南音二弦與二胡的比較研究

林雅荔

(集美大學(xué) 音樂學(xué)院，福建 廈門 361021)

南音，是流傳于福建省的閩南地區(qū)，后隨華僑的遷徙傳播到東南亞多個(gè)國(guó)家的古老樂種。南音歷史悠久，底蘊(yùn)深厚，保存著漢唐時(shí)期的古樂遺韻。南音由“指、譜、曲”三大部分組成，既有樂器伴奏的演唱形式，又有純器樂演奏的形式。器樂演奏形式分為“上四管”與“下四管”。二弦是南音中唯一的拉弦樂器。

筆者對(duì)二胡與二弦進(jìn)行比較研究，一是二弦與二胡雖同為中國(guó)弓弦樂器家族中的成員，但二者的發(fā)展軌跡卻完全不同。二胡經(jīng)過劉天華國(guó)樂改進(jìn)之后，早已從一件專為戲曲伴奏的樂器，成長(zhǎng)為舞臺(tái)上極具民族特色、廣受大家歡迎與喜愛的弓弦樂器。而二弦雖歷經(jīng)千年，仍沿襲著唐宋奚琴古拙的形制，有著獨(dú)特的演奏技藝，具備較深的研究?jī)r(jià)值。二是對(duì)于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)和研究，高校天然地負(fù)有文化傳承的歷史責(zé)任，二弦作為閩南地區(qū)特有的弓弦樂器，只有納入閩南高校的教學(xué)課程，作為音樂學(xué)二胡專業(yè)學(xué)生的器樂選修科目，使鄉(xiāng)土音樂和民族器樂專業(yè)有機(jī)糅合，才能實(shí)現(xiàn)其當(dāng)代傳承，獲得更大的發(fā)展空間，同時(shí)達(dá)到豐富高師器樂教學(xué)內(nèi)容的目的。

本文通過二者在形制特征、演奏技法等方面的橫向?qū)Ρ妊芯浚M(jìn)一步探究如何更好地保護(hù)傳承珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，加深兩者之間的學(xué)習(xí)借鑒和交流促進(jìn)，達(dá)到共同發(fā)展。

一、 歷史探源

南音素有音樂“活化石”的美稱。能稱之為活化石，必有實(shí)實(shí)在在的歷史蘊(yùn)含。南音“上四管”樂器中的洞簫、南琶、二弦等均為歷史悠久、奏法古拙之器，千年以前的文獻(xiàn)中均能找到它們的蹤影。根據(jù)目前史料記載分析，南音二弦與二胡等弓弦樂器的先祖可追溯為唐宋時(shí)期出現(xiàn)的奚琴。奚琴的形制特征與演奏形態(tài)在宋代陳旸《樂書》中有明確記載：“奚琴，本胡樂也，出于弦鼗而形亦類焉，奚部所好之樂也。蓋其制兩弦間以竹片軋之，至今民間用焉。”從以上文字可以看出奚琴是由弦鼗演變發(fā)展而來的，最初來源于奚族，早期是用竹片來擦奏發(fā)聲，在長(zhǎng)期的歷史流變中，竹片才逐漸被馬尾琴弓所取代。

從宋代始，由于奚琴的弓子由竹片弓開始演變?yōu)轳R尾弓，形制上的改變使得其音色越來越接近人聲，甚至可以與人聲媲美，因此，奚琴開始被廣泛地運(yùn)用于當(dāng)時(shí)的細(xì)樂、小樂器、教坊樂隊(duì)等民間器樂合奏形式中。

清代，隨著多種民間音樂、戲曲音樂的蓬勃發(fā)展，奚琴由于擅長(zhǎng)演奏表現(xiàn)抒情的曲調(diào)和長(zhǎng)音，因而在各種地方戲曲劇種中開始充當(dāng)重要角色。同時(shí)由于不斷地與不同地方劇種相結(jié)合，奚琴開始由最初傳統(tǒng)的形制逐漸衍生出幾十種的變體。這些不同形制的弓弦樂器在清代都被籠統(tǒng)地稱為“胡琴”。二胡就是由奚琴發(fā)展而來的胡琴家族中的成員之一，短短百年間，已成為現(xiàn)代民族器樂舞臺(tái)上公認(rèn)的主角。而二弦作為胡琴家族中的成員，卻基本保留了奚琴的古樸形制特征與演奏技法，因而有著“活化石”的美譽(yù)，具有獨(dú)特的人文價(jià)值和藝術(shù)特色。

二、形制特征和定弦方式

1.二弦

二弦是胡琴家族中與奚琴形制最為接近的弓弦樂器。二弦琴筒用整段木頭車空制成，傳音口無音窗，筒面為梧桐木薄片，并能自由取下裝上；琴桿取竹子根部為材，并規(guī)定以13個(gè)節(jié)為標(biāo)準(zhǔn)，制作時(shí)根朝上、尾朝下；琴軸裝置與二胡相反，兩軸置于琴桿的右側(cè)，琴弦纏繞在把手上，為同類型拉弦樂器所獨(dú)有；琴弓的馬尾極為松弛，弓毛的數(shù)量比二胡的弓毛少得多，弓子右端沒有像二胡那樣用來調(diào)節(jié)弓毛松緊的螺絲，演奏時(shí)完全依靠右手中指和無名指來控制弓子的張力；琴弦大多沿用絲弦，內(nèi)弦為中弦，外弦為子弦。發(fā)音纖細(xì)柔和、風(fēng)格婉轉(zhuǎn)、古樸典雅。

二弦的定弦方式有幾種，依據(jù)曲子所屬的宮調(diào)系統(tǒng)不同，洞管定弦多采用純五度g1--d2定弦法，這種定弦法從聲音的質(zhì)量、共鳴的效果、演奏的方便上都較為科學(xué)，也是常用的定弦法。除此之外，二弦個(gè)別樂曲中也采用一些特殊的定弦法，如小六度與純四度等。

2.二胡

20世紀(jì)初，周少梅率先對(duì)二胡的形制進(jìn)行改革，將原來二胡的琴筒加大，琴桿加長(zhǎng)，并更換了琴弦。因此，現(xiàn)今二胡琴筒的形制多用紅木、紫檀或?yàn)跄局瞥桑瑐饕艨谟幸舸啊Ｍ裁婷捎序咂ぃ咂さ馁|(zhì)量、厚薄、松緊度對(duì)二胡發(fā)聲起重要作用。琴桿全長(zhǎng)約80厘米，頂端為琴頭，上部裝有兩個(gè)弦軸。琴弦在二胡漫長(zhǎng)的發(fā)展中，經(jīng)歷了動(dòng)物腸衣—馬尾—絲弦—鋼絲弦的演變脈絡(luò)，直到20世紀(jì)50年代，才普遍改用金屬弦。具有音色明亮、音量大、音高穩(wěn)定和不易斷等特點(diǎn)，因此，目前也有較多年輕的二弦弦友為求得二弦的大音量，改二弦常用的絲弦為敦煌牌的二胡金屬弦。琴弓由馬尾和細(xì)竹竿制成。二胡音質(zhì)圓潤(rùn)、柔美、近似人聲。

早期的二胡并無固定音高。20世紀(jì)初，劉天華在向周少梅學(xué)習(xí)“三把頭胡琴”的基礎(chǔ)上，借鑒西洋小提琴的教學(xué)和演奏技術(shù)，明確規(guī)定了二胡使用國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)音高定弦，即C調(diào)的“26弦”（內(nèi)弦為D、外弦為A），并運(yùn)用各種指距的變化來達(dá)到轉(zhuǎn)調(diào)的目的。由此結(jié)束了長(zhǎng)期以來二胡主觀隨意性的定弦法。多數(shù)情況下二胡采用純五度定弦，但在演奏一些民間音樂作品時(shí)，也會(huì)采用多樣的定弦法[1]。

三、演奏技法和潤(rùn)腔技法

1.二弦

南音二弦有獨(dú)特而豐富的演奏技法和潤(rùn)腔技法。在南音傳統(tǒng)的演奏中，右手弓法是獨(dú)具特色的，如束弓、頓弓、浪弓、倒弓等常用弓法，以及與一切胡琴類樂器來回運(yùn)弓截然不同的基本運(yùn)弓法則：外弦空弦時(shí)只能用推弓演奏，空弦以外的按指音不受拉弓與推弓的弓法限制，需要根據(jù)琵琶的指法與樂曲的句逗為依據(jù)，并配合洞簫的氣口進(jìn)行演奏。內(nèi)弦所有的音，包括空弦音與按指音只能用拉弓[2]。左手技法有打音、透音、蓋音、彈弦等。二弦這些特殊演奏技法的運(yùn)用能夠讓音樂更具獨(dú)特的風(fēng)格和活力，使演奏錦上添花，產(chǎn)生較好的藝術(shù)效果。

南音的樂譜是僅記錄樂曲骨干音，并由琵琶和三弦一起演奏的工尺譜。二弦洞簫演奏者需要通過對(duì)骨干音進(jìn)行“潤(rùn)腔”等技法來產(chǎn)生富有歌唱性的多彩完整的旋律。

南音藝人認(rèn)為，二弦的潤(rùn)腔方式一般有以下幾種：“引、塞、貫接、過貫、直貫、換音法、點(diǎn)摙貫摙、蔭摙、搶摙、落指、探、藕斷絲連”等。其中“引、塞、貫、接”為基本方式。“引”有上下引之分；“貫”有擴(kuò)展和壓縮型兩種；“折”有單音上下折與復(fù)音上下折；“塞”的種類較多，連帶式、助音式、重疊式、停聲待拍等[3]。

2.二胡

二胡是一件發(fā)展中的民族樂器，自劉天華先生對(duì)其進(jìn)行改革和納入音樂院校的專業(yè)教學(xué)后的近百年間，其演奏技術(shù)經(jīng)歷了一個(gè)由簡(jiǎn)到繁、由淺入深的發(fā)展過程。近年來，因其新作品的不斷涌現(xiàn)，更進(jìn)一步拓寬了二胡的表現(xiàn)力，為二胡的演奏技法開辟了新天地。大跳把、大擊弓、雙弦演奏法、快速半音模進(jìn)等一系列受西方小提琴影響而形成的演奏技巧對(duì)二胡的演奏技法起到極大的推動(dòng)作用。從演奏技法來看，二胡的演奏技法比二弦更加豐富，但二弦技法注重的是用最簡(jiǎn)練的手法來表現(xiàn)豐富的意境，具有獨(dú)特的傳統(tǒng)韻味及風(fēng)格。

二胡演奏中的“潤(rùn)腔”手法也是豐富多彩的。在漢民族傳統(tǒng)音樂中，器樂作為聲樂的升華，也同樣受語言的深刻影響。二胡在長(zhǎng)期為聲樂伴奏的過程中，為提高音樂表現(xiàn)力，使其對(duì)人聲的模仿程度達(dá)到惟妙惟肖的效果，自然會(huì)將帶腔的音溶入自身的藝術(shù)表演中。各種上下滑音、回滑音、墊指滑音、壓揉、滑揉、滾揉、裝飾音、吟音等技巧構(gòu)成了二胡豐富多彩的潤(rùn)腔手法。

四、結(jié)語

本文通過對(duì)二弦與二胡的橫向?qū)Ρ妊芯浚梢钥闯鰞烧咧g既有一定的相似之處，又各自有獨(dú)特的藝術(shù)特色。如何讓二者在相互借鑒學(xué)習(xí)的同時(shí)，又能保持自己的藝術(shù)魅力，遵循在繼承中發(fā)展的原則，是一項(xiàng)值得長(zhǎng)期研究的課題。