勞允澍 藝海雙輝

邱慧心 陳思琦

人物簡介

勞允澍先生，曾任加拿大安省藝術議會董事、加拿大安省中國美術會會長，現任加拿大安省中國美術會會督，曾獲得1994年加拿大建國125周年勳章、1995年加拿大安省公民廳傑出成就獎、1996年加拿大安省最高榮譽勳章、2002年英女王金禧勳章，2012年英女王銀禧勳章、2019年入選“全球傑出華人”，除此之外，醉心粵劇的他還是著名蒒腔唱家，更是紅線女、林家聲的入室弟子。

從古至今，牡丹憑著其姹紫嫣紅的花色和雍容華貴的氣質而深受國人喜愛，唐朝詩人劉禹錫的那句“唯有牡丹真國色，花開時節動京城”，更是把國人對牡丹的推崇表達到極致。除了艷壓群芳的外觀，牡丹在寓意上被賦予“富貴吉祥、繁榮昌盛、幸福美滿”的品格，也是國人喜歡用牡丹畫作裝飾家裏的原因。畫牡丹的畫家有很多，但勞允澍先生絕對是其中的佼佼者，他筆畫下的牡丹豐富多變，多數以沒骨法出之，兼之明暗有序，色彩艷而不俗，既飽含傳統筆墨的底蘊又具有鮮明的個人藝術風格，可謂是畫藝超群。

名師之下出高徒

出生於香港的勞允澍先生十多歲開始跟從身為書法篆刻藝術家的姑丈羅叔重學習書法，後拜素有“牡丹王”之稱的嶺南派畫家張韶石為師，而張韶石是中國近代嶺南地區著名的國畫畫家居廉的弟子張純初之侄，可以說一脈相傳的繪畫技藝讓勞允澍先生積淀了深厚的繪畫基礎。加之他秉承師訓，種花養花以求務得其神似，因此對花的寫生上頗有心得，特別是在畫牡丹上面，更是獨領風騷。兩代畫牡丹的高手將技藝投放在勞允澍先生的筆端之下，已經讓他相較其他學習繪畫的人多了一份得天獨厚的優勢，加上他在繪畫上的細心鉆研和深植厚積的態度，讓他不多時便加入了香港中國美術會，同時在香港中環圣約翰教堂舉辦了個展，並與梁仕釗先生在深水埗黃大仙社區中心合作舉辦了畫展，至此他開始在香港藝壇綻放光芒。

勞允澍先生在畫作的創作上遵循著中國傳統藝術，他表示自己喜歡中國傳統藝術，而正是這份喜歡讓他邂逅了同樣熱愛中國傳統藝術的譚美容女士，並相知相伴幾十年。譚美容女士曾跟從張韶石習畫花鳥，由此認識了他的入門弟子勞允澍先生，在互相交流的過程中，發現對方在藝術上的品味如此一致，最終在張韶石的牽線下在圣約翰教堂結為佳偶，共同踏上藝術人生的道路。

與勞允澍先生擅長寫意畫不同，譚美容女士更側重於工筆畫，勞允澍先生介紹到，工筆也稱細筆，屬於工整細緻一類的畫法，用細緻的筆法創作，著重線條美與一絲不茍是其特色，而寫意在用筆上不苛求工細，而注重神態的表現和抒發作者內心的情感。由於勞允澍先生和譚美容女士都喜歡牡丹，因此他們經常合作繪畫牡丹，且在多年的合作中慢慢探索出屬於他們的繪畫特點，那就是勞允澍先生主打寫意牡丹，譚美容女士負責工筆牡丹，形成了在創作中互相配合，各展所長的繪畫方式。

為了畫好牡丹這個在國人心中具有極高地位的花卉，勞允澍先生和譚美容女士常常觀賞各種各樣的牡丹，甚至在家裏的前後院種植多達一百四十株牡丹，正是他們對牡丹的用心觀察，使得他們很好地把握住牡丹的姿、形、色，最終畫出不入俗套的牡丹花。勞允澍先生和譚美容女士在七十年代便移民加拿大，隨同他們一起去的不僅有他們熱愛的書畫藝術，還有觀察牡丹的習慣。

推廣中國傳統藝術

移民到加拿大的勞允澍先生並沒有停止繪畫，反而在繪畫之外還大力推廣中國的國畫藝術。當他去到加拿大後，很多國外的朋友都向他傳遞這樣一個信息——看不懂中國畫，因此國外的主流藝術市場很少有中國傳統藝術的存在，所以中國畫也一直打不進主流社會的畫室去展覽。作為一個深深熱愛著中國傳統藝術的人，他希望能將中國畫提供給更多人觀賞，於是他開始與華裔朋友們進行推廣國粹的行動，集合朋友們一起籌款，然後去找一些有名的中國畫畫家，讓他們把畫送過來展覽，最終在各方努力下成功在主流社會的畫廊舉辦了中國畫展覽，那也是中國畫第一次在加拿大展覽。

加拿大是一個多元化的國家，而勞允澍先生在其中扮演著溝通的角色，在中國文化和西歐文化之間搭起一座藝術交流的橋樑，讓中國畫能夠走出國門去展示。不僅如此，他還聯合各畫屆同仁和當地政府部門協商合作，推動了中國美術館在加拿大華埠的落成，這是北美洲唯一一間由政府資助建成的中國美術館。中國美術館的落成使中國的傳統書畫藝術在國外得到傳播，同時為各畫家提供了一個作品展示的途徑，勞允澍先生及其朋友們常在此舉辦畫展，若有畫家朋友過來辦展，他也會給予優惠，從中也認識了很多好朋友。

除此之外，勞允澍先生還經常與香港國畫界的朋友聯誼，參與各種藝術盛會，他的努力與付出獲得了畫界同仁的一致肯定，他也在大家的支持下連續擔任了十八年的安省美術會會長，還兼任了多倫多市中華文化藝術中心總監。任中國美術會會長的期間，勞允澍先生參加了多種藝術活動，無論是中西方的藝術畫展，還是代表中國傳統的粵劇以及國外的歌劇，他都會去看去聽，以汲取百家所長。他在當地傳播中國傳統藝術的做法對整個華僑社會來說都是貢獻巨大的，他也因此榮獲了多倫多拿破侖十大華人傑出成就獎、加拿大安省公民廳傑出成就獎，以及加拿大安省最高榮譽勳章，為歷來獲得該獎的第二位中國人。

在國外生活多年，當問及國外的繪畫風格是否會影響他本身的繪畫風格時，他表示在加拿大期間認識了不少國外的畫家。他本身也有收藏書畫的興趣，從中接觸了很多國外優秀的作品，但他們的繪畫風格對他來說影響不大，他偶爾會在作品中添加一些外國元素，不過還是會保持中國傳統的繪畫風格不變。

另外，收藏書畫一直是勞允澍先生的興趣，他分享其實收藏書畫可以獲益良多，拿他來說，基於繪畫的職業因素，收藏書畫可以為他提供豐富的作品資料，從不同的畫作感受不同畫家的風格和特點，為他創作帶來很大的幫助。其次，書畫作為一種投資方式，有著一定的經濟價值，有時候他會把自己收藏的畫作拿出來拍賣，很多人也會請他過去當收藏顧問，鑒定書畫的真偽，這也是從書畫收藏中得到的收益。不過勞允澍先生表示收藏書畫其實最重要的還是陶冶情操，他經常和太太譚美容女士一起研究自己收藏的作品，夫妻之間有著共同的興趣，生活過得美滿幸福。

繪畫音樂各呈春秋

從年少時開始畫畫，到如今已有半個多世紀的時間，可以說繪畫在勞允澍先生的生命中扮演著重要角色，俗話說：“有一個興趣並能長久維持已經是很了不起的事了。”然而勞允澍先生除了繪畫外，在中國傳統曲藝粵劇上也大有造詣，實屬讓人佩服，他在粵劇方面的成就，是可以讓紅線女與之合唱的。紅線女是中國當代著名的粵劇表演藝術家，有人稱她為粵劇藝術的一代宗師，她開創了中國粵劇史上花旦行當當中影響最大的唱腔流派之一 —— 紅派藝術，為整個嶺南粵劇藝術乃至中華文明都樹立了不朽的豐碑，可想而知得到紅線女認可的勞允澍先生在粵劇上頗有天賦，這也使得從不收徒的林家聲欣然破例收他為徒，並將他視為薛派唱腔最佳的傳承人。

在粵劇樂壇上頗有成就的勞允澍先生早年經常登臺演出，與紅線女、紅虹、鍾麗蓉、陳好逑、李香琴、陳慧思、陳敏、白雪紅等一眾業界名人同臺演出，獲得業界人士一致好評，更被唱片公司邀請灌錄唱片，深有紀念意義。在他的帶動下，太太譚美容女士也喜歡上了粵劇，夫妻之間多了繪畫之外的共同愛好，有時候一起出席相關活動，默契配合，兩人也常用動聽的歌聲唱響彼此間的深情，羨煞旁人。

現在勞允澍先生經常以自己的歌唱表演去幫慈善團體籌款，在加拿大生活幾十年的他和譚美容女士如今也回到香港定居，談及未來的期望與理想，他說今後的重點還是會放在繪畫和粵劇上面。從粵劇方面來看，他唱著極為傳統的薛派唱腔，然而隨著時代的變化，已經很少人會唱這麼傳統的粵劇了，所以他希望能夠秉持傳承的使命繼續唱下去。

此外，如雨後春筍般的新科技不斷湧現，像CD、VCD等已經不再流行了，唱片銷量也大為減少，不過他仍會堅持多錄唱片，哪怕作為一個紀念也好。在繪畫方面，他仍保持著繪畫習慣，而且在不久前他剛和拍賣行合作推出了鼠年特別版本——“五鼠運財”紀念日歷。

用畫畫描繪出精彩人生，用粵劇歌唱傳承使命，勞允澍先生憑對繪畫和粵劇的熱愛過著屬於他的別樣人生，他表示其實無論是繪畫還是粵劇，都代表著中國傳統文化的一部分，作為一個中國人，他希望能夠將這些傳統文化保留下來，這也是他目前最大的心愿，也體現著他深厚的藝術情懷。