論舞蹈教學中學生創編能力的培養

于佳

摘要：在高等舞蹈教育領域中，舞蹈教學是重要的核心部分。在藝術大發展的背景下，舞蹈已經成為了社會范圍內最常見的藝術形式之一。在開展舞蹈教學的過程中，教師要重視培養學生的創編能力與創新思維，這將有助于學生舞蹈綜合能力的全面提升。作者結合自身的舞蹈教學經驗，圍繞學生舞蹈創編能力的培養展開闡述。

關鍵詞：舞蹈教學;學生;創編能力;培養策略

引言

舞蹈教師在進行教學活動時，要重視學生各方面舞蹈能力的綜合培養，特別是要加強學生的舞蹈創編能力。全面提升學生的創編能力，有助于發展學生的綜合素養，開拓新思維，增強競爭力，成為適應當下社會需求的舞蹈創新性人才。作為舞蹈專業教師，首先要認識到培養學生舞蹈創編能力的重要性，并在教學實踐中，不斷探索有效的培養策略，更加科學的培養其能力，這對當下大學生的學習以及未來的發展起到了不可估量的作用。

一、學生舞蹈創編能力培養與提升的意義

（一）與社會發展需求相一致

在舞蹈藝術不斷發展的過程中，舞蹈創編是促進舞蹈藝術大發展的首要因素，同時它存在的意義充分體現出對舞蹈藝術的追求與生命的真諦。我國有著大量優秀的舞蹈佳作，這些作品是集智慧與才華于一身的舞蹈家們所創編而來，這些出色的作品都極具有獨特的舞蹈藝術風格，通過不同的視角洞悉人間百態，世間冷暖，通過舞蹈真實的反映出內在的情感與情緒的表達，將其人生追求與欲望反映出來。通過舞蹈創編，可以為舞蹈藝術的發展提供更多的源動力。基于此，高校舞蹈專業學生培養舞蹈創編能力，對其舞蹈藝術的發展起到了極其重要的作用，高校舞蹈專業的學生是我國舞蹈藝術發展的主力軍，尤其全面提升與培養優秀的舞蹈編導人才與當下社會發展的需求不謀而合，互相促進。

（二）與學生就業需求相一致

隨著高校擴招政策的實施，大學生數量猛增，隨之而來的就業問題不便凸顯。作為舞蹈專業的學生，同樣面臨著就業難題，只有具備完善的舞蹈知識結構以及高水平的舞蹈能力，才能為其畢業后的就業打下良好的基礎。在舞蹈能力中，舞蹈創編能力處于核心地位，直接反映出學生的舞蹈水平，學生未來的就業與發展，都會受到自身舞蹈創編能力的影響，如果學生不具有較強的舞蹈創編能力，就會在嚴峻的就壓形勢下，無所適從。基于此，高校舞蹈教師在教學實踐中，十分重視學生舞蹈創編能力的培養，提升學生的就業實力，使其在就業競爭中能夠憑借自身實力，脫穎而出，為國家的發展，貢獻自己的全部力量。

二、制約舞蹈創編能力培養與提升的因素

（一）缺乏舞蹈創編意識

傳統模式下的舞蹈創編教學，普遍存在學生缺乏舞蹈創編意識的問題。教師通常只對某一個動作展開詳細的示范與講解，然后學生來進行動作模仿。這樣的教學模式在一定程度上，強化了學生動作的規范性，提升了舞蹈動作的美感，但是難以將學生的個性差異進行體現。在教學實踐中，學生單純的在教師的引導下展開舞蹈學習，在這樣被動的狀態下，缺乏自身見解，難以實現主動創編舞蹈的能力。學生舞蹈創編意識的極度匱乏，嚴重阻礙了舞蹈創編能力的培養。

（二）舞蹈創編中的表現力不足

舞蹈專業的學生，必須要在具備系統、完善舞蹈知識以及較高的舞蹈技能的基礎上，才能實現對舞蹈的創編。但是，在具體的教學實踐中，大部分學生都處于被動學習的狀態，并沒有將主觀能動意識融入到舞蹈動作之中，大多停留在模仿教師所示范的舞蹈動作層面，依賴性較強，舞蹈創編時，缺乏充足的想象力、創造力，舞蹈作品創作完成后，存在舞蹈表現力不足、舞蹈素材學習固化等問題，這將嚴重影響學生舞蹈創編能力的提升。

三、高校學生舞蹈創編能力培養與提升的策略

（一）激發學生舞蹈創編的興趣

學生創編舞蹈的動力主要源自于學生對舞蹈創編發自內心的喜愛與興趣，學生舞蹈創編興趣的大小，直接影響其舞蹈創編能力的培養與提升。學生的舞蹈創編興趣被激發后，才能促進其主動嘗試開展舞蹈創編活動，這就需要舞蹈教師要采用多種手段來激發學生的舞蹈創編興趣。舞蹈教師在教學中要重視師生和諧關系的創建，強化師生之間的有效溝通，為學生留足創編舞蹈的時間與空間，激發學生主動創編舞蹈的積極性，鼓勵學生大膽想象與創編，保護學生的個性，激勵其按照自己的想法與風格來創編舞蹈，保護并提高學生舞蹈創編的積極性。與此同時，舞蹈教師要及時發現學生的努力，并給予肯定，在學生創編舞蹈的過程中，為其提供必要的引導與幫助，提高學生的信心，進一步激發創編舞蹈的主動性。

（二）革新教學觀念

隨著高等教育課程改革的不斷深化，高校舞蹈教師要與時俱進，及時革新教學觀念，對國外先進的舞蹈教學經驗進行學習與借鑒，在結合大學生特點以及舞蹈教學現狀的基礎上，對舞蹈教學模式進行創新與優化，徹底改變傳統教學模式下，學生單純進行模仿，過于依賴教師的狀態，確保學生能夠主動、積極的參與到教學活動中來，引導并鼓勵學生大膽創新，積極創編與自身風格相符的舞蹈作品。與此同時，高校要在教學中，更加重視舞蹈實踐教學，強化鍛煉學生的舞蹈創編能力，使其在創編舞蹈的過程中，對自身的優點與不足進行發現與總結，在舞蹈創編歷練中實現自我創編能力的提升與完善。

（三）實施分步驟教學

學生進行舞蹈創編的基礎需要具備豐富的舞蹈理論知識及舞蹈技術，同時還對其音樂素養提出了較高的要求。為了更好的培養學生舞蹈創編的能力，高校舞蹈教學要實施分步驟教學，舞蹈教師在教學實踐中，要重視學生對舞蹈動作的聯系及掌握情況，從人體學視角來對舞蹈動作進行分析，并強化學生對舞蹈動作的關聯度，使其對舞蹈動作實現熟練掌握。舞蹈與音樂是最親密的伙伴，這就需要舞蹈教師在教學實踐中，要傳授給學生音樂方面的知識，讓學生對音樂節拍、音樂風格等進行全面認知，指導學生結合音樂風格對舞蹈作品進行創編。舞蹈教師在教學實踐中，還要重視舞蹈創編相關理論知識的講授，確保學生舞蹈創編知識結構的完整性。基于此，在整個舞蹈創編過程中，學生可以得到科學的理論指導。