意大利文藝復興建筑的創新路徑探究

孔 路

(太原建筑設計研究院 太原 030006)

意大利文藝復興作為一種典型的文化運動，其在各個領域和行業都有著明顯的滲透，滲透的是文藝的復興，也有技術的創新，因此站在更加客觀的角度去審視文藝復興建筑的創新問題，是很有價值的，可以使得我們更加清晰的了解意大利文藝復興與建筑創新之間的關系，或者說可以引導我們從建筑創新的角度去審視意大利的文藝復興。

1 文藝復興時期意大利建筑探討的必要性

西方建筑在不同的發展階段，其展現的特點是不一樣的。古埃及人倡導的是永恒和不朽，因此陵墓和神廟成為其建筑的主要形式；古希臘人關注的是能力，希望在建筑語言表達中展現出自己的技術，因此環廊式的神廟比較多件，還有露天的劇場，運動場，這些都是展現自己與大自然對抗的技術素質，因此羅馬城成為其最佳作品，將人的力量凌駕在至高的位置上；哥特時期人們崇尚的是服從向上飛升的意志，因此在建筑上會以空間比例的焦點，繼而我們看到了此時期的很大教堂。此時我們不妨思考，文藝復興時期的建筑是什么風格呢？我們看到的是對注式和卷柱式的精致化處理，其他細節上并沒有太多的特色，這些實際上在哥特時期已經十分成熟的，為什么卻成為此階段的建筑特色呢？

文藝復興在歷史中是一個比較模糊的概念，從狹義角度上來看，從15世紀早期的Filippo Brunelleshci到17世紀早期，就可以將其界定為文藝復興時期。為了做好后面的論述，本次我們選擇以狹義的界定為尺度，才能夠對于此階段中建筑成就有著更加清晰的認知。羅馬帝國分裂之后，西羅馬因為北方民族的入侵而消失，這給與建筑帶來的影響就是古羅馬的輝煌不復存在，技術難以傳遞下去，歐洲也進入到黑暗時代，在此過程中基督教興起，宗教力量成為權威，教會成為不可逾越的力量，教堂建筑就成為最佳的載體。加洛林王朝的羅馬復興形成了很多復雜的空間組合，形式上還是難以展現出整體性和秩序性的特點。哥特建筑倡導的是尖矢劵，使得建筑結構的適應性得以不斷提升，隨后這樣的結構邏輯形式的語言慢慢形成，教堂建筑面貌得到了改善。意大利人對于哥特式不是很感興趣，因此在他們的土地上古羅馬的建筑設計比較多，加上得到了教會的認可，哥特式幾乎成為教堂建筑的基本模式，這種技術后續也傳遞到意大利地區，但是這種文化認同環境并沒有形成。因為對于意大利人而言，他們更加希望建筑可以呈現出古典的感覺，在實際建筑敘述中能夠以古跡來代表價值觀，這是從古希臘就根植進去的，并且在文藝復興時期得以呈現。

2 文藝復興時期意大利建筑的創新成就

2.1 伯魯涅列斯基的穹頂

作為早期文藝復興的代表人物，他代表作就是佛羅倫薩大教堂的穹頂，可以將其看作為文藝復興在建筑領域中的第一聲春雷。這座教堂的整體結構是哥特式的，但是在形式呈現上卻可以看出設計者并不想將其看作為一座哥特式的教堂。平面是拉丁十字，后面是穹頂，很明顯是依照希臘十字來進行設計的，這代表的是羅馬圣彼得大教堂的布局，穹頂是八邊形的結構，代表受到教堂的洗禮，因此有著明顯羅馬神廟的印記，將其稱作為復興的第一步，一點兒不為過。需要看到的是伯魯涅列斯基對于古羅馬的尊重和追求，不是簡單意義上的模仿，而是在現有先進建筑技術基礎上的創新。這樣宏偉景象的塑造，在內部有兩層中空的屋頂結構，這樣可以減輕重量，還可以便于后期的維護工作。呼應鼓座上的動感，減少實際側面推力，有尖劵，以肋拱構成實際的框架，減輕屋頂的結構重量，通過石環和鐵鏈形成對應的連接，使得實際的強度得以不斷強化，在實際頂部采光亭子設計的時候，有一個開闊的圓洞，看起來讓人比較擔心，但是從力學角度來看，使得整個結構展現出整體性的特點。也就是說，整體的設計比古羅馬的萬神廟更加豐富和紅衛，比圣索菲亞教堂更加簡明有序，穹頂在視覺上有著很好的效果。

2.2 伯拉孟特的坦比哀多

彼得創立教會之后，成為教會領袖，宗教地位高不可攀，之前的圣彼得教堂是基督教君士坦丁大帝在319～333年建成的，也是彼得的葬身之所。接著到了15世紀晚期，因為年久失修，教皇啟動了修繕計劃，本來計劃米開朗琪羅去進行自己陵墓的修建，1505年決定實現圣彼得教堂的重建。其實在此之前，他也設計了一座小建筑，那就是坦比哀多，在羅馬的一座修道院的庭院中，傳說是圣徒彼得的殉難地。這是一座精美的雕塑，體量不大，實際內部空間也不是很復雜，從地板正中的小洞可以看見地下室，整體展現的美感是之前沒有的。整個平面是一個完整的圓形，立面是三段式，臺基比較淺，有一圈陶立克柱式的柱廊，支撐著頂部的半圓穹頂，鼓座部分是以壁柱的方式分離的，并且有對應的開拱窗，加上鼓起來的肋條，使得實際的穹頂展現出飽滿的特點，在實際穹頂中央還有小十字架。從整體角度來看，這樣的設計十分簡練，可以說是穹頂建筑的規范化做法，隨后英國的倫敦圣保羅大教堂的穹頂設計，幾乎都是以這樣的形式來進行的，只是在對應尺寸和結構上進行了一些調整。我們可以說這是形式語言的整合，繼承了對應建筑造型的法則，呈現出設計思路，并且對于實際結果也有著很強的預見性和控制能力。

3 文藝復興時期意大利建筑創新路徑分析

無論是1420年的伯魯涅列斯基佛羅倫薩大教堂的穹頂設計，還是1626年的圣彼得大教堂的設計，關于穹頂的故事好像在文藝復興的各個階段都有體現。可能在穹頂設計方面，存在比較大的差異性，但是從整個流程里看，其展現出文藝復興建筑思想的不斷轉變和演化。從某種意義上來講述，如果一定要找一個文藝復興時期的代表性建筑符號的話，那么穹頂就是一個很好的代表，可能這不是從階段誕生的，但是其設計的歷程中，給與人們產生的影響是很大的，建筑整體性的高度也是前所未有的。因此古典不能僅僅將其理解為與古希臘和古羅馬對應，還應該將其看作為一種精神的追求。也就是說，文藝復興的成就，使得我們對于創新有了更加深刻的認知，其代表的是美好的愿望，而不是完全脫離已經有的經驗或者技術。

4 結語

文藝復興要求我們能夠以更加謙卑的態度去面對發展，是對于古代精神有著深刻理解之后，然后將其價值觀作實踐行為的重要基準，希望可以創造出比古人更加好的建筑，甚至在對應的領域超過之前的古人。由此，意大利文藝復興建筑的創新路徑，就是在尊重經典的基礎上，能夠找到更加理想的表達方式，承載更加符合現實人們精神訴求的主題，而開展的一系列的創新活動。