民間美術藝術元素在現代美術設計中的融入分析

摘 要：經過漫長的歷史發展，沉淀下來的民間美術藝術是勞動人民智慧和生活的結晶，藝術元素給現代美術設計帶來了豐富的創作靈感和元素。基于此，文章首先分析了民間美術藝術元素的價值，然后闡述了民間藝術元素和現代美術設計融合的意義，最后提出融入的建議。

關鍵詞：民間美術藝術元素;現代美術設計;藝術造型;藝術色彩

經過數千年的發展，形成了我國民間美術藝術。民間美術藝術是勞動人民對于美的追求，具有明顯的地域特色和生活化元素，是傳統文化中最典型的內容。民間美術藝術是我國寶貴的財富，需要在現代美術設計中得到傳承和發展。

1 民間美術藝術元素的價值

民間美術在美術創作中具有鮮明的特色，通過深入了解民間美術的內涵，能夠通過美術作品感受到創作者的情感和理念。通過對民間美術作品的寓意分析，能夠發現民間藝術也是現代設計的重要來源之一。民間美術藝術是對傳統文化的繼承和發揚，有助于提高設計師的思維能力，促進現代美術藝術的建設，給設計師提供源源不斷的靈感[1]。如今，人們的審美水平不斷提高，但任何時期老百姓的欣賞水平都建立在傳統文化基礎上，民間美術設計也來源于傳統文化，這也是我國民間美術藝術和西方藝術存在的最大不同。民間美術藝術具有多種多樣的形式和豐富的內容，對于現代美術設計也有深遠的影響，能夠提供給設計師源源不斷的設計靈感和豐富的創作內容。

2 民間美術藝術元素和現代美術設計融合的意義

2.1 提供源源不斷的創作靈感

民間美術藝術元素具有明顯的民間風俗習慣，不同節日具有獨特的藝術造型和意蘊，能夠展現民間勞動人民的審美情緒。藝術造型來源于人們的日常生活，民間美術素材來源于人們生活，決定了民間美術藝術元素的豐富性，不僅包含了人們對于生活的紀念，更包含了人們對于美好生活的向往。人們表達自己情感時也經常運用民間美術藝術作品呈現，將自己的思想和情感寄托于作品中，利用豐富的藝術元素，擴寬創作者視野，讓創作者能夠在民間美術作品中不斷獲得新的創作靈感。

2.2 提高美術設計作品價值

民間美術藝術元素和現代美術設計的融合，能夠結合藝術效果，賦予美術作品民族特性，讓造型和色彩能夠傳達創作者的情感，讓現代美術作品的藝術特征更加強烈。民間美術造型來源于人們的生活，在造型上實用性更強。創作者在原始形態上充分發揮自己的想象力，通過造型變化展示風俗活動。民間美術受到現代文明沖擊，發展期間不斷融合，讓民間藝術得到傳承，更讓民間藝術理念在潛移默化中影響現代美術設計，進而賦予現代美術設計民族性特征，提高現代美術設計作品的價值。

2.3 提高了視覺效果

民間美術無論是在色彩上還是造型上都能給人帶來更加強烈的視覺沖擊效果，淋漓盡致地展現人們的生活特點，具有強烈的民族性，視覺沖擊會促進觀賞者感受到創作者想要表達的情感[2]。民間美術和現代美術設計一致，希望通過作品傳達寓意和情感。現代美術設計通過應用民間美術元素，創新美術作品視覺效果，充分體現出民族特征和時代特點。兩者的互相融合讓現代美術設計作品價值和質量得到顯著提高。

3 民間美術藝術元素在現代美術設計中的融入建議

3.1 藝術造型的融入

我國民間美術的造型獨特，在作品中常常體現出創作者的思想感情，作品具有一定自由和隨意的特征，美術創作過程中不會受到空間和時間的限制，造型手法和形式多變，很少受到客觀原因的約束，逐漸形成了自然性秩序。作品造型能夠展現出民間創作者的目的和理念，表達勞動人民對美的感受，使用抽象表現形式實體化，讓抽象和具象形成和諧。

在現代美術設計中，民間美術造型的應用常見于雕塑和包裝上，讓現代美術作品和我國人民傳統審美觀更加契合。在現代美術設計領域中，藝術造型手法虛實結合，能夠在現代美術設計中得到良好的應用。該手法在空間畫面中形成了良好的協調作用，讓作品整體形態更加精煉和完整。以中國銀行為例，其標志使用古代銅錢造型，十分巧妙形象。古代民間美術創作時抽象和具象相結合，尤其是線條方面，強調視覺沖擊力，這是現代美術設計缺少的特征，借助于這一點，能夠設計出具有豐富內容和韻味的作品，能夠保障作品生命力得到延續。如自然界中云、煙等形象并不具備具體的形象，但是現代藝術設計中通過變化形態，將抽象事物具體化展示出來。如北京奧運會火炬的設計，將抽象的云向具象形態過渡，精美又自然。

設計師進行現代美術設計時融入民間美術藝術造型，需要將內容和情感相結合，藝術造型設計要體現出創作者對于生活的想象，是對生活態度的表達。創作者需要大膽將抽象事物具象化，讓觀賞者能夠通過作品感受到創作者的情感，能夠展現出藝術品的內在價值。借鑒民間藝術，并不是拼湊符號，是對創作者精神氣質的創造和感悟。在現代美術設計中著重追求復雜的藝術作品，對簡單事物復雜化處理，對于提高美術作品的價值非常不利。因此，設計師融入民間藝術造型，需要利用簡單化的造型傳播傳統文化，能夠讓觀賞者通過鑒賞藝術作品感受藝術造型的特點和價值。如中國聯通的符號“中國結”，作為傳統文化的標志特征，也和“聯通”二字相呼應，是造型和內容的融合，能夠讓觀賞者第一眼理解設計的價值和目的。

3.2 美術色彩的融入

民間美術色彩背后也有深刻的含義，和傳統文化思想理念能夠互相滲透。在民間美術藝術中，色彩的搭配和人們的生活存在緊密關聯，能夠反映出傳統文化內容，讓觀賞者感受到淳樸的情感，了解傳統文化深厚的文化底蘊。民間美術色彩都具有熱情、積極的特征，是對勞動人民勞作心態的反饋，這在現代美術設計中很少見。現代美術設計大多借鑒了民間美術的經驗，可以發現民間藝術作品具有積極向上的感情基調，很少看到低迷、低沉的民間藝術作品。

在現代美術設計中應用民間美術色彩常見于平面設計中。民間美術色彩具有一定文化特征，其設計理念更加偏向于純真風格，讓平面設計內容更加豐富。近年來涌現出大量中國風主題的平面設計作品，和我國傳統藝術有直接關聯。傳統藝術設計和民間繪畫色彩息息相關，得出的設計作品更好地體現出傳統民族文化，另外能夠發揮出宣傳作用，體現出民族特色[3]。包裝設計也經常利用民間美術色彩優化視覺效果，使商品能夠在貨品架上第一時間獲得消費者的關注，讓消費者消費欲望得到激發。民間美術色彩最主要特征在于以色傳神和以色奪目。利用民間美術色彩能夠快速吸引人的眼球和關注。如紅色是我國傳統文化中喜慶、吉利的代表，春節期間超市商品都更換為紅色包裝，不僅渲染了節日氣氛，還能抓住消費者的眼球，促進消費者購買商品。此外，服裝設計中民間美術色彩的應用也十分常見，利用民間美術色彩，豐富了服裝設計的色彩，影響了作品設計的效果。現代裝飾設計中，也有設計師為凸顯復古風格，結合復古文化和民間美術色彩進行創作，讓現代服飾設計凸顯歷史文化，讓現代和歷史實現有機融合。設計師在設計過程中，通過色彩的呈現表現出自身感情，能夠利用色彩給觀賞者帶來視覺上的沖擊，使用不同顏色表達不同理念。在設計師眼中，色彩具有旺盛的生命力，現代美術設計要自由應用色彩變化表達真實情感，展現人們對于生活的期許。設計師要不斷學習民間美術色彩和情感的表達方式，大膽應用色彩，表達色彩，賦予藝術作品情感和內涵，提高藝術作品的價值。

4 結論

綜上所述，民間美術藝術元素和現代美術設計有密切的聯系，民間美術藝術不僅給現代美術設計提供豐富的靈感來源，更能成為現代美術設計素材。設計師在觀賞民間美術藝術作品時能夠感受到勞動人民的智慧，了解到中國傳統文化。在設計過程中，可以讓民間美術特征得到傳承和發揚，將其融入現代美術設計中，提高現代美術設計作品的價值。

參考文獻

[1]古婷，張智銘.傳統民間美術造型在現代視覺設計中的融合與再造[J].傳播力研究，2019（15）：187-188.

[2]劉曉麗.民間美術藝術造型和色彩在現代美術設計中的應用分析[J].煙臺職業學院學報，2018（2）：29-31.

[3]張鵬.試析傳統工藝美術對現代美術設計教育的影響[J].淮海工學院學報（人文社會科學版），2018（6）：66-69.

【作者簡介】蔡永榮（1971—），男，江蘇常州人，本科，講師，研究方向：美術、平面設計、包裝設計、攝影等。