陶瓷粉彩工藝的形成與發(fā)展歷程

◎劉碧朝

（景德鎮(zhèn)青翰陶瓷有限公司 江西 景德鎮(zhèn) 333000）

陶瓷在中華文明史上有著舉足輕重的地位，也是中華文化瑰寶。景德鎮(zhèn)瓷器是中國傳統(tǒng)陶瓷的代表。景德鎮(zhèn)陶瓷粉彩工藝經過數百年的發(fā)展，從起初的在生活用品上的裝飾，逐漸發(fā)展到大型酒店瓷板裝飾等，其裝飾功能得到進一步延伸。探究陶瓷粉彩工藝的形成與發(fā)展歷程，對于我們傳承和發(fā)展這一工藝具有重要現實意義。

一、陶瓷粉彩工藝的形成與發(fā)展

（一）陶瓷粉彩工藝的特點

陶瓷粉彩工藝屬于釉上彩的一種，起初是在琺瑯彩基礎上的創(chuàng)新，經過打圖、升圖、做圖、拍圖、畫線、彩料、填色、洗染等工序，最終形成極具藝術表現力的陶瓷制品。不同于琺瑯彩的濃墨重彩，陶瓷粉彩工藝的顏色相對淡雅，紅彩在“玻璃白”的作用下也會變成粉紅，綠彩也會變成淡綠，給人一種淡雅清新的感覺。陶瓷粉彩工藝在彩繪方面融合了多種繪畫藝術手法，既有工筆畫的細致，也有寫意畫的意境。現代陶瓷粉彩工藝將版畫、水彩畫以及油畫等藝術融入其中，增強了其藝術美感。

陶瓷粉彩工藝風格突出，根據其表現手法的不同可以分為普通粉彩、中級粉彩、重工粉彩以及特藝粉彩。立體感強，色彩粉潤柔和，筆法細膩俊雅是陶瓷粉彩工藝的共同特點。在普通粉彩工藝中，其通常是以蝙蝠、小鹿等人們喜聞樂見的吉祥圖案作為裝飾，在用色和渲染上也相對簡單。重工粉彩則在構圖和化工上更為考究，會加入黃金等高檔顏料，對技術的要求也更高。陶瓷粉彩工藝從形式上可以分為通景裝飾、開光裝飾、滿地裝飾、散點裝飾。其中開光裝飾最為著名，是在器物上利用幾何形狀等劃出一塊醒目位置，在這一塊位置描繪人物、山水以及花鳥等形象，在其他位置則是裝飾其他圖案，能夠起到突出重點的作用。陶瓷粉彩工藝形式多樣，利用“砷”元素所發(fā)明的“玻璃白”，能夠將原本濃烈的色彩加以稀釋淡化，形成更為柔和的色彩，增強了中國畫在瓷器上的美感和立體感。

（二）陶瓷粉彩工藝各個階段的發(fā)展

陶瓷粉彩工藝起于清康熙年間，極盛于清雍正年間。最初是在試煉琺瑯彩時無意中加入了“砷”元素，發(fā)明了“玻璃白”。其在康熙晚期初創(chuàng)，但是工藝還沒有成型，官窯的燒制數量不多，大多是民窯燒制的產品，《粉彩鐘馗醉酒像》《粉彩花蝶紋盤》是康熙年間粉彩瓷的代表作品。在初期，陶瓷粉彩工藝也都是用于盤、筆筒、燈、碗等小型的器物上，在制作工藝和彩繪方面也存在些許瑕疵。康熙以及雍正年間的粉彩瓷紋飾多維花蝶圖、福祿等吉祥圖案。乾隆時期，陶瓷粉彩工藝得到進一步發(fā)展，并逐漸出現在大器上，其中《胭脂地粉彩花卉紋梅瓶》是這一時期的代表作品。開光粉彩也是在乾隆年間出現并流傳下來的，各類人物故事圖被描畫在瓷器上面，山水、百鹿、仕女、八仙、福壽以及纏枝華等紋飾成為這一時期陶瓷粉彩工藝的主角。不同于康熙雍正時期的白地繪粉彩，乾隆年間出現了色地粉彩以及色地開光中繪粉彩等式樣，極大地豐富和提升了我國陶瓷粉彩工藝水平。到了嘉慶以及道光年間，陶瓷粉彩工藝得到空前的發(fā)展，官窯燒制的粉彩開光器更為多見，瓶、罐以及花盆等器物上都有陶瓷粉彩工藝的影子。在這一時期較為常見的紋飾還是花卉和水果，寓意瓜瓞連綿。民國時期陶瓷粉彩工藝出現了大量瓷業(yè)公司，其大量仿制清朝各時期的粉彩瓷，部分產品還銷往海外。

二、陶瓷粉彩工藝的現代發(fā)展

陶瓷粉彩工藝在現代科學技術的支持下獲得了新的發(fā)展，出現了亂筆、劃刻以及膠水等多種手法，也讓燒制出來的粉彩瓷更為多樣，極大地提升了其藝術表現力。陶瓷粉彩工藝自創(chuàng)立以來便是兼容并包的，能夠與水彩畫以及中國畫等多種藝術形式融為一體，現代工藝制作中，也是將其與流霞彩等藝術相結合，碰撞出新的式樣和色彩。除此之外，新時期陶瓷粉彩工藝所用的顏料和材料，工藝應用的情境都發(fā)生了新的變化，其不僅僅是裝飾在花瓶或者碗碟上的藝術，在粉彩綜合裝飾方面也極具生命力和表現力。在繪制過程中，當代陶瓷粉彩工藝還應采用新彩與粉彩結合的方式，新彩是油料，水彩是水料，二者結合可以增強景物的空間感，使得最終成品具有層次性，有助于體現山水畫的意境。

三、傳承陶瓷粉彩工藝的路徑措施

傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝在現代獲得新的發(fā)展生機，但當前陶瓷粉彩工藝主要是利用機器制作，真正的手工藝人越來越少。為了更好地傳承陶瓷粉彩工藝，讓其在現代文明中繼續(xù)綻放，可以從以下幾條路徑措施入手：

（一）培養(yǎng)專業(yè)學生的“工匠精神”

“工匠精神”是傳承中華五千年文明的關鍵，也是當下傳承非物質文化遺產的重要精神內核。在陶瓷教育教學過程中，要有意識地培養(yǎng)和引導學生的“工匠精神”，通過組織學生觀摩傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝的制作和燒制過程，體會老手工藝人在陶瓷制作過程中的精益求精，感受老手工藝人幾十年如一日的打磨和琢磨精神，潛移默化地影響學生對傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝的認知和理解，幫助每一個陶瓷專業(yè)學生樹立“工匠”目標。這樣有助于傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝在現代文明中的傳承與發(fā)展。

（二）邀請手工藝人進課堂

如果僅僅依靠圖片或者視頻的陶瓷粉彩工藝教學，仍然缺乏一定感染力和情感影響力。在傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝傳承教學中，還可以邀請手工藝人進課堂，輔助教學。依靠言傳身教的傳統(tǒng)帶教方式，能夠幫助學生感受傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝中的精神內核，感受到不同年代的傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝的差別以及其中所體現的時代特色，近距離聆聽傳統(tǒng)陶瓷粉彩工藝的創(chuàng)作心路歷程等，培養(yǎng)學生對陶瓷粉彩工藝的敬畏心和傳承心，讓更多的學生加入到傳承陶瓷粉彩工藝的隊伍中來，提升學生對陶瓷粉彩工藝的喜愛和興趣。

（三）尋找傳統(tǒng)工藝與現代年輕文化的融合點

從陶瓷粉彩工藝的形成和發(fā)展歷程中，我們不難看出，陶瓷粉彩工藝在不同歷史階段和年代都有其特點，每件陶瓷粉彩工藝更是有著深深的時代烙印。但是，一味地仿古的陶瓷粉彩工藝，會讓人產生審美疲勞。所以，在新時代傳承陶瓷粉彩工藝中也需要尋找其與現代年輕文化的融合點，這樣才有助于其在現代文明中的傳承與發(fā)展。所以，在日常教學和創(chuàng)作中要引導和鼓勵學生自主創(chuàng)新，從現代年輕文化中尋找靈感，融合陶瓷粉彩工藝創(chuàng)作出有時代特點和文化底蘊的陶瓷粉彩作品。由此，讓這一工藝更為貼近學生的生活，更好地迎合現代年輕文化發(fā)展特點，吸引更多的年輕人學習和傳承陶瓷粉彩工藝。

四、結語

粉彩瓷是景德鎮(zhèn)窯四大傳統(tǒng)名瓷之一，也被法國人稱為“玫瑰族瓷器”。通過深入了解陶瓷粉彩工藝的形成和發(fā)展歷程，能夠給我們的創(chuàng)作提供新的思路。現代文明的發(fā)展，讓很多陶瓷工藝都變成了工廠批量生產的狀態(tài)，這樣雖然提高了產能，但也讓陶瓷粉彩工藝失去了應有的“時代溫度”。為了更好地傳承和發(fā)展陶瓷粉彩工藝，當前要通過培養(yǎng)年輕人的“工匠精神”，尋找陶瓷粉彩工藝與現代年輕文化的融合點，鼓勵年輕人利用陶瓷粉彩工藝創(chuàng)作這個時代所特有的粉彩瓷器，做好陶瓷粉彩工藝的現代傳承與發(fā)展。