陳 蒙
(沈陽師范大學美術與設計學院 沈陽 110034)
隨著時代的發(fā)展與人們收入、消費水平的不斷提高,近年來人們對于審美的要求也在逐漸提高,而傳統(tǒng)的文化創(chuàng)意產(chǎn)品已經(jīng)顯得不合時宜,陶瓷類文化創(chuàng)意產(chǎn)品更是如此,目前在市場上不太被看好。主要有兩方面原因,一方面,部分陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品主要在各大景點、博物館等以紀念品的方式進行出售,雖然有足夠的客流量作為消費保障,但是對于產(chǎn)品的創(chuàng)新挖掘力度不夠,對于設計經(jīng)費的投入力度也不夠,造成這類文化創(chuàng)意產(chǎn)品往往粗制濫造,質(zhì)量一般。
另一方面,一些美術館、紀念堂以及藝術展覽所出售的陶瓷工藝文化創(chuàng)意產(chǎn)品,往往投入設計成本較大,器型也很美觀,同時具有深刻內(nèi)涵,但這類文創(chuàng)往往定價較高,導致曲高和寡,同樣購買者不多。
因此在進行基于傳統(tǒng)陶瓷工業(yè)進行現(xiàn)代文化創(chuàng)意產(chǎn)品的設計與制作時,必須既要兼顧設計理念的創(chuàng)新性,又要考慮到產(chǎn)品設計的適用性,才能探索出更為科學的設計理念。
作為中國的標志性符號之一,陶瓷的制作經(jīng)歷了幾千年的發(fā)展而歷久彌新,因此在進行陶瓷文化創(chuàng)意產(chǎn)品的設計過程中,要考慮到其與傳統(tǒng)工藝的適配性,在保證陶瓷燒制尊重傳統(tǒng)的同時,對產(chǎn)品的設計表達加以研究和探索,才能使陶瓷文化創(chuàng)意產(chǎn)品擺脫無人問津的窘境,煥發(fā)出新的生機活力。
目前大部分博物館與藝術館對于陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品的設計中,大部分直接仿制文物器型與花紋進行一比一或等比例縮小復刻,由于投入不夠,這樣做出的文創(chuàng)產(chǎn)品只是空有其形,而又沒有相應的底蘊。因此在進行陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品的設計時,要通過探索與細致的思考,通過對參考物的形態(tài)、肌理以及顏色花紋等進行抽象化提取,使其既能展現(xiàn)中國傳統(tǒng)韻味,又顯示出鮮明的時代特色,而這需要設計師有一定的解構(gòu)與提取能力。
以故宮博物院和中國國家博物館最新推出的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品為例子,故宮博物院推出的“裊裊天風”香薰擺件的設計靈感是“明代白玉十二辰卯兔”,原件文物材質(zhì)為白玉,文化創(chuàng)意產(chǎn)品則為白瓷,設計師通過對文物的線條進行抽象提取,同時將文物表達的意象卡通化,又用白瓷模擬了原文物溫潤如玉的質(zhì)感。文物是一枚扇墜,而設計師根據(jù)玉兔與月宮的深層寓意將提取后的白兔形象做成香插,在插入檀香后兔子形態(tài)仿佛在搗藥一般,加上焚香的裊裊云煙,更加有“天風吹玉兔”的意境和美感。
中國國家博物館則以“狼噬牛紋金牌飾”作為設計師的靈感來源,推出“狼噬牛紋馬克杯”。將文物的紋樣進行藝術還原與藝術提取,并與陶瓷工藝的杯子相互結(jié)合進行創(chuàng)作。除了忠實于文物花紋,設計師還通過自己的設計將花紋變得對稱美觀。將金屬質(zhì)感與陶瓷肌理結(jié)合,花紋的金色與杯底的黑色相得益彰,同時將整個杯體的曲線進行調(diào)整,不僅還原了金牌飾的獨特魅力,還通過與陶瓷工藝進行結(jié)合,使人們仿佛能通過這件文創(chuàng)產(chǎn)品領略幾千年前的靜謐月色下,匈奴草原上牛與狼群對峙的驚險局面。
文化創(chuàng)意產(chǎn)品不僅要有創(chuàng)意,更要凸顯出設計背后的文化底蘊。在進行設計時,應當時刻謹記創(chuàng)意是附加值,以文化作為出發(fā)點,若一個文化創(chuàng)意產(chǎn)品不能體現(xiàn)出設計師創(chuàng)作時挖掘的文化底蘊與內(nèi)涵,那這件文創(chuàng)產(chǎn)品就很難得到消費者的認可與欣賞。因此設計師在進行創(chuàng)作時,一定要深入了解參考對象背后的時代意義,才能更加準確地賦予文創(chuàng)產(chǎn)品有底蘊的內(nèi)涵。
例如榮寶齋的青綠山水陶瓷鎮(zhèn)紙,在設計時以宋代畫家王希孟的《千里江山圖》作為設計靈感,利用高低起伏的山川形態(tài)作為擱置毛筆的凹槽,在設計時參考到了原作中山川的層次結(jié)構(gòu)與顏色的疊加過渡,并利用彩陶燒制將其顏色完美呈現(xiàn)出來,加上釉面天然形成的粗糙肌理,仿佛原作中的山川中的樹枝與巖石。雖然使用了千里江山圖這個近年來熱門的設計題材,這件鎮(zhèn)紙的設計卻沒有落入俗套,并未從形似出發(fā),而是將畫作中的千里江山與國畫用具鎮(zhèn)紙與筆擱結(jié)合起來,在宣傳時給人一種千里江山躍然紙上之感,無疑是一件文化底蘊深厚的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品。
除此之外,蘇州博物館推出的“青瓷蓮花杯”,以傳世名瓷、青瓷中的極品——“五代秘色瓷蓮花碗”為設計原型,但是設計師并沒有照搬照抄原作,而是在對青瓷進行充分考據(jù)后,模仿蓮花形態(tài),通過木質(zhì)底托與青色瓷杯相結(jié)合,形成全新的青瓷蓮花杯,雖然與文物不甚相同,卻因為設計師的鉆研與探索結(jié)合陶瓷工藝,實現(xiàn)了對秘色瓷“如冰似玉、無水似水”形態(tài)的模仿。
除了深度挖掘文創(chuàng)設計產(chǎn)品的文化底蘊以外,能夠使欣賞者或消費者感悟到中國文化與傳統(tǒng)陶瓷工藝的韻味,則是對于陶瓷文化創(chuàng)意產(chǎn)品設計的另一原則,而產(chǎn)品只有具備了文化底蘊,才能使人感受并欣賞到作品背后的深層意味。因此一旦賦予了陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品文化底蘊,陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品就會顯現(xiàn)出無以倫比的生命力。
在傳統(tǒng)的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品設計中,大多數(shù)陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品都以茶杯、碗碟等小型生活器皿作為呈現(xiàn)形式,因此在對陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品進行創(chuàng)新設計時,應當主動探尋新的領域?qū)で笸黄疲鶕?jù)陶瓷的性質(zhì)特點與消費者的取向要求拓寬陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品涵蓋的領域,同時注重文創(chuàng)產(chǎn)品的實用性,避免文創(chuàng)產(chǎn)品曲高和寡。
除了杯碟茶碗等器皿,還可以設計出陶瓷燈具、陶瓷邊幾等生活家具,陶瓷屏風等擺件,以及陶瓷材質(zhì)的飾品等等,關鍵在于要考慮材質(zhì)與呈現(xiàn)效果是否適配。大英博物館以古埃及“荷魯斯之眼胸針”為創(chuàng)作靈感,加上陶瓷技術制作的“荷魯斯之眼陶瓷手繩”是一個很好的模本,國內(nèi)的文創(chuàng)品牌可以加以學習。例如瓷都景德鎮(zhèn)就可以用青花瓷碎片或小飾品作為設計主體,設計出手鏈胸針等。
除此之外,在設計時要以人為本,要考慮到文創(chuàng)最終欣賞者或使用者是活生生的人,因此在進行設計時,可以充分尊重人體工學,從文創(chuàng)產(chǎn)品的曲線、接觸面等進行革新,使陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品在被使用時能產(chǎn)生最佳的使用感。除此之外,還可以在設計中考慮到使用場合的因素,如陶瓷調(diào)味瓶,這類文創(chuàng)產(chǎn)品屬于廚房用具,在設計時既要考慮到美觀與舒適性,還要充分考慮到防摔、防漏等。
隨著經(jīng)濟發(fā)展,加工制造業(yè)也在快速提高效率,而迅速進步的工業(yè)也使得現(xiàn)在的陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品停留在簡單的加工復制層面,因此在進行陶瓷文創(chuàng)設計時,基于傳統(tǒng)陶瓷工藝,圍繞文化內(nèi)涵進行設計,會使陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品更具匠心與生命力。通過將中國文化與傳統(tǒng)陶瓷工藝的結(jié)合,深度挖掘產(chǎn)品背后的文化底蘊,在堅持探索的同時注重創(chuàng)新,才會讓具有千百年歷史沉淀的陶瓷與新時代碰撞出新的火花與魅力。