劉才椿

圖1 雲樁壺
“神木”是中國人對植物的神話想象,有祈禱生活幸福與長命百歲的內涵在其中。莊子的《逍遙游》一文中就提到了以八千歲為春秋的上古大椿,高大的樹木蒼翠長青,直沖云霄,更有上進奮斗之意,在各種中國傳統藝術形式當中經常出現。紫砂壺藝術在中國陶瓷藝術世界中有極其重要的地位,作為一件茶壺,紫砂壺在當代的傳播遠遠超過了一般傳統藝術品,自然成為了承載文化、精神或情感等的重要載體。圖1“雲樁壺”以樹樁為造型,逼真又具有創新效果。“雲”字強調樹樁可達云層之高,在壺中營造出恍若仙境的意境美,在自然趣味中包含中國人對宇宙萬物,人生生活的思考。
高挑是“雲樁壺”的第一個比較鮮明的特征。傳統紫砂壺大多身型小巧,以適合人把玩觀賞,亦能體現出紫砂壺藝術精致與風雅的特點。此壺一改傳統特征,將壺身“拉長”,以表現樹樁的高聳入云,如清代詩人袁牧筆下的“繁枝高拂九霄霜”。
“雲樁壺”除了高挑的特點以外,另一個特點是不規則。紫砂壺對均衡對稱是非常講究的,這也是出于保證作品穩定性的需要,不規則的壺體當中實際上也要包含一種對稱,看似自然隨意的造型中具有非常嚴謹的內在結構。
壺是以一圓柱體為基本造型的,這一造型是樹樁壺常用的經典款式。壺身邊緣線條呈曲線,壺面不再保持上下一致的規整,凹凸相對,姿態自然。從壺的正面看這種特征更加明顯,兩側線條如蜿蜒流動的水流,保持著統一的節奏,巧妙自然地圍成壺身,在結構中要形成互補,保證“雲樁壺”造型的穩定,到了底部又能自然形成圓形平底,避免了違和感。嵌入式的壺蓋與壺身完全融合,形成一個平頂,配合著壺身線條呈現為左高右低,一個充滿自然氣息的樹樁壺身就完成了。壺身制作的難點在于線條的變化,紫砂壺歸根結底還是一種以點、線、面結合構成的立體幾何,對于精確度有較高要求,如此才能保證作品萬變不離其“宗”。
為了進一步貼近樹木形態,創作中對壺面紋理進行了強調。壺的底部筋紋清晰,延伸至壺中部時逐漸消失轉變為平滑的壺面,再向上則又筋紋漸顯,紋理變化豐富順暢,勾勒出樹樁的滄桑筋骨。除了筋紋,壺身上還有清楚的枝節凸起,以達自然真實。壺面中的紋理營造出的是自然之境,樸實的自然香木氣息迎面傳來,雲樁瀟灑,神采斐然。
壺鈕造型也非常奇特,像拔地而起的新生樹樁,像漂浮在樹樁之上的云彩,正對應“雲”之朦朧。壺鈕的走向與壺身保持一致,微微向一側傾斜著,其上有紋理,走勢向上,象征樹樁還要繼續向上生長,直達那浩瀚蒼穹,真有“大椿”之霸氣了。
與高挑的壺身相配合,壺嘴與把手也有大將之風,壺嘴與壺身鑲嵌有寬大嘴嗉,向上伸長與壺最高處持平,線條與壺身線條之間有應和感,像環繞著雲樁的仙氣,更顯神韻。把手大小與壺身大小保持一致,貫穿整個壺身。基本造型是半圓環形狀的,線條曲折變化,與壺嘴構成了“雙流云”,襯托出雲樁的高聳、挺拔。把手上端延伸至壺面上,有幾片微微發黃的葉片與之相連,象征雲樁走過的生命歷程和它的蒼老,是“欲與天公試比高”的勇氣與精神。“雲樁壺”有自然樹樁的真實之美,亦詮釋了“雲”的意義,傳達了中華民族不屈不撓的偉大精神,在美好的神話想象中,是對自然的敬畏,對未來的期待。
“雲樁壺”色彩是棕中有紅,質感細膩柔和,沒有過多的光澤,形成了沉穩的氣質。對于較為高挑的造型來說,這樣的泥料可使壺趨于穩重,有利于強調作品的重心,若是光澤過亮倒顯得有些輕佻了。泥料中的砂質顆粒非常地清晰,又是強調作品自然美的一個維度,紫砂泥作為天然泥料,對于其自然美的呈現也是非常重要的,這樣才能呈現出中國審美觀念中對于自然、淳樸的重視。
“雲”本是繁體字形,也就是自然界中的云彩。“雲樁”則是神木的象征,古往今來,中國人將樹木看作是長壽的標志,也從不同的樹木中獲得不同的啟發。“雲樁壺”在藝術表達的自然與自在之間實現了中國傳統文化藝術與精神品質的大融合,在美好的想象與踏實的實踐中,紫砂壺藝術必將與此件“雲樁壺”一樣,直沖云霄,傲立云端。