文化產品的審美維度探析
——以山水實景演出為例

姜 揚 陳嫻穎

我國的山水實景演出肇始于桂林陽朔上演的《印象·劉三姐》。此后，張藝謀“印象”系列的《印象·麗江》《印象·西湖》等作品，梅帥元策劃的《天門狐仙·新劉海砍樵》《禪宗少林·音樂大典》《道解都江堰》等作品，都推動了山水實景演出行業在中國的發展。按照山水實景演出創始人梅帥元的說法，與一般的舞臺演出不同，山水實景演出強調的是“此山、此水、此人”的觀念，并非簡單的露天演出，是將本地的自然環境、歷史文化還原為山水的一部分，實現天人合一。以《印象·劉三姐》為例，制作人梅帥元指出：“傳統演出是在劇院有限的空間里進行，這場演出則以自然造化為實景舞臺；傳統的舞臺演出是人的創作，而山水實景演出是人與上帝的合作。我們的演出，主創人員只做了一半，另外一半是上帝在做！”“周圍12 座山峰是演員，身邊的漓江水是演員，眼前捕魚的鸕鶿也是演員，參與其中的每一個元素都在‘表演’。”置身這樣的演出環境，身邊的每一個元素都躍躍欲動，鮮活的畫面不僅能看到，也能感覺到，觀眾必然形成不同的審美體驗。

一、山水實景演出的審美維度分析

山水實景演出既是一部藝術作品，也是一種文化產品；既能持續吸引各地的游客前往觀賞，產生持久影響力，也是我們思考、分析和借鑒經驗的產業案例。和之前的劇場演出相比，山水實景演出形式既可以帶給觀眾全新的審美體驗，也會引發不一樣的審美情感。

（一）物我相忘的審美體驗

朱光潛先生在《文藝心理學》一書中說過：“在美感經驗中，我和物的界限完全消滅，我沒入大自然，大自然也沒入我，我和大自然打成一氣，在一塊生長，在一塊震顫。”山水實景演出的最大特色便是演員、觀眾融于山水環境中的，大家可以在自然環境中暫時忘卻自我，擺脫意志的束縛，享受色彩艷麗畫面形成的純美意象世界。這樣的一個有機整體，利于“移情作用”的產生。也就是朱光潛先生所說的：“在凝神觀照時，我們心中除開所觀照的對象，別無所有，于是在不知不覺之中，由物我兩忘進到物我同一的境界?！?/p>

當前我國還處于工業化進程中，城鎮化的腳步尚未停止，人們在匆忙的工作節奏中不得不遠離山水，遠離靜謐；居于城市也難以感受自然之美。而欣賞一場山水實景演出，可以暫時避開生活瑣事的打擾，回到自然，在重新體味自然的同時感受藝術的魅力。不僅演員與舞臺融為一體，觀眾也會不自覺地與舞臺融為一體，達到物我相忘的境界，成就一個鳶飛魚躍的靈動世界。在這一審美活動中，審美主體與審美客體達成完滿和諧的統一，最大程度地滿足當下民眾的文化消費需求。

（二）“不即不離”的審美距離

按照英國心理學家布洛（Bullough）的“心理距離說”，我們從事物中獲得審美享受，關鍵要與對象保持合適的心理距離。對于一臺演出而言，觀眾即是審美主體，演出節目即是審美客體。二者距離既不能太遠，亦不能太近。按照朱光潛先生的說法：“在美感經驗中，我們一方面要從實際生活中跳出來，一方面又不能脫盡實際生活；一方面要忘我，一方面又要拿我的經驗來印證作品。”這樣的矛盾就是布洛所謂“距離的矛盾”?！皠撛旌托蕾p的成功與否，就看能否把 ‘距離的矛盾’安排妥當，‘距離’太遠了，結果是不可了解；‘距離’太近了，結果又不免讓實用的動機壓倒美感，‘不即不離’是藝術的一個最好的理想?！保ㄖ旃鉂摗段乃囆睦韺W》）

山水實景演出營造的是與自然和諧融洽的環境，作為審美主體的觀眾可以跳出實際生活的忙碌與繁瑣，寄情山水；同時，演出的內容往往與傳統的生活經驗相關，能喚起觀眾對此的記憶，引起共鳴，因此又會有相應的個人情感投射到作品中。這樣一種“不即不離”的恰當的距離，既保持了作品的吸引力，也可以讓觀眾獲得更多的審美享受。

（三）熱烈持久的審美情感

審美情感具有多樣性，既然文化產品能吸引廣大受眾，產生持久的影響力，必然也能引起大多數人的共鳴，調動審美主體的審美情感。當然，審美情感不單指審美愉快，它是人們在精神上的一種感發，因此也會產生其他情感，如悲傷、哀愁等。就審美愉快而言，康德認為，它是由對象的形式引起的無利害的愉快。正如彭鋒在《美學導論》中所言：“正是因為審美愉快是無利害性的，因此盡管審美愉快是主觀的，我們仍然會要求別人跟我分享同樣的愉快。換句話說，無利害性的愉快就是一種無私的愉快，盡管這種愉快是主觀的，但卻沒有任何主觀內容或偏見，因此我們可以要求別人產生同樣的愉快，如果別人也能做到無私無欲的話?！?/p>

山水實景演出發展至今，也逐漸衍生出多種類型，從最開始的僅有畫面呈現而無故事情節，到后來有的劇目有完整的故事情節；從劇目風格來講，有的風格婉約清雅，有的氣勢磅礴。在自然環境中，觀眾體會到無利害的審美情感，隨著劇作內容、情節和畫面的變換，或喜或悲，還可以和周圍觀眾一起分享，情感得到共鳴。

二、對文化產品創新的啟發

山水實景演出在中國的成長與發展，和它帶給人們獨特的審美享受不無關系。在這樣的藝術體驗中，人們能達到物我相忘的境界，獲得精神層面的升華。山水實景演出帶給我們的審美體驗與民族性格及對傳統文化的認知有著密切的關系。

中國人一直注重對自然美的發現，主張人與自然的溝通、契合?？鬃釉唬骸爸邩匪?，仁者樂山。”（《論語·雍也》）莊子說：“山林與！皋壤與！使我欣欣然而樂與！”（《莊子·知北游》）葉燮在《原詩》中也有相關表述：“凡物之美者，盈天地間皆是也，然必待人之神明才慧而見。”葉朗在《美在意象》一書中認為：“大自然（包括人類）是一個生命世界，天地萬物都包含有活潑潑的生命、生意，這種生命、生意是最值得觀賞的，人們在這種觀賞中，體驗到人與萬物一體的境界，從而得到極大的精神愉悅。”盡管社會不斷發生變化，但這樣的思想觀念卻是深植于中國人性格中不易改變的。山水實景演出正是滿足了中國人對自然的情懷，并將這一傳統文化觀念實現現代轉化，創造出新的藝術形式。在新的社會條件下，幫助現代人實現寄情山水的理想。

在大審美經濟的當下，作為較為成功的本地文化產品，山水實景演出帶給中國文化產品生產的啟示主要有以下三點。

（一）注重審美體驗價值

與傳統經濟不同，當下社會更加突出經濟活動中的審美要素，這也成為新的消費理由，形成全新的消費體驗。傳統經濟時代，人們注重物質追求，而當下的轉向是逐漸關注人的內在精神需求，把受眾的審美體驗放到更重要的位置，這也是文化產品下一步提升的重點。

成功的山水實景演出往往是審美距離恰當，能讓觀眾忘情其中，也能在過后反觀自身經驗，回味無窮的作品。其帶給人們的審美情感不論是愉快還是悲愁，都能夠切中人類最普遍的情懷，引起共鳴。文化產品的生產是為了滿足大眾日益上升的文化需求，因此應該以提升大眾的審美體驗，促進大眾文化消費為追求。

上世紀90 年代，邁克·費瑟斯通（Mike Featherstone）在其著作《消費文化與后現代主義》中，就將消費文化的研究重點放在日常生活審美化中。在消費文化的影響下，一方面，藝術與審美將逐漸滲入到日常生活中，兩者之間不再涇渭分明，藝術創作逐漸向生活靠攏，高雅藝術逐漸向大眾靠攏；另一方面，生活也逆向追尋藝術與審美活動，日常生活審美化成為全球發展的趨勢。在這樣的背景下，消費也具有一些特性。首先是大眾性，若想爭取更多的消費者，就需要更貼近消費者的生活以滿足他們真正的需求，這也是遵循市場規律的體現；其次是符號性，人們在消費時將更注重其符號價值，而非使用價值，商品符號價值往往與身份、地位匹配；最后是娛樂性，人們在消費時將更傾向于身心愉悅、輕松自由的方式。山水實景演出正是藝術性和大眾性結合的產物。劇場被放置在室外，演出每天上演，使更多觀眾可以欣賞到演出，創作內容向大眾靠攏。同時，演出讓藝術形式走進了更多人的實際生活，逐漸帶動文化消費習慣養成。

（二）借力傳統文化資源

山水實景演出能成為中國獨創的一種演出形式，與中國傳統文化的基因不無關系。中國自古就推崇“道法自然”“天人合一”的境界，對自然山水的情結源遠流長。山水實景演出也正是這種觀念在當下的一種表現形式，演出從中華文化的積淀中走來，既符合中國人的審美情趣，又沿著中華文化的脈絡傳下去。除此以外，地方的特色文化資源也是山水實景演出創作的基礎與核心內容，以實現自然與人的和諧統一。

以《印象·劉三姐》為例。劉三姐曾是廣泛流傳于兩廣（廣西、廣東）地區傳說中的人物形象，她是少數民族同胞勤勞、勇敢、善歌等美好品德的集中體現，曾在電影、電視等大眾媒體中得到表現。實景演出無疑為劉三姐民間文化的傳播和歌圩的保護提供了全新的模式。雖然劉三姐的故事和壯族歌圩都是傳統文化資源，但結合當代人的審美，可打造新的“劉三姐”和現代歌圩，淡化民間話語和政治色彩，突出其“歌仙”身份，表達最樸素的人類共通的情感。由此完成傳統文化的當代轉化，以實現跨文化的交流。演出內容中，還融合了當地民眾生活、勞作、娛樂的場景，與生活實際接近。例如，充滿生趣的漁民捕魚場景，既有生活化的樂趣，在宏大場面的舞臺中又具有觀賞性。人們往往對不同地域的風土民情充滿興趣，在內容上，山水實景演出一般較注重對地方文化資源的發掘，同時觀照當代生活，進行現代轉換，較符合當前消費者的審美趣味，滿足了大眾消費的需求，因此也幫助其贏得了較多觀眾。

中國是文明古國，也是文化資源大國。秦皇漢武的風姿曾經傾倒世界，但隨著世界局勢的改變，現代化與傳統文明顯得格格不入，形成沖突。其實，在現代科技的強烈沖擊下，不僅是中國文化，世界上很多文化都會經歷“傳統”與“現代”互相激蕩的歷史階段。中國的傳統文化要在現代社會中生存與發展，需要不斷調整自身，適應現代的生活，被現代人所喜愛和接受。中西文化比較而言，中國文化重在內向超越，而西方文化重在外在超越。西方文化的外傾精神積極鼓勵人們尋求對外在世界系統的了解，主要是抽象化、理論化、邏輯化的思考方式。而中國人認定，價值之源雖出于天，實現則落在心性之中。中國文化內傾的這一偏向在現代化過程中的確曾顯露了不少不合時宜的弊端，但中國文化之所以能綿延數千年不斷也正是受賜于這種內在的韌力。中國傳統觀念中“人與天地萬物一體”的態度雖然不是現代的，卻可能有超現代的啟示。其內在的精神卻是超越現代而有利于人類整體發展的。山水實景演出即是對“天人合一”這一觀念的復歸與重現，對我國其他文化產品的價值提煉與重構有重要的啟示作用。

（三）擁抱科學技術創新

藝術呈現人類文化的精華，致力于用符合人類審美的方式表現對事物的認識和自身的感情，是一種在感性層面對美的追求；科學探索自然的規律和事物的本質，致力于尋求一種可解釋的理論，在哲學層面，這種探尋也是一種美的表現。正如法國著名作家福樓拜所說：“科學與藝術，從山麓分手，又在山頂匯合?！惫饴曤?、虛擬現實、增強現實、三維立體實景等高科技的運用，增強了藝術表現效果，擴大了審美表現空間，助力了山水實景演出的成功。如在張藝謀的“印象”系列當中，大量高科技的運用，有效地將舞臺和巍峨雄偉的高山融合，將變幻多姿的江水再現，使觀眾得到了豐富的審美體驗。

程萍在《實施科技帶動戰略 推動文化產業發展繁榮》中提到，科技創新是文化和文化產業發展的重要引擎，科技創新有效增加了文化產品的時效性、附加值、市場競爭力和傳播力。如今，科學技術展現出繁榮與發展的景象，新技術新產品已經滲透到了人們生活的方方面面：科學的進步改變著人們的生活方式；科技的發展豐富人們的審美內容；技術的創新延伸了日常生活審美化的空間；人性化的產品更符合人們的需要；良好的工作環境，可以提高勞動者的勞動效率；精良的設計能夠滿足人們不斷增長的審美要求，從而開創廣闊的市場。

三、對中國傳統文化遠行的啟示

中國傳統文化有自己獨到的審美觀念，講求物我相忘，達成一個玲瓏活潑、意趣橫生、有意蘊的意象世界。山水實景演出廣受歡迎主要在于，能以“天人合一”觀念的現代表達幫助觀眾實現不一樣的審美體驗，獲得充分的審美愉悅。演出對于中國傳統審美觀念的把握及傳承，并非以理論形式訴諸筆端，而是創造性地與當下的實際生活密切聯系。以中國的傳統文化為根，同時，采用創新的演繹方式為其發展輸入營養液。

這對于中國傳統文化在現代化條件下繼續發展的啟示主要有兩個方面。一方面，只有注重傳統文化的研究，認清中國的歷史和文化傳統，才能促進民族傳統在現代化背景下更好地轉化，朝著合理的方向發展。我們其實不用擔心民族傳統會在現代化的沖擊下失去根本，一個民族文化中的精髓，即使周圍的生活不斷發生變化，也不容易泯滅，每個人都會自覺或不自覺地保持本來良好的特點；相反，那些落后的、不合時宜的價值自然會在時代進步中被逐漸淘汰，沒有生命力的東西被淘汰并不可惜，人類總是要用發展的眼光看待變遷。另一方面，中國傳統文化需要轉化與調整，以適應現代化的生存。時代是不斷向前推進的，現代化、信息化、全球化是當今世界的發展潮流，我們每個人都有權利享受時代發展帶來的豐碩成果。

結語

在全球化速度加快的今天，各國之間的競爭已不只是軍事、科技、經濟等方面的博弈，更需要依靠文化“軟實力”先聲奪人。因此，堅守我們應該守護的文化傳統，同時積極向先進國家學習優秀經驗才是我們發展的路徑。守住文化的“根”并不代表一味守舊，我們也需要立意創新。豐厚的文化資源是我國的優勢，用創意、創新讓這些古老的文化煥發新的生命和活力，是我們今后努力的方向。