服裝表演舞臺設計構成

摘 要：舞美設計通常也叫做舞臺美術設計。舞臺美術設計有著其較為獨特的魅力，它是藝術發展和空間藝術交織的必然產物，時裝表演舞臺藝術設計是一門綜合性的藝術學科，多媒體新技術為表演藝術帶來了各種各樣的表現形式。

關鍵詞：服裝表演;舞臺設計

一、服裝表演舞臺設計的現狀和發展

（一）服裝表演舞臺設計的現狀

在鄒友工作會議的謝幕上，現場模特們展示了一個具有獨特位置的靜態動作顯示，最后解釋了設計師的作品。讓觀眾在享受動感會議的同時欣賞服裝的靜態美感。在卡賓男裝大會上，該模特利用舞臺的三面板窗口背景營造出靜態服裝秀，營造出服裝店的展示效果。觀眾覺得這些模特都是從窗戶出來的，它們之間的距離接近觀眾。基于以上兩個階段的表現，該模型不僅采用動態方法來展示服裝，還結合了靜態展示風格。“動中有靜，靜中有動”表達技術，也是觀眾意外的動態和靜態美的結合，進一步升華了服裝表演的促銷效果。它促使整個服裝的表現更加接近生活，使觀眾更容易接納。可以看出，服裝秀的動態展示產生了靜態展示技術的組合，并已成為表演藝術和其他相關表演藝術領域的流行舞臺趨勢。

（二）服裝表演舞臺設計的發展

在這個科學技術發展迅速的時代，利用科學技術來表達舞臺美術設計迎來了發展的高峰期。從2008年北京奧運會開幕式到歌劇和百老匯音樂劇等大型戲劇，再到大型實景山水演出，舞臺美術設計在各種表演形式中變得越來越重要。在眾多藝術類別中，舞臺美術設計是與科學和技術最為密切相關的藝術形式。對舞臺美術設計的的發展而言，每段時期的舞臺設計都采用的是當時最先進的科學技術。由于多媒體技術的進步，舞臺美術設計為戲劇本身的發展帶來了一個繁榮美好的時代。在一定程度上，它也導致了戲劇形式的多元化發展。以“印象系列”為代表的舞臺設計主導的大量表演風格，實現了文化效益和經濟效益的雙重收獲，極大地推動了文化創意產業的發展。在這種形勢下，舞臺設計人才對行業發展的高度需求使舞臺美術教育面臨著多媒體時代的轉型和發展。

二、舞臺美術設計的構成

（一）舞臺布景環境及其設計

所謂布景，就是指舞臺、攝影場地等。一個好的舞臺布景設計可以起到展現舞臺表演氛圍的作用，增強觀眾對舞臺表演的認知和認可。此外，舞臺設置作為舞臺藝術表達的重要形式，同時可以在拓展舞臺表演空間，提升舞臺表演內涵，有效保證舞臺表演方面發揮重要作用。為了確保整個舞臺布景設計具有一定的科學性，我們首先更清楚地了解舞臺布景。對于舞臺布影的類型，有寫實與寫意之分。第一個是現實的舞臺布景。這種舞臺布景的設計要求設計師最大限度的還原出現實生活，其目的是為舞臺表演和觀眾營造一種強烈的“身臨其境”的臨場感、現實感和真實感;第二種是寫意的舞臺布景，與現實的舞臺布景相比，這種類型的舞臺布景要抽象得多。而是更多的采用浪漫主義、隱喻等表現手法，以此達到表現人物內心情感的目的。

（二）舞臺燈光環境及其設計

舞臺燈光是服裝表演舞臺設計中相對獨特的藝術手段，在舞臺藝術設計中具有一定的地位和作用。國內外已有研究理論認為，雖然燈光在舞臺表演過程中更多的只是起到輔助作用，但是其對整個舞臺表演效果的影響卻不容小視，所謂舞臺燈光，可以簡單的理解為在舞臺諸多燈具的共同作用下而產生的特定效果，具體表現為燈光及燈光作用下舞臺、道具等色彩、明暗及光影效果的不斷變化;為了滿足觀眾的需求，舞臺燈光設計的優化是必不可少的。現如今，可用于舞臺燈光設計的燈具主要包含聚光燈，燈具，散光燈，軟燈，變色燈和成像燈等燈具。并且隨著近些年來電腦燈、 LED燈等現代科技燈具的推廣與應用，特別是后者，逐漸成為現代舞臺燈光環境設計的新寵，舞臺燈光設計師通過使用越來越多類型的燈來設計不同的舞臺燈光環境。

舞美設計中的燈光設計是一項相對比較敏感且又富有創造性的工作，舞臺燈光設計師在進行具體的舞臺燈光環境設計時，應該注意要將多方面影響因素和實際設計需求都考慮進來進行綜合設計，目的是最大限度的實現舞臺燈光效果與觀眾情緒、情感的有效溝通，從而進一步的增強觀眾對舞臺美術設計的認可及肯定。要想保證舞臺燈光設計的效果，要求舞臺燈光設計師在進行其具體燈光環境設計時應該注意把握以下兩個基本原則：第一個基本原則是，要切實保證舞臺燈光變化符合表演劇情發展需要，做到不同場景之間燈光場景之間切換的自然、有序;第二個基本原則是，要保證設計的舞臺燈光環境與表演者表演之間的動態一致性，環境與表演應該相結合—而燈光環境始終與演員的表演相結合，是為了突出演員的表演目的。

（三）舞臺道具環境及其設計

舞臺藝術設計中最重要的部分之一就是舞臺道具，它與舞臺布景、舞臺燈光一起構成了整個舞臺表演環境。舞臺道具，可以理解為舞臺表演所需的各種設備，可以是道具或者服裝;將舞臺道具與現實生活中的樂器相比較，色彩比較鮮艷和夸張。這樣做的目的是以此來表現某些特定的表演內容，用來滿足表演的需要。大型道具主要指舞臺演出過程中使用的道具，占據相對較大的空間，用于反映演出環境;道具主要指日常生活中一些在舞臺表演中相對較小的道具。

要想保證舞臺道具環境設計的科學性，最要的是還是要準確理解舞臺道具在舞臺表演中的作用，概括起來主要有四點;第一， 營造舞臺表演環境，也是舞臺道具最主要的作用，與舞臺布景相似，脫離了營造舞臺表演環境目的的舞臺道具設計是最大的失敗;二是渲染舞臺表演氛圍，即根據舞臺表演所需的特定道具來達到渲染特定舞臺表演氛圍;第三，串聯故事情節，一臺好的表演其據情發展無疑是連貫的，這其中就有道具的作用，使用好舞臺道具可以使整個舞臺表演看起來更加連貫;第四，在整個舞臺表演中塑造角色圖像和塑造特定角色圖像是主要表現目的之一，并且特定角色圖像的塑造不能與道具的使用分離。

參考文獻：

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[4]淺談舞臺美術設計[J].張運朝.戲劇之家.2014.

作者簡介：

李雲倩（1998-），女，漢族，天津濱海新區，碩士，貴州民族大學，研究方向：版畫。