“明式仿古壺”的藝術特征

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圖1 明式仿古壺

紫砂壺是當代中國最具影響力的茶壺，只要提起泡茶，人們首先想到的便是紫砂壺，這種“親民性”成為了紫砂壺發展傳播的一個重要的外部條件，也奠定了紫砂壺在陶瓷茶壺中的地位。紫砂壺于明朝正德年間誕生并開始流行，歷經五百余年發展依然保持著旺盛的活力，代代手工藝人們在傳承及與時代相結合中創作了大量既有傳統特色，又飽含個性的作品，使宜興制陶產業生機勃勃。圖1“明式仿古壺”是一件傳統氣息頗為濃厚的作品，手工藝人在向經典壺型與前輩手工藝人致敬的過程中也加入了自己的理解，在紫砂壺藝術的“素”與“精”之上呈現作品個性，形成深厚穩固的根基又避免了刻板僵化，有來自于“明式”與“仿古”的古色，也有來自新時代的新香。

“明式仿古壺”的明式所代表的是一種風格，仿古則是一種壺型。紫砂壺誕生于明朝，在藝術風格上自然融合了明式家具的精致細膩與凝重大氣，是最能彰顯紫砂壺古典氣質的風格。仿古則能從兩方面來理解。一方面，仿古也稱“仿鼓”，相傳是清代制壺名家邵大亨仿造鼓的形狀制成的；另一方面，后來人對此種壺型的模仿就是仿古代壺型的意思。通過對壺的命名的解析，我們就能夠清楚作品濃郁的傳統底色，對了解具體的造型結構也是一種提示。

“明式仿古壺”中最為獨特的，也是最吸引人目光的部分就是泥料。紫砂泥雖然比較稀少，但種類還算豐富，不同的泥料經不同溫度燒制后能夠呈現出多樣的色彩質感，再運用一些獨特的藝術手段，就更能彰顯紫砂泥之神奇了。“明式仿古壺”的泥料有著明顯的漸變特征，壺鈕及壺蓋部分顏色淺黃，向壺身過渡逐漸變為橙紅，越向下顏色越深，整個壺身上布滿細密的斑點，泥料質感光亮細膩似帶“包漿”。這樣的泥料看上去與一般的紫砂泥大有不同，更像是華麗的琉璃，應是“窯變”產生的效果，這是一種可遇而不可求的效果，說明了紫砂泥與生俱來的神奇特性與藝術感，如此美麗燦爛，色彩豐富又有著清晰層次的效果不是僅憑人類的智慧與創造就能達到的，它必須依靠紫砂泥的自然性來實現。

在泥料的襯托下，原本簡單的造型也變得不簡單了。壺體造型主要遵循了仿古壺的特點，手工藝人對壺頸部進行了強化，能夠使作品更加端莊，展現出“明式”大氣穩重的風范。壺身主要為扁圓形，兩側腹部尤為突出，看起來就是一個小小的圓鼓。作為圓器作品，壺身輪廓線條的流暢性是極為重要的，此壺還特意增加了一段壺頸，那么上下線條的變化以及變化的時機都是設計的重點。此壺壺頸與壺身之間比例完美，簡樸的圓形壺蓋與壺頸部大小一致，貼合緊密，整個壺身的外部線條一氣呵成，用最簡單的造型詮釋了紫砂壺藝術的“素”與“精”，小巧的壺身端莊大氣，又是“明式”特點的表現。紫砂壺的氣勢不在于壺身容積的大小，主要還是依靠線面之間的配合、造型的對稱平衡來實現。

與簡約壺身相配合，壺鈕、壺嘴與把手也都按照傳統路徑進行組合。上小下大，身形圓潤的壺鈕與壺身的形態是一致的，重復造型的利用避免了過多元素的堆疊影響作品的“素”，是對作品的精簡，通過比例的變化也能有效地避免作品的單調，從壺鈕一直到壺身，可見邊緣線條呈現出富有節奏感的變化，是“精”的刻畫。

壺嘴呈現出非常靈巧的弧度，與把手是相稱的，在左右布局上保證了壺身的平衡。把手的下部做了特殊地處理，在與壺身連接后，把手線條向反方向卷曲著延伸而出，有動感效果，也與中國傳統的吉祥紋樣有相似之處，具有“明式”精細華美的藝術效果，與圓圓的壺身相配合有可愛姿態，這說明了紫砂壺的氣質不是一成不變的，以不同的角度去賞析，總能帶給我們一些新鮮感，就像是一位老朋友，隨著時間的流逝，人與壺之間的情感愈發深厚。

“明式仿古壺”沒有多余的裝飾，是典型的光素貨。精彩的泥料使這件作品非常出色，在傳統與古典、素雅與精湛之中展現紫砂壺藝術之神奇絢麗。“明式仿古壺”傳承了精細的明式風格與可愛的仿古壺型，為未來紫砂壺藝術的發展提供了動力。

通過對“明式仿古壺”的泥料、造型的分析，說明了這一作品所反映的紫砂壺藝術的“素”與“精”，以及該作品的與眾不同之處。傳統紫砂壺造型及風格的繼承對于紫砂壺藝術的發展來說必不可少，在繼承優秀傳統上開闊思維，繼續創新對于紫砂壺藝術的發展來說必不可少。