初中美術教學中如何提高學生的藝術表現能力

王軍

【摘 ?要】初中美術教學一直是大家關注的一個焦點，一是美術課程在整個課程設置的配比中所處的位置比較尷尬，二是在美術教學中對學生美術素養的培養一直處于一個模糊的狀態，大多數教師和學生覺得美術素養的培養可有可無，這種情況不利于學生的全面發展，也不符合國家的教育方針，所以加強初中美術教學，注重學生藝術表現力的培養，在農村美術教學中是一個急需解決的問題。那么如何培養學生的美術表現力呢？本文將對此提出幾點觀點，以期能夠提高學生的藝術表現能力和美術綜合能力，為他們將來從事美術事業奠定扎實的基礎。

【關鍵詞】美術教學;藝術表現能力;提高

中圖分類號：G633.955 ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ?文章編號：0493-2099（2020）36-0144-02

【Abstract】Junior middle school art teaching has always been a focus of attention. One is that the position of art courses in the overall curriculum is relatively awkward， and the other is that the cultivation of students art literacy in art teaching has been in a fuzzy state. Most teachers and students feel that the cultivation of art literacy is dispensable. This situation is not conducive to the overall development of students and does not conform to the national education policy. Therefore， we strengthen the teaching of art in junior high schools and pay attention to the cultivation of students artistic expression. There is an urgent problem in rural art teaching. So how to cultivate students' artistic expressiveness？ This article will put forward several points of view on this in order to improve students' artistic expression ability and comprehensive artistic ability， and lay a solid foundation for their future careers in fine arts.

【Keywords】Art teaching; Artistic expression ability; Improvement

一、科學設置美術課程，提高學生的造型表現能力

在實際的美術教學中，大部分農村學校沒有相應的美術教學設備，也沒有充足的課程時間供學生進行美術練習，在應試教育的影響之下，美術課程的設計也被其他課程所擠占，嚴重影響了美術教學的開展。在有些教師的眼中，美術是一門可有可無的課程，因為學生在中考的時候，美術課程不屬于考試內容。根據國家教學大綱的要求，美術課程必須要開齊開全，培養學生的美術審美能力，提高他們的美術綜合素養，促使學生全面健康地發展。

在實際的美術教學過程中，美術教師應當提高學生的美術造型能力和美術表現能力，為了達到這一目的，首先，學校應當根據美術教學的規律和學校的實際情況去調整課程設置，在每周課時計劃安排中加強美術專業課程的設置，從而保證美術課程的課時，同時也要協調好美術課程與其他文化課程之間的關系，既不能擠占文化課程的學習時間，也不能擠占學生美術課程的學習時間，兩者之間需要協調和關系，保證學生有足夠的美術練習時間。其次，教師需要堅持目標性教學，即把培養學生美術造型表現能力作為教學目標并始終貫穿在教學的整個過程中。在執行這一教學目標的同時，對于不同類的教學目標同時推進，在多重目標的推進之下達到學生對美術目標的理解，從而提高學生的美術素養。對學生進行美術專業教學的時候，對于一個單元內的教學重點采用逐個突破的方式，然后在綜合訓練的時候對重點內容進行集中訓練，讓學生全面掌握造型表現能力。

這一過程應該是一個循序漸進的過程，因為學生的美術表現能力不是一朝一夕形成的，而是經過長期的美術實踐活動逐漸積累起來的。那么，從七年級開始就要引導學生樹立正確的藝術觀念，掌握科學的造型方法，著重抓啟蒙教育及基礎訓練。八年級以后為使學生的審美能力和表現能力進一得到步提高，就需要繼續加強基礎練習。九年級主要是強化和提高階段，進一步提高學生繪畫的造型與表現能力，從而全面提高學生的繪畫造型能力和繪畫表現能力。

二、教師角色定位，創設利于學生造型表現的教學氛圍

在農村小學美術教學中，教師要從傳統美術教學中的主導者變為學生學習上的引導者和啟迪者，重新對自身的教師角色進行定位。首先，美術專業教師需要根據學生自身的特長特點科學合理地設置教學策略，設計符合學生實際水平的教學模式，充分調動學生的學習熱情，激發學生學習美術的積極主動性，讓他們成為真正的學習主人，打破教師一言堂的教學模式。其次，教師要改變自身的情感模式，讓自己的教學思想和學生的學習思想產生碰撞，這樣就從情感上拉近了與學生間的距離，創造了一個師生和諧的教學環境。教師在重新定位自己的角色時，還應更注重學生美術欣賞能力的提高以及學生繪畫技能技巧的提高。在實際的教學過程中，教師可采取體驗式教學、帶領學生參觀學習等教學方式，創設有利于學生繪畫造型與表現的教學氛圍，在一定的教學氛圍情景中調動學生的各種感官能力，讓他們用眼睛去欣賞生活中的藝術之美，讓他們用心靈去體悟美術作品的內外藝術魅力，讓他們的思想和藝術作品相融合，提高學生的美術親和感染力，從而探討美術繪畫的藝術規律，進一步提高學生的繪畫造型與表現能力。

三、讓學生掌握科學的學習方法，開拓學生的潛能

在實際的美術課堂教學實踐中，對于學生學習美術的學習方法應當加以引導和培養，畢竟美術課的學習不同于文化課程的學生，不能用文化課的學習思維去學習美術課程。日常教學中發現，有些教師過于注重對學生美術技能的訓練，從而忽略了對藝術本質的理解與思考，因此學生所繪制的作品往往是形似而神不似，這就是說教師在訓練學生的過程中主要注重對藝術作品外形的描摹，而忽略了對藝術作品內在含義的理解，忽略了藝術作品的精神內涵。從美術專業的角度上說，學生的造型與表現能力非常薄弱，需要教師加強教學。對于美術課程的學習，需要引導學生對藝術作品進行體悟和領悟。學生學習美術的潛能是無限的，需要教師正確引導才能夠真正地發揮潛能作用，讓學生對藝術作品有一個從內到內、從表到里的理解，抓住藝術作品形體上的特點，分析其藝術含義，從而全面提高學生的美術藝術素養。

四、掌握正確的觀察方法，使學生敢于表現自己的藝術感受

美術是一門視覺藝術，當一幅作品繪制好以后，人們可以從美術作品的藝術表現形式上分析整幅作品的內容思想，通過藝術手法所傳達出來的思想境界和作品中的藝術形象去理解作品的思想內涵，只有把藝術作品從形式到內容上理解透了，才算是真正理解了藝術作品。藝術欣賞的過程是一個邊看邊思考的過程，在思考的過程中就會有所體悟。那么在美術教學過程中，教師要培養學生學會“正確地看”與“比較著看” ，通過“正確地看”，全面了解美術作品的所有信息，通過“比較著看”，欣賞到這幅作品與眾不同的地方。在這整個欣賞作品的過程中，學生通過觀察、分析、認識、理解，體會藝術造型的表現形式和表現內容。那么如何才能夠對作品做到全面理解呢？最好的辦法就是從整體上觀察作品，然后再通過局部細致的觀察，分析每一個細節，最后歸納總結，這樣就能夠感受整個藝術作品，理解作品藝術和思想上的真正含義。

綜上所述，在美術課教學中，美術教師首先要自己進行角色定位，從思想上和情感上引導學生積極地去探求美術課程的藝術思想，其次要引導學生學會欣賞藝術作品的方法，從而把握作品內容和形式上的真正含義，為他們將來從事美術活動奠定一個扎實的基礎。

參考文獻：

[1]張兆紅.初中美術教學當中學生審美思想的滲透[J].美術教育2015（02）.

（責任編輯 ?王小飛）