淺析國家藝術(shù)基金項目

王佳妮

摘要：音樂劇是重要的舞臺戲劇形式之一，結(jié)合了歌唱、舞蹈、表演和對白這幾種形式，通過展現(xiàn)具體情節(jié)來表達故事中包含的情感。《蜀女女卓文君》是四川省的一部原創(chuàng)大型音樂劇，得到了國家藝術(shù)基金會的支持。也是我國經(jīng)典故事與音樂劇相結(jié)合的一次重要嘗試。本文對該部原創(chuàng)音樂劇的歷史背景、時代意義進行了分析。劇本情節(jié)總結(jié)概述后針對角色性格和演唱風格進行了淺析。

關(guān)鍵詞：音樂劇;《蜀女卓文君》;角色分析;演唱風格

一、音樂劇《蜀女卓文君》的創(chuàng)作背景和時代意義

1.歷史背景

卓文君西漢時期蜀郡臨邛人，原名文后，是漢代才女、中國古代四大才女之一、蜀中四大才女之一。父親是制鐵巨商卓王孫，卓文君長相嬌美，擅長琴棋書畫。她與才子司馬相如的愛情故事廣為流傳。她的佳作流傳至今仍受喜愛，如《白頭吟》中的：“愿得一人心，白首不相離。”

司馬相如字長卿，是蜀郡（現(xiàn)今四川成都）人，是西漢著名的文學家，尤以辭賦見長。《史記·司馬相如列傳》中主要記錄了其游粱、娶文君、通西南夷等幾件大事，并全文收錄其八篇辭賦作品。文章中記述了司馬相如與卓文君的愛情故事，因其故事經(jīng)典，所以成為文學和藝術(shù)作品創(chuàng)作極好的原始素材。

2.時代意義

音樂劇是一種多位一體的藝術(shù)形式，通俗易懂深受觀眾喜歡。《蜀女卓文君》融合了本土的川劇、方言、漢舞等特色表現(xiàn)形式，通過現(xiàn)代的藝術(shù)表現(xiàn)手法，為我國的傳統(tǒng)文化注入了新的生命力。該劇還得到了國家藝術(shù)基金的支持，歷經(jīng)本土藝術(shù)家艱辛創(chuàng)作，將唯美的漢代風情在千年蜀地呈現(xiàn)，得到了國家和地方的高度關(guān)注和認同，具有很大的藝術(shù)價值，值得廣大藝術(shù)從業(yè)者去研究與探索。音樂劇《蜀女卓文君》在成都連演十九場，向卓文君和司馬相如的家鄉(xiāng)人民展現(xiàn)他們的唯美愛情故事。用音樂的藝術(shù)手法表現(xiàn)了天府文化的底蘊魅力，樹立了天府文創(chuàng)的精品標桿。

二、概述《蜀女卓文君》的劇本情節(jié)

音樂劇《蜀女卓文君》舞臺主要以漢代民族風格為主線，包括門廳、天庭、走廊、過道、還有舞臺上的裝飾、點綴都營造出古典、大氣的舞臺效果。

該劇一共有7幕，分別為：序幕《鳳凰于飛》、第一場《綠綺定情》、第二場《夜雨情奔》、第三場《當壚賣酒》、第四場《琴瑟若斷》、第五場《白頭吟韻》、尾聲《鳳凰和鳴》。

故事從王吉帶著司馬相如去卓府參加宴會展開，一日首富卓王孫在家中設(shè)宴，請了縣令王吉和相如，相如本無去意，在好友的勸解下去參加了此宴。觥籌交錯之時，卓王孫邀請相如彈奏助興，司馬相如盛情難卻拿出了“綠綺名琴”并彈奏了一曲。卓王孫有個女兒叫卓文君是當?shù)爻隽嗣牟排Y(jié)婚不久就死了夫君，卓王孫心疼女兒，所以將文君接回了家。司馬相如的歌聲伴著琴聲響起時使已經(jīng)數(shù)久未出門的文君走出了閨門，未曾想兩人一見鐘情，相如將自己的名琴還贈給了文君。并向卓文君轉(zhuǎn)達了自己的傾慕之情，在父母親的反對之下卓文君毅然在夜里和司馬相如私奔回了成都。

司馬相如的成都家中家徒四壁空無一物，兩人日子過不下去，卓王孫怒女兒之不爭，不愿意給錢接濟卓文君。后來卓文君和司馬相如回到臨邛，將車馬變賣在鬧市買下一家鋪子做起了賣酒的生意。卓王孫聽說女兒當街賣酒，感到十分恥辱，想帶女兒回家，遭到文君拒絕，文君認為自主選擇自承擔，再苦再累憑勞動謀生不愿回家，最后卓王孫只能留些銀子救濟女兒，讓女兒少吃點苦。一天漢武帝讀了相如的《子虛賦》很喜歡，就將其召至都城任命了官職。慢慢的相如覺得妻子越發(fā)無趣，產(chǎn)生了納妾的想法給文君寫了一首詩，卓文君得知后十分心寒，寫了《怨郎詩》和《白頭吟》作為回信，指責司馬相如變心的同時抒發(fā)了自己對真摯愛情的向往，司馬相如讀后心生愧疚，回家求得了妻子的原諒并攜手一生。

四、《蜀女卓文君》舞臺形象塑造及音樂演唱風格

1.卓文君、司馬相如舞臺形象塑造

1.1卓文君、司馬相如

女主角卓文君是整場音樂劇的主線人物，其以才女的形象聞名，以《鳳求凰》和《白頭吟》傳世，對演員的氣質(zhì)、形體要求頗高。序章《鳳凰于飛》的開始在琴案前撫琴歌唱，宛若出淤泥而不染的仙女，塑造了一個有才情的漢代女子形象，《綠綺定情》《夜雨情奔》這兩場文君面對愛情勇于表達和爭取，但即使是勇敢的追求自由愛情，見到喜歡的人還是有羞澀之情，所以這兩場在表演上演員要把握勇敢與羞澀相融合的度，才能塑造好卓文君這個角色精髓。《當壚賣酒》時舞臺呈現(xiàn)了一個漢的酒鋪，文君穿著粗布衣洗滌、挑水、賣酒，動作熟練，和在卓府當小姐時形成鮮明的形象對比和反差，從視覺上給觀眾以直接的沖擊。此段音樂輕松愉悅，兩人攜手共進，雖然生活清苦，不富裕，卻十分幸福美滿。此段表演文君在形體動作上要干凈利落，語言和形體都要展現(xiàn)得利索。《琴瑟若斷》《白頭吟韻》此段文君得知相如已變心難過不已，因此生了病，此段表演要表達出失去心愛之人的痛苦及難過之情。《鳳凰和鳴》時相如知錯，回來找文君，兩人和好如初，并許下“愿得一人心，白首不相離”的誓言。此時的文君更多的是苦盡甘來、失而復得的感受。尾聲與序曲《鳳凰于飛》為對應(yīng)篇章，首尾呼應(yīng)。司馬相如文君攜手走向舞臺中央，此時的文君端莊果斷，經(jīng)歷過如此多的事情，她已不是當年卓府里嬌滴滴的小姐了。司馬相如在序幕的最后出場，與卓文君幻化成一對鳳凰，在尾聲之時和文君再次幻化成鴛鴦?wù)諔?yīng)開頭。《綠綺定情》的開始是自謙的演唱，彈“綠綺”唱《鳳求凰》，蘊含著對才女卓文君的愛慕。《夜雨情奔》在院墻外與卓文君對唱訴說相思，纏綿悱惻深情款款。在卓文君滾落馬車時關(guān)切緊張，路過升仙橋時堅定地立誓自己要出人頭地的信念。《當壚賣酒》被顧客要求賣賦，被罵掃了斯文丟了面子，與卓文君的對唱重唱充滿了風骨，在聽說漢武帝要召他進宮封郎后神采飛揚。《琴瑟若斷》時乘高車駟馬，氣宇昂揚目空一切，嫌棄卓文君沒登過大雅之堂，不愿回寒舍居住認為不配自己身份，不愿卓文君同去西南夷，不愿聽文君彈琴唱歌送行，昔日的才子飛黃騰達后嫌棄陪自己度過艱難時期的妻子。卓文君身體顫抖著寫下的《白頭吟》，有回憶有悔恨有愛戀，獨唱“愿得一人心，白首不相離”，此時相如悔恨不已，斷然與茂陵女決絕，悲愴呼喚求文君原諒，回歸到那個愛戀才女卓文君的才子形象。

2.卓文君和司馬相如音樂演唱風格

2.1曲式分析

音樂劇《蜀女卓文君》中卓文君和司馬相如的音樂唱段有很多，以最經(jīng)典的唱段《鳳求凰》為例進行分析，該唱段是卓文君和司馬相如對唱的選段，此曲以音樂的手法來表達和展現(xiàn)了詩詞的意境美。一共有16個小節(jié)，2/4拍4句唱詞，結(jié)構(gòu)方整，節(jié)奏型單一，多以二八和前八后十六節(jié)奏型為主。短短四句唱詞里“起承轉(zhuǎn)合”面面俱到，兩人對純粹美好愛情的向往貫穿了全曲。

2.2語言處理

卓文君和司馬相如的語言咬字都是采用的普通話，司馬相如和卓文君都是才子佳人，氣質(zhì)超凡脫俗、溫文爾雅，采用普通話的語言處理更有利于這兩個角色形象的塑造。

2.3情感處理

該劇文君的情緒發(fā)展過程為：輕快—幸福—傷心—絕望—希望，隨著故事情節(jié)的推進演繹不同的心理狀態(tài)。這需要演員不但要走近角色更要走進角色，深切感受角色的內(nèi)心活動，將每一段的情緒變化把握到位。序幕、尾聲時兩人深情對唱《鳳求凰》情緒是完全不同的，序幕是表達兩人對美好愛情的向往，真聲要多一些，表現(xiàn)出年輕女子與男子對美好愛情的無限想象。尾聲時兩人經(jīng)歷了很多事情后彼此失而復得，音樂情緒將要推向最高點，所以此段卓文君和司馬相如在發(fā)音技巧上要用民美的唱法，文君此時還需要帶一些哭腔來烘托情緒。《綠綺定情》時兩人一見鐘情，司馬相如儀表堂堂自信不已，面對愛情勇于表達，所以音色明亮自信，偏白聲多一些。而文君此時雖然面對愛情勇敢爭取，但畢竟是女子，所以在語言表達上和音色上都略帶羞澀，音色甜美，采用真聲偏多的民族唱法。《當壚賣酒》時兩人夫唱婦隨，恩恩愛愛，生活幸福美滿，此段咬字干凈利落，聲音張弛有度。《琴瑟若斷》這一部分司馬相如已經(jīng)飛黃騰達，所以在情感處理、對話和唱段都要表現(xiàn)出他的氣宇昂揚。而卓文君恰恰相反，因為相如成功后忘記了昔日情分還要娶茂陵女為妾，她悲傷不已生了病，所以在唱段部分多以哭腔為主塑造角色形象。《白頭吟韻》這部分司馬相如更多的是悔恨自己的不義和與文君攜手一生的決心，所以情緒中滿是堅定并略帶哭腔。卓文君此時面對失而復得的愛請和司馬相如的認錯想到經(jīng)歷過的種種心情極度復雜難過，所以使用哭腔來表達內(nèi)心的感受。

參考文獻

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