泛繆斯、泛計劃、泛設(shè)計!

孫金龍

摘要：智慧博物館數(shù)字體驗時代的到來，對傳統(tǒng)博物館的空間型態(tài)產(chǎn)生了巨大沖擊。基于空間系統(tǒng)的研究，分析當代博物館的“基因”發(fā)生著變革，探討博物館空間中的美學設(shè)計和平面布局法則，試圖營造一種新型的展示空間形態(tài)。傳統(tǒng)博物館的敘事型態(tài)開始向多維度發(fā)展，這一體驗機制的形成，將博物館的觀展方式推向“空間游牧”

（Nomadic Space）的自由狀態(tài)，觀展的模式也由“線性”轉(zhuǎn)向“非線性”，空間的體驗使之不再限定。通過國內(nèi)外實地調(diào)研多處博物館，為未來型博物館的創(chuàng)新規(guī)劃、設(shè)計方法以及敘事空間的視覺設(shè)計提供參考，意在將視覺傳達設(shè)計向多維度空間轉(zhuǎn)化。

關(guān)鍵詞：博物館 敘事空間 型態(tài)邏輯 設(shè)計方法

中圖分類號：TP391.9文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2019）10-0102-03

引言

博物館作為人類歷史文明符號的傳播載體，其空間開始向多維度發(fā)展。以用戶體驗為核心的智慧博物館不斷升級，當代博物館的“基因”（Gene）正在發(fā)生變革。本文對博物館的原型、類型、模型和造型構(gòu)成敘事空間的媒介進行分析，將傳統(tǒng)意識上的博物館空間體系打破。基于博物館敘事空間的布局模式分析，從中導(dǎo)出泛繆斯計劃的型態(tài)邏輯實驗，總結(jié)出未來博物館敘事空間的視覺設(shè)計研究方法，將視覺傳達設(shè)計向多維度空間轉(zhuǎn)化。

一、博物館的基因變革

博物館一詞最早是由希臘文的“繆斯”演變而來，公元前3世紀在埃及亞歷山大城建立的第一座收藏珍貴文物的“繆斯神殿”是歷史上公認的博物館，其原型要素職能分別是收藏、征集、陳列、研究、傳播、公益、公共服務(wù)、教育、藝術(shù)價值等。

19世紀初期，讓尼古拉斯·路易·迪朗在巴黎設(shè)計了第一棟博物館，在其空間布局方式就是采用中軸線對稱式。這表明杜蘭已經(jīng)關(guān)注博物館的功能和空間的實用性，他另一個重要的貢獻是提出了博物館的空間設(shè)計模式，強調(diào)博物館空間的功能性。從傳統(tǒng)博物館的屬性上看，藝術(shù)類博物館的展示空間相對多元化，空間的布局比較靈活。自然、軍事、科技、天文類博物館則表現(xiàn)的空間相對開放，范圍也隨之不固定，如圖1。

傳統(tǒng)博物館屬于線性敘事的空間展示，在編排時注重空間故事性與環(huán)境的融合，加強空間的體驗感受。現(xiàn)代博物館是基于傳統(tǒng)博物館從中滋生出更多小眾博物館，未來博物館會更加開放，從功能屬性上不再界定，可以是供人參觀體驗，也可以是治愈心靈的場所。因此博物館的體制機制以及存在的“基因”發(fā)生著改變，未來博物館應(yīng)該破除空間的限定、擺脫傳統(tǒng)媒介的“鉗制”，呈現(xiàn)一個自由開放式的“混合型”（Hybrid）敘事空間。

二、博物館的美學思想

當代博物館的敘事空間設(shè)計是一項綜合性、跨學科、跨領(lǐng)域、跨媒介的設(shè)計，其空間種類多樣，可以分為動態(tài)和靜態(tài)空間，以及虛擬現(xiàn)實空間等。在這種敘事空間設(shè)計體系上，強調(diào)的是給人的一種純粹的意境和沉浸式的體驗感受。

“我將一個場域定義為位置間客觀關(guān)系的一網(wǎng)絡(luò)或一個形構(gòu)，這些位置是經(jīng)過客觀限定的。”

——皮埃爾·布爾迪厄

博物館美學空間是客觀實體環(huán)境中所創(chuàng)造的場域，即個體與空間所形成環(huán)境下產(chǎn)生依賴感的“空間磁場”現(xiàn)象。因此，空間模式應(yīng)依據(jù)敘事文本的設(shè)定，營造出合理的情感空間。博物館的美學思想包含空間位置關(guān)系，即空間感和美感的關(guān)系，兩種關(guān)系相輔相成。波蘭裔美國猶太建筑設(shè)計師尼爾·李布斯金設(shè)計的德國林猶太博物館，他將經(jīng)歷過世界性劫難，而對歷史有所體悟的“虛空”感的幾何線條的建筑設(shè)計而著名，在室內(nèi)的敘事空間展示呈現(xiàn)上運用了重構(gòu)歷史的場景，加強觀眾感受與情感記憶。墻面上出現(xiàn)的日記中的點點字句，成為了這個空間最完美的詮釋。“虛實”空間拓展了傳統(tǒng)博物館的敘事情境感受，在物理意義的空間中對人體和感知上，實現(xiàn)了“空間游牧”狀態(tài)，如圖2。

三、博物館的布局模式

20世紀80年代建筑設(shè)計師伯納德.屈米曾提出“事件建筑”的理論，他認為建筑是由空間、事件和活動所構(gòu)成。建筑敘事的主要載體是空間，人們對于空間中的色彩、肌理、材料、虛實空間所得出的反饋向觀者傳達信息。通過虛擬圖像、空間語言、空間實踐，完成整體的敘事空間的展示布局。博物館敘事空間的布局模式分為串聯(lián)式布局、放射式布局和混合式布局。

（一）串聯(lián)式布局

串聯(lián)空間模式也稱作線性模式，是指信息展示空間彼此相連，并且呈線性排列。信息的展示空間彼此相連，并依據(jù)一定順序逐一貫通，從而形成一連續(xù)的空間序列，以這種空間組合形式貫穿始終。博物館發(fā)揮著基地的功能，‘人的外形在這里由碎片重新聚合為一個整體。當然類似于像串聯(lián)空間的布局方式，也存在很多弊端，比如觀展時不能靈活性選擇，只能按既定的順序觀展等，如圖3。

（二）放射式布局

放射式布局是將每個敘事空間環(huán)繞放射樞紐布置。放射樞紐可以是多個展廳，觀展后可再回到原地繼續(xù)參觀其他展廳。這種布局方式可以使公眾靈活地進入不同的信息展示空間而互不干擾，這種展示布局的形式在觀展的過程中可選擇性很強，同時有利于針對性地進行觀展。但這種放射式布局也有它的弊端，容易變成觀展路線的交叉，如圖4。

（三）混合式布局

混合式布局是將敘事空間打成綜合媒介的展示大廳，在混合式布局的敘事空間內(nèi)，自由靈動的空間已經(jīng)打破了傳統(tǒng)的“組合”關(guān)系。以這種自由組合的展現(xiàn)方式，可以使復(fù)雜的空間開辟更多的可能性，將敘事空間體系蔓延。空間中的展線不再固定，觀眾可在空間中獨立選擇規(guī)劃的觀展路線。在空間布局中，參觀具有自主性和隨機性。因此，混合型布局模式的特性將成為未來博物館空間設(shè)計的主流，如圖5。

四、博物館的空間蔓延

傳統(tǒng)博物館的敘事空間主要針對藏品進行詳盡的信息收集與知識整理，根據(jù)歷史研究的線索，排列成線性的時間結(jié)構(gòu)逐項展示。當代博物館的空間多以影像交互為主要載體，展示的效果都是開放型、非線性的設(shè)計方式為主，打破了原有的空間格局，擺脫了傳統(tǒng)博物館空間的“藩籬”！

“技術(shù)是一種展示的途徑，現(xiàn)在技術(shù)的本質(zhì)并不是什么技術(shù)的東西，而是一種展現(xiàn)和解蔽的方式”。

——馬丁·海德格爾

什么又是解蔽？解蔽最早是出現(xiàn)在化學的學術(shù)專用詞中，意思是將金屬離子釋放出來的方法和過程稱為解蔽。解蔽的方程式如下：[Zn（CN）4]2-+4HCHO+4H20=Zn2++40H-+4HOCH2CN。而“解蔽”在藝術(shù)中所表現(xiàn)的詞匯意義是將個體單元進行分解和演變的過程稱之為“解蔽”。當代博物館的空間試圖開始進行解蔽，每個展廳像是一個單體的盒子，將四壁打通相互連接，相互貫通。從而將博物館敘事空間蔓延到整個場域體系之中，如圖6。

當代博物館的展覽豐富多樣，這就需要博物館的空間擁有靈活性和混合性，因而敘事空間的蔓延體系也變得尤為重要。通過博物館敘事空間的布局應(yīng)用，可以看出現(xiàn)代博物館空間的展示方式開始向非線性過渡，空間的動線也隨之變得開放。非線性敘事空間的特點是沒有規(guī)定觀者應(yīng)該以什么樣的路徑觀展，而是博物館提供了展覽公共空間及設(shè)備資源，至于去哪一個展廳觀展，或是以什么樣的方式去觀展，由參與者自己決定。這種非線性藝術(shù)空間涵蓋了當代藝術(shù)和公共藝術(shù)，它所體現(xiàn)的是觀者的參與性與互動性。

五、博物館“立與廢”的關(guān)系

20世紀初期，博物館的觀眾逐漸擴大，為了改善展陳效果而統(tǒng)一了設(shè)備的形式、尺度、規(guī)格，把每一件展品單獨陳列在專業(yè)的玻璃陳列柜里，這樣一來，博物館終于擺脫了過去展品龐雜和陳列混亂的印象。時代在前進，博物館的這種陳規(guī)是否又能滿足觀者的趣味性7其實這個問題就是闡釋當今博物館“立”與“廢”的關(guān)系，傳統(tǒng)博物館多以架上或展柜里的方式陳列，而現(xiàn)在的陳列方式已經(jīng)破除陳列柜，蔓延到空間，甚至借助移動設(shè)備在展覽空間任何地方都能體驗。這樣的方式實際是打破博物館的空間格局，更好地把文物內(nèi)涵展現(xiàn)給世人。博物館是終身學習的場所，因此在博物館的技術(shù)倫理面前，需要找到平衡。比如，美國克利夫蘭藝術(shù)博物館在其展示大廳中安裝了可互動的觸摸屏，觀眾通過觸摸屏方式來欣賞藝術(shù)作品。克利夫蘭博物館的收藏墻是美國最大的多點觸摸屏，用戶能夠以非常直觀的方式拖動，選擇和分類多媒體資源。游客既可創(chuàng)建自己的畫作也可將其與真實的東西進行比較，這種空間體驗的方式不是單純地體現(xiàn)科技，如圖7。

總結(jié)

傳統(tǒng)的博物館展示空間如同封閉式的“盒子”，現(xiàn)代的博物館的展示空間試圖將傳統(tǒng)的媒介打開，“不再限定”。未來博物館的展示空間如同一張“紙板”

所構(gòu)成的界面，根據(jù)敘事方式，進行自我生成的多維度空間體驗形式。博物館敘事空間的形態(tài)邏輯不僅能與觀者之間產(chǎn)生強烈的互動，更能體現(xiàn)空間場域美學。基于當代博物館的展示空間布局模式，總結(jié)未來博物館的型態(tài)趨勢，從博物館空間系統(tǒng)的原型要素、類型分析和模型構(gòu)建中，導(dǎo)出新常態(tài)下博物館空間型態(tài)邏輯的研究方法，使博物館的空間系統(tǒng)由線性發(fā)展到非線性展覽模式，從而進行“空間解蔽”找到“技術(shù)倫理”（TechnicalEthics）之間的平衡，如圖8。