■江蘇省南京市文靖東路小學 何文杰
音樂的表演創造是當前音樂教學發展急需落實的重要環節,并且隨著我國小學素質教育的全面落實,人們對于學生音樂的表演能力與創造能力的發展與培養有了更高的要求,要求新時代的音樂教學能培養學生的藝術表演能力與藝術鑒賞能力,滿足學生德智體美勞全面發展的要求。
人類的大腦是通過左右半球進行分工合作的,其中左半球大腦主要負責抽象思維活動,右半球大腦主要負責人的感知活動以及空間思維活動。根據美國心理學家的實踐證明,音樂表演的創造性活動主要受右半球大腦控制,以右半球大腦為主體,因此,經常進行音樂表演創造的活動能有效促進對右半球大腦的開發,提高人的智力水平。小學生正處于大腦發育的最佳時期,如果能在小學音樂教學中有效提高學生的表演創造能力將很好地提高小學生的智力水平,在豐富學生學習生活的過程中,提高學生的能力水平。
音樂藝術表演可以在教學過程中向學生滲透一些形象思維,不僅可以提高學生的思維能力和表現能力,通過表演創造,還能促進學生各個機體器官的下調發展。在進行音樂教學過程中,可以從簡單的音樂入手,進一步到復雜的音樂,這樣不僅讓學生比較容易接受,也可以提高學生對于音樂的鑒賞能力,提高其音樂素養。目前,隨著我國經濟的快速發展,小學音樂課堂的設施配備更加齊全,音樂教學的方法也越來越多,這使小學音樂教學中也融入了表演創造的內容。通過表演創造,不僅能讓學生更加自信,還能提高學生對于音樂的感知力以及音樂創造思維。
1.音樂教師缺乏對表演創造的重視度。在表演創造應用到小學音樂教學的過程中,我們可以發現,大部分的小學都想要將創造性的思維及表演植入音樂藝術中。但是,對于如何有效地實現科學的植入與結合,形成符合學校特色、滿足學校發展需求的音樂表演創造模式沒有進行探索和完善。其中,最主要的是音樂教師缺乏對音樂表演創造重要性的認識,并且由于部分教師沒有經過專業性的培訓,對于如何實現表演創造的教學缺乏正確的理解。因此,在這樣的情況下,為了避免在表演創造初步實施造成的問題,只能故步自封,采用原本單一的教學理念,以固化的思維模式進行音樂教學,以至于學生缺少教師的正確引導,表演創造在小學音樂教學中的應用成效并不顯著。
2.沒有建立科學有效的教學模式。雖然目前我國大部分地區小學音樂課堂的配套設施已經得到了很大的完善,但是仍有部分農村的配套設施建設不全,同時加之沒有認識到音樂學習對于兒童全面發展的重要性,所以部分地區音樂課的開展情況并不是十分樂觀。在開展音樂課的過程中,大部分的學校都是通過給學生播放音樂,同時配以知識的講解,使用的教材比較陳舊,不能很好地滿足時代發展的需要。在教學模式創新上也不夠,有些教師雖然已經了解到了表演創造的這一種課堂傳授方式,但是考慮到小學生比較活潑、難以管理,可能就會放棄這種教學方式。即便有部分教師采用表演創造的教學方法,但是由于相應課程道具不全,可能開展的效果也不是很好。
如今,我國的音樂文化發展越來越繁榮,教育體制的改革,也將音樂作為學生德智體美勞教學中的重要部分。因此,這更要求我國能重視對表演創造在小學音樂教學中的應用,注重培養學生的音樂創造性思維。
1.以“活動”促教學,促進學生對音樂技能的掌握。音樂的教學內容不僅包括對基礎理論知識的傳授,技巧性的表演創造內容更為重要。在以往的音樂教學過程中,音樂教師往往過于偏重對音樂理論的教學,通過學幾首歌曲,將學生主要的學習內容放在重復的演唱訓練上。在學生的印象中,音樂就是集體學歌、集體唱歌的課,因此,這樣的音樂課是枯燥的,學生對音樂的學習也沒有興趣。而表演創造性的小學音樂教學應該將課堂的教學內容不僅局限在單調的歌曲練習上,而是能通過多樣的表演形式滲透到音樂課堂中,通過表演帶來的歡樂性、趣味性,提高學生對于音樂的學習興趣,以表演促進學生對音樂技能的掌握。
2.引導學生個性發展,提高學生興趣。在開展小學音樂教學的過程中,我們通常可以發現這種現象,剛開始的時候,小學生對于這個音樂課特別感興趣,并且非常想上臺展示自己,并希望自己可以得到認可。但是我國大部分的小學在開展音樂課的時候,往往都是比較注重歌曲的演唱方面,忽視了表演創造能力的培養,并且一旦有舞臺表演的機會,往往都是選擇表演能力較強的學生來表現。在這種情況下,其他學生的參與感將會極大降低,久而久之甚至對音樂課產生了厭倦的心理。而綜合性的藝術表演課堂,可以使音樂課堂更加有趣,結合演唱、表演、樂器等方面,教師要注重針對性地培養全體同學,促進其個性的進一步發展,同時通過表演創造,也能提高學生的自信心和興趣。
綜上所述,表演創造在小學音樂教學中的應用能有效提高學生的個人能力、綜合素質以及藝術修養,對于學生的發展來說具有重要的作用。因此,在實際的音樂教學過程中,也要求教師能改變原本單一的教學模式,重視表演創造在音樂教學過程中的應用,選擇合適的表演教學,通過生動、有趣的音樂課堂提高學生對音樂的學習興趣,培養學生的音樂表演創造能力。