“乳泉壺”的陶刻之美和人文雅韻

顧逸芝

圖1 乳泉壺

從紫砂的發展歷史來看，盡管只有短短幾百年的歷史，但是卻走出了一條令人稱奇的道路，紫砂器從普通的喝茶用具成為深受人們喜愛的賞玩之物和情感寄托，其中文人雅士的參與設計和銘文刻繪等起到了至關重要的作用。紫砂文人壺的濫觴，成為了紫砂藝術發展的重要轉折之一，因為其它的瓷器無論是從造型、材質，還是裝飾方面，都無法與紫砂材質所比擬，在良好的原料基礎之上，清代的溧陽縣令、西冷印社八大家之一陳曼生在為官的同時，把他的書法功力和篆刻藝術都傾注在紫砂藝術之中，由他設計、銘文，楊彭年兄妹制作而成的“曼生十八式”成為了紫砂文人壺的典型代表，直到今天依然長盛不衰，深受人們的喜愛和青睞。紫砂文人壺在器型的設計方面非常具有想象力和抽象性，蘊含著故事和傳說，在銘文的內容里面也是融合了許多作者自己的感受和對于人生的思考，對于人們的生活和工作非常具有啟迪意義。

圖1“乳泉壺”是具有一定的想象力和藝術審美的傳統器型之一，其中的陶刻裝飾也是富有特點，在壺頸位置裝飾，既低調內斂，不影響壺身的整體流暢性，同時把此壺的內涵和寓意完美的呈現出來，可謂是匠心獨運，用心良苦之作。此壺壺身飽滿圓潤，壺底微微收攏，端莊穩重。壺嘴小巧玲瓏，造型雅致，出水非常爽利，與之相匹配的壺把則圈卷自然，弧度合適，端握舒適，壺蓋凸起，壓合壺口嚴絲合縫，通轉流暢，壺鈕精致，工藝細膩，拿捏稱手，非常適合摩挲把玩。壺上的陶刻裝飾更是亮點，題材來源是清代乾隆皇帝的《荷露烹茶》：“秋荷葉上露珠流，柄柄傾來盎盎收。白帝精靈青女氣，惠山竹鼎越窯甌。學仙笑彼金盤妄，宜詠欣茲玉乳浮。李相若曾經識此，底須置驛遠馳求。”其中兩句，字體清雋飄逸，刻繪老辣流暢，把乳泉的由來和其中的文化內涵闡釋出來，同時彰顯了非凡的陶刻功力和對于不同題材的駕馭能力。“乳泉壺”造型優美，惹人喜歡，工藝精湛，出手不凡，流暢的線條搭配不落俗套的陶刻手法，向我們展示了濃濃的書卷氣息和金石韻味，此壺在茶座之上，定然能夠熠熠生輝，吸引壺友們羨慕的目光。

從紫砂的材質來看，色彩主要集中于五色，是自然燒制而成的結果，色澤穩重，非常的低調內斂，同時質感如玉、顆粒感強，特別適于陶刻裝飾，許多的文人雅士以坯為紙，在上面或書法、或繪畫，充分的展示自己的才華，“字隨壺傳，壺隨字貴”，在世世代代的傳承之中相得益彰。紫砂陶刻的題材不拘泥于固定的框框條條，而是天馬行空，隨性而為，特別符合中國文人的胃口，在紫砂陶刻之中，既可以看到波瀾壯闊的山水畫卷，也有一人獨釣一江秋的深遠意境，有“萬丈紅塵三杯酒，千秋大業一壺茶”的豪言壯語，也有“七八個星天外，兩三點雨山前”的細膩思緒，在這些繪畫和書法陶刻之中，可以感受到中國傳統文化的博大精深和陶刻藝人的金石之功，正是這種集各種藝術形式于一體的紫砂壺，讓我們感受到了久違的書卷氣息和文化韻味，仿佛走進了古人的世界，來一場穿越時空的對話。“乳泉壺”正是把“學仙笑彼金盤妄，宜詠欣茲玉乳浮”的這種清雅淡薄和對于茶的喜愛之情用陶刻的藝術形式呈現出來，結合色澤嫩黃，造型流暢的乳泉形態，讓我們在使用此壺喝茶品茗的同時，能夠清晰地感受到其中流淌的不僅僅是香茗，還有從古至今一脈相承、綿綿不絕的人文雅韻。

紫砂藝術從誕生開始就和文人雅士結下了不解之緣，以明代仕人吳頤山的小書童龔春創制“樹癭壺”為開端，紫砂壺就在文人階層廣泛的流行開來，他們在使用紫砂壺的過程之中，創作了許多關于紫砂壺和茶葉的詩句，記錄了其中的諸多趣事，讓后人至今讀來津津有味。在他們的參與銘文、裝飾和宣傳之下，紫砂器的形態更是從飲茶到書房裝飾、欣賞陳列等等發展的多種多樣，紫砂文化席卷了神州大地，讓我們在享受悠閑生活的同時，從中受益匪淺。