李 棟
(吉林動畫學院,吉林 長春 130032)
相較于平面繪畫語言,雕塑語言對物象形態的表達存在一定的差異性。若將平面語言視為對象由表及里的體現,那么雕塑語言則恰恰相反,也就是由內到外的將對象呈現給觀賞者。對于創作者而言,雕塑語言方式的提升,不得不具備正確的認知。對于國畫而言,其語言就是筆墨;對于油畫而言,其語言就是色彩;而對于雕塑而言,其語言就是形體與空間[1]。所謂雕塑的語言,即為形的修養,這一結論在雕塑界得到了普遍的認同,但拋開空間談論形,尚未觸及雕塑語言的本質。形的問題存在于每個造型藝術問題中,但對于雕塑的實體肉眼,形存在于三維空間中。簡言之,三維空間的體積才是雕塑語言的核心。
三維動畫,別名3D動畫,是一種新興藝術形式,是在計算機軟硬件技術的快速發展下產生的。在計算機中,創作者首先在三維動畫軟件中創建三維世界,并根據表現對象的才智、尺寸予以場景建設;對模型的運動軌跡、燈光效果等動畫參數加以設定;最后,完成渲染,并輔以后期工作,獲取最終成果。
雕塑基礎造型訓練,又稱為泥塑,即創作者利用鐵絲、鋼筋、繩索等多項實體材料實現骨架的搭建,輔以雕塑刀在骨架上附著圖,從而使其具有適當的空間體,在此基礎上,進行形體的塑造。多邊形建模技術在三維模型的制作過程中十分常見,其利用點連成線,以線帶動面,利用多重線框,實現三維物體的形體塑造,線框又被統稱為結構線。應用三維軟件創作的過程中,拓撲線取代了結構線,從而確保模型結構的實現[2]。
在泥塑的制作過程中,造型骨架的鋼筋焊接屬于前期準備工作,并纏繞托泥裝置,大體形體可以通過上大泥后加以修整。在這一制作階段中,創作者的主要工作內容就是對物像的形體概括,將復雜的形體劃分為簡單的幾何體。相對于泥塑而言,這一過程至關重要,無論是對象的動勢、幾何體的深度,還是幾何體間的空間關系,每個環節都不容忽視。而在三維軟件中的動畫模型的制作過程中,從某種角度而言,二者具有一定的相似性:首先,將制作對象利用幾個幾何體表現出來,并利用擠壓、焊接來實現模型大型的構建。從整體上來說,對于大型的創建階段,作品給予觀眾的直觀感受才是最為重要的[3]。在雕塑領域,能否將作者的精神充分呈現在作品上,并提供給觀者相應的情感傾向尤為重要;在動畫三維模型領域,能否確保角色的外形與氣質滿足設計對象的前期設定也具有著不容忽視的重要性。
完成泥塑的大型創作后,細節的雕塑與推敲成為了創作者的全部工作,如何在不破壞整體關系的前提下,利用細節調整來實現形體的飽滿成為了突出問題。模型各個部位同步進行,不能顧此失彼,因而保證模型制作的整體性。三維動畫模型的制作與之十分相似,既要注重細節的刻畫與調整,又不能失去了整體性的考量。
創作者若能充分利用空間,并實現故事化的敘述,那么意味著該創作者可以良好地運用雕塑語言,使雕塑語言靈活地被應用在創作中。部分初學者大多會存在相同的失誤,例如將剪影、輪廓線等作為參考對象,站在單一角度實現形體位置的確定,亦或是利用正面加泥完成創作想法,還有采用側面檢查方式的[4]。上述問題的存在,導致部分藝術家難以實現對雕塑空間語言的全面性掌控,盡管處于三維空間進行創作,卻無異于二維空間的定位方式,往往無法達到理想的效果,因此,創作者應當以勤補拙,充分理解并感受空間的深度、體積。在三維動畫模型的制作中,毫無疑問,空間感受能力是重中之重。
總之,在動畫模型的制作中充分應用雕塑語言,尤其是角色模型的創建中表現得更為突出,將大大提升動畫作品的專業化水平。站在三維動畫藝術的制高點,計算機軟硬件技術的更迭只是量變,而實現其他藝術領域專業知識的有機融合,才能觸發質變的效果。對于藝術家而言,雕塑語言用來實現對空間形體的深入感知,從而實現動畫藝術傳統形體的有效發展。