉巖

摘要：一間教室可以容納無限，一位老師可以激發(fā)一群學生的精彩。核心素養(yǎng)被譽為當代基礎教育的DNA，而課程是學校教育活動的載體，是培養(yǎng)學生核心素養(yǎng)的根本途徑。我校將剪紙課程引入課堂，通過剪紙欣賞、學習、制作等，讓小學生領略“剪紙文化”這一民間瑰寶，感受民族文化的豐采，并通過動手動腦的方式，親近具有濃郁鄉(xiāng)主氣息的剪紙民間工藝，傳承千年剪紙藝術，全面培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)，弘揚民族精神。

關鍵詞：剪紙非遺、核心素養(yǎng)

首都師范大學教授尹少淳說過：在多元文化的背景下，保護與弘揚民族和本土文化，是當代文化探究與文化教育的一個熱點，運用民族傳統(tǒng)文化和本土文化中的民間藝術資源，進行教育已經(jīng)成為國際藝術教育的一個重要取向和研究課題。

2006年5月20日，剪紙藝術遺產(chǎn)經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄，2009年9月28日舉行的聯(lián)合國教科文組織保護非物質文化遺產(chǎn)政府間委員會第四次會議上，中國申報的中國剪紙項目入選“人類非物質文化遺產(chǎn)代表作名錄”要搶救民間文化遺產(chǎn)關鍵在于傳承，而學校更應是傳承民間文化遺產(chǎn)的主陣地。在學校開展剪紙課程，可以讓學生了解和認識中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術瑰寶一一剪紙，這對培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新精神有積極意義，對弘揚民族文化、強化愛國主義教育等都有著十分重要的作用。前蘇聯(lián)著名教育家蘇霍姆林斯基也曾說過：“兒童的智慧在她的手指尖上，”開展剪紙課程，可以促進學生個性的發(fā)展，更能為藝術提供一種新的發(fā)展機會。 傳統(tǒng)美術進校園，感受民族文化風采，下面我談談剪紙課程如何注重培養(yǎng)學生核心素養(yǎng)：

一、重視教師示范，喚醒對剪紙的熱愛

教師在課上為學生示范剪紙過程，不用更多語言，無須精美的演示文稿和視頻。投影儀下的現(xiàn)場示范，使學生清楚地學習了剪紙的基本技法。由此可見，視覺刺激是美術教學激發(fā)學生興趣的最有效的方法之一。我認為剪紙最能吸引人的不是一張張剪紙作品，而是一張紅紙經(jīng)過剪刀的加工變成精美剪紙作品的過程。非物質文化遺產(chǎn)指的是一門老手藝的制作工藝，并不只是它的藝術成果。手口相傳是老一輩藝人的傳承方式。所以僅靠欣賞優(yōu)秀剪紙作品圖片，很難刺激到學生的眼球。因此，在剪紙教學中教師的示范是必不可少的，教師必須在自己掌握基本剪紙技法的前提下才能進行教學。我建議老師們?yōu)榱宋覀兊膶W生，為了民間藝術的傳承，拿起剪刀，你的示范是喚醒孩子們熱愛民間藝術的金鑰匙。

二、模仿學習剪紙，是創(chuàng)意實踐的基礎

剪紙藝術歷史悠久，古樸典雅。學習剪紙不僅能培養(yǎng)學生的動手能力，還能培養(yǎng)學生的審美情趣以及創(chuàng)新思維。

《美術課程標準》指出要讓孩子充分發(fā)揮想象力，教師演示學生模仿是否束縛了學生的創(chuàng)造力？我認為模仿是為了更好地創(chuàng)造，就像蓋房子一樣，基本技術就像磚瓦，創(chuàng)作構思就像設計圖，如果沒有構思就沒有創(chuàng)造，如果沒有模仿就沒有學習基本技能的過程，就像沒有磚瓦的空中樓閣。試想，學生連最基本的形狀都不會剪。上來就讓他們進行創(chuàng)作，他們的作品會是多么的“慘不忍睹”。例如，學生在學習剪對稱形時候，我會出示一些簡單的對稱型，在中間畫上一條線，學生馬上意識到左右對稱，我趁熱打鐵接著說，“那可以用什么剪紙方法去剪呢？多數(shù)學生都能意識到用對折剪紙的方法，于是我在投影儀下將紙對折，演示剪出一個對稱形蝴蝶，并適當?shù)丶舫鲈卵兰y、鋸齒紋、瓜子點等進行裝飾，一只漂亮的蝴蝶就展示在同學們的眼前。然后讓學生則好自己手中的紙，仿照著老師，剪好的蝴蝶形象剪出來。當然，一節(jié)只有模仿沒有創(chuàng)作的美術課也是不完整的。我再引導學生剪出翅膀形狀不同、花紋不同的蝴蝶。學生在學會了基本技能和創(chuàng)作方法的前提下，要鼓勵學生展開想象，如用夸張的手法剪出孩子們想象出來的各種形態(tài)的魚，再添加上不同的花紋和各種裝飾物，如水草、青蛙等，組成一幅豐富多彩的海底世界。

由此可見，模仿是為了更好地進行創(chuàng)作，讓學生適當模仿是非常必要的。

三、學習剪紙技法，以感受剪紙的文化

我認為，學習剪紙不僅是學習技法，更重要的是傳承中華傳統(tǒng)文化，讓他們通過學習感受剪紙藝術博大精深的藝術魅力。熱愛中華文化，從而增強愛國意識是課程的重要目標。所以在課中我利用一切可以利用的環(huán)節(jié)，不斷地向學生傳授剪紙技法，感受剪紙文化。如為什么剪葫蘆？葫蘆在我們中國傳統(tǒng)文化中代表什么？學生們對這些知識一知半解。我就從葫蘆的美好寓意講起，講到葫蘆是“福祿”的諧音，葫蘆大多是由兩個圓組成的，代表團團圓圓，葫蘆里面有很多籽，代表多子多福，葫蘆的藤蔓長長的蜿蜒下來，代表子孫綿延不斷等等。既有寓意"福祿壽喜”的蝙蝠和梅花鹿，也有寓意"耄耋安康”的貓蝶相戲每一個圖案都栩栩如生。講到我們老祖先將帶有美好寓意的物象都作為吉祥物來寄托對美好生活的向往。這些文化的講解無疑是對中華傳統(tǒng)文化的傳遞。聽到這樣的文化知識，大多數(shù)學生都是帶著感情去創(chuàng)作的。很多學生說，老師，這個剪好的能帶回家嗎？ 我想送給我奶奶，祝賀她子孫滿堂。這不就是潤物無聲的敬老教育嗎？

四、設計剪紙作品，提高審美判斷能力

在講解剪紙紋樣設計環(huán)節(jié)時，很多老師會讓學生隨意設計，但這樣設計出的作品紋樣雜亂無章，缺少了剪紙的味道和美感。

我認為剪紙教學中既要引導學生積極創(chuàng)作，又要讓他們潛移默化地學會剪紙中的“統(tǒng)一變化”規(guī)律，這一規(guī)律才能充分體現(xiàn)剪紙中的美。教學中既要保留他們的童趣，又要提升他們的審美意識。所以我采取了對比教學法，讓學生通過“有序”與“雜亂”來自己判斷美與丑。我將一幅剪紙紋樣有規(guī)律的作品和一張雜亂無章的作品出示在黑板上，讓大家自己進行分析，學生一目了然。通過對比，大家一致認為“有序”是剪紙紋樣設計的魂，并總結出“統(tǒng)一變化”的剪紙法則。在剪制時一定要運用“統(tǒng)一變化”這一法則完成剪紙作品。這一環(huán)節(jié)不僅讓學生學習了剪紙紋樣的設計方法，而且學會了如何欣賞一幅優(yōu)秀的剪紙作品。這種教學方法直觀，學生易理解、掌握。審美意識的形成，比學生掌握若干高超的剪紙技法更重要。