我國傳統音樂現狀及發展路徑

摘要：傳統音樂，是我國音樂文化發展過程中重要的組成部分，蘊含著豐富的文化內涵，是弘揚民族文化、民俗文化的一種重要途徑。它無需過多在乎語言，從旋律中便能感受到所傳遞的情感。如今，隨著全球文化的相互交融，不同類型的音樂接踵而至，大眾的選擇也更加廣泛。但是，作為我國人民世代相傳的傳統音樂，卻被流行音樂的浪潮逐漸淹沒。與此同時，城鎮一體化的發展，民俗活動日趨減少，傳統音樂的展示空間也隨之減少，受眾人群斷層等等一系列問題使得傳統音樂逐漸沒落。因此本文從我國傳統音樂現狀著手分析，對其發展路徑的研究有利于傳統音樂的保護與傳承，為推動傳統音樂的發展提供理論依據。

關鍵詞：傳統音樂；受眾人群；多元化

中國是一個多民族國家，燦爛的歷史文明為我們留下了豐富的文化遺存。傳統音樂作為民俗活動中重要的組成部分，承載著各民族與地區間的文化內涵。

一、傳統音樂的現狀、面臨的問題

（一）現代音樂種類多元化

隨著全球化的推進，各國之間的交流也日益緊密，多領域都進行了相互融合，其中當然也包括音樂。我們經常能在街邊聽到不同類型的流行音樂，同時國內音樂也會借鑒國外的經驗與曲調，因此，不止是外來音樂的流入，本國音樂更是十分重視與其的交融。并且流行音樂不止曲調明快受歡迎，它的優勢還在于入門簡單便捷，又符合當下年輕人的時尚潮流。

除此之外，國內各大流行音樂節目層出不窮，不僅有音樂鑒賞，同時有歌手選拔類，可見各大平臺對流行音樂的重視程度，在當下以年輕人為主的市場環境下，可謂給流行音樂的發展和傳播提供了廣泛的平臺，相比之下，這使得傳統音樂受到了極大的沖擊，逐漸消失在大眾的視野中。

并且當今社會，人們的娛樂方式及視聽欣賞方式發生了改變，電視、電影及KTV等成了娛樂休閑的主流方式。而很多代表我們本民族的傳統文化遺產卻受到了越來越大的沖擊，很多依靠口傳心授和行為傳承的文化遺產，都正在不斷消失，生存環境急劇惡化。從上世紀末開始，傳統音樂就一直處于持續衰落狀態，生存空間不斷萎縮，很多樂器、劇種甚至都已失傳。

（二）受眾人群單一化

傳統音樂分為傳統器樂作品、聲樂作品以及一些綜合性作品。大多采用地方小調，聲樂作品則配以地方方言。傳播受方言的限制，小范圍傳唱。

根據市場對消費者的調查，喜歡傳統音樂，并對其具有一定鑒賞能力的觀眾，大多都是年齡較大的人群，但是這部分消費者并不是市場消費的主流群體，也并不能對傳統音樂起到較大的促進于推廣作用，所以不管是與傳統音樂有關的電視節目還是在各大劇院劇場的節目，觀眾的上座率都比較低。據不完全統計，有些劇場的上座率僅在兩三成左右，難以支撐劇院的日常開支。

除此之外，目前很多傳統音樂劇團仍舊按照先前的制度與發展規劃，并沒有及時的對市場的發展進行分析，也沒有思考過是否要與其他符合當前潮流的音樂進行相互融合，從而導致不能適應市場的發展方向，以我國的國粹“京劇”為例，既為國粹，應當是人們喜聞樂見，大街小巷遍聞其音。在曾經戲曲流行的黃金時代也的確出現過這樣的盛況，然而現在的實際情況卻是大街小巷充斥的全都是流行音樂。雖然國家給予人力物力和財力上的支持，要求保護、傳承和發展，京劇卻依然只是勉強維持生命。至于昆曲及其他劇種等，更是“難入尋常百姓家”。各劇種唱來唱去就那幾個老段子，各種民族樂器二胡、嗩吶等一代又一代老師教的就那幾首老曲子，其生存價值也只能體現于部分老年人群，在老段子里回憶回憶他們的青春，缺乏時代的新鮮感，缺乏新鮮的血液。制度的老化再加上創新的不足，讓傳統音樂漸漸的在市場中銷聲匿跡。

外來文化的沖擊，人都是有好奇心的，尤其是震撼的視聽效果、超強的演出團體更能夠吸引人們的注意力，在社會節奏如此快的今天，各種各樣有特點的文化藝術不斷對市場進行著沖擊，搶占著市場的份額，同時也贏得了更多的消費者。如今，藝術市場早已被分為了若干部分，并且傳統音樂所占據的“蛋糕”也越來越小，無論是典雅高貴的芭蕾還是優美抒情的歌劇，亦或是真實的話劇都得到了越來越多消費者的追捧。

因此，針對目前的現狀及困境，我們應該不斷探索，為傳統音樂的傳承與發展開辟一條全新的道路。

二、傳統音樂的發展路徑

弘揚優秀傳統文化，讓大家了解歷史，走進歷史，增強人民的文化自信，讓更多的消費者從心底里認同傳統音樂。

（一）傳統音樂進校園

從小加強傳統文化的學習，讓傳統音樂跟隨傳統文化一同進校園。大多數孩子對自己家鄉、本民族的傳統音樂了解甚少。我們可以先從本地區的傳統音樂著手，通過傳統音樂進校園的方式，從小學、中學到大學開展一系列的傳統音樂專題學習活動。開展形式可以是多樣的，如：展演類、講座、傳統音樂小課堂、實踐活動等等。

（二）注重創新

傳統音樂走向國際是發展的必然方向，只有將其推向世界，得到世界的認可，才能夠在市場中站穩腳跟。因此在傳統音樂的編排中，可以適當的與國際音樂進行融合，正所謂取其精華，去其糟粕，既保留了傳統音樂的精髓，同時又符合了當下的潮流，可謂一舉兩得。目前國內也涌現出了許多新式傳統樂團，他們以時尚的造型、富有激情的站立式演奏、在傳統樂曲當中融入現代性和世界性的編曲、聲光電多媒體手段下絢麗夢幻的現場視覺效果以及整體的恢宏場面詮釋了全新的傳統音樂。傳統音樂演出模式的創新能為其注入更多新鮮的血液和活力。將傳統音樂改造成能與當代人視聽享受相符合的形式，就能更好的被大眾所接受，從而能更好地將傳統音樂推向市場，進行世界市場的檢驗。

三、結語

“民族的才是世界的”，這句話不僅表明了民族傳統文化的重要性，同時也告訴了我們要適當的對傳統文化進行革新與改變，才能更好的立足于世界之林。如今現代社會已是一個多元文化并存的社會，我們既要宣揚我國的傳統文化，對其進行有效的保護與傳承，又要不斷努力探索，打開傳統音樂的大門，將傳統音樂推向世界舞臺。

作者簡介：熊琴（1986—），女，江西南昌人，助教，碩士，研究方向：藝術管理。