文筆不好，考場作文怎么得高分

董問博

讀名人作品，有時不用看作者都知道是誰寫的，這就是所謂的文風；我們讀優美的語言，內心也會驚起波瀾。前者的文風更多體現在語言上，后者的觸動也大都因為語言的感染。然而，同學們在寫人記事、寫景狀物中，或表現出語言干巴，可讀性低；或大白話連篇，缺乏深度。如何塑造文風、錘煉語言呢？我們可以借助以下幾種方法。

1方法一：把握細節

同學們寫人，并不能給讀者留下深刻印象，只覺得寫的是人，區別于小貓小狗等動物而已，至于這個人高低胖瘦，年齡大小，性格好壞一概不知，而且是男是女，只能從“他”或者“她”這兩個代詞上看出來。這種概念化的人物，因不夠典型而難以給人留下深刻印象。所以，我們想成功塑造人物形象，必須借助于細節。

古今中外名家作品中人物形象靠細節取勝的不乏其例。魯迅《故鄉》中楊二嫂那圓規式的站姿，那“愈有錢便愈不放松”的言論，那憤憤不平的神態被刻畫得淋漓盡致；吳承恩《西游記》中孫悟空的形象，和唐僧、豬八戒、沙和尚就大不相同，我們在閱讀過程中，根本不會把人物混淆。

如何把握細節？需得運用描寫。描寫分為人物描寫和環境描寫。人物描寫又包括外貌、動作、語言、神態、心理五種；環境描寫包括自然環境和社會環境。將描寫種類牢記于心，寫作時才能有意識運用。在描寫過程中，或用寥寥幾筆勾勒，這被稱為“白描”；或用濃墨重彩鋪陳，這被稱為“渲染”。“白描”借用了中國繪畫傳統技巧的概念，用最直觀、最簡潔的文字描述對象的特征。如魯迅《孔乙己》中對孔乙己外貌的描繪：“站著喝酒而穿長衫的唯一的人。他身材高大，青白臉色，皺紋間時常夾些傷痕；一部亂蓬蓬的花白胡子。穿的雖然是長衫，可是又臟又破，似乎十多年沒有補，也沒有洗。”幾筆勾勒，就寫出了孔乙己的落魄生活和尷尬處境。“渲染”最初也是中國畫的一種繪畫技法，用水墨或淡的色彩涂抹畫面。渲是在皴擦處略敷水墨或色彩，染是用大面積的濕筆在形象的外圍著色或著墨，烘托畫面形象。這種色彩的運用，在寫作上能烘托氣氛。如朱自清《背影》：“那年冬天，祖母死了，父親的差使也交卸了，正是禍不單行的日子，我從北京到徐州，打算跟著父親奔喪回家。到徐州見著父親，看見滿院狼藉的東西，又想起祖母，不禁簌簌地流下眼淚。”這種悲劇疊加的渲染，烘托出一種悲涼的氛圍，用在開篇，奠定了全文的情感基調。

同學們在寫作過程中，應將敘述語言代替描寫語言，如習作《與溫暖相遇》中的片段：“最近患感冒咳嗽的人真不少，教室里吭吭咳咳的聲音此起彼伏。就在這種聲音下，老師和班長抬著一口鍋走了進來：‘同學們！班主任環顧四周，繼續說：‘最近天氣越來越冷，生病的人挺多的，我煮了一些姜汁可樂給大家驅驅寒，現在就讓班干部幫忙發下去……大家一聽‘可樂，立刻眉開眼笑起來，在少數人鼓掌的帶領下，我們立刻爆發出雷鳴般的掌聲。沒過多久，每人手里都捧著一杯姜汁可樂。可樂的溫度透過紙杯傳遞到我的手中，熱流涌遍全身；細細端詳，帶著姜味的可樂歡快地吐著泡泡，向上的熱氣被風吹出了一個弧度，氤氤氳氳地彌散開來；輕輕呷上一口，熱感流著、流著，一直流向心底；目光透過彌漫的熱氣，我亦看到了班主任微笑的面龐……”行文中，有對老師請大家喝姜汁可樂的語言描寫和同學聽見后的神態描寫、動作描寫，以及喝可樂時的細節描寫。具體的描寫語句能高度還原場景，畫面感極強。

又如習作《那些溫暖的記憶》中的語段：“適逢那天，暖陽無拘無束地跳脫進來，冷清陰暗的房屋里不再黯淡，已近西山的落日，渲染出一片橘紅，映照在窗框上，傾灑在地面上，望著這明亮而又溫暖的房間，我不禁邊唱邊跳起來。我在光與影中舞蹈歡歌，奶奶坐在沙發上，拍著手……”對奶奶家環境的描寫，特別對光影的捕捉，渲染了一種溫馨的氛圍，這種描寫極具感染力。

2方法二：巧融詩境

詩歌語言凝練，意境唯美，很多是值得我們借鑒的。將詩化語言運用到自己的作文當中去，可以讓文章語言更凝練，更唯美，更具有古風古韻。其實，這種借境古來有之，南朝謝朓有“天際識歸舟，云中辨江樹”一句，后來柳永在《八聲甘州》中借境并升華成“誤幾回，天際識歸舟”，悲慟情懷更濃。因為古詩詞用詞極簡，三言兩語的描繪，事景人情頓現，且有一種言有盡而意無窮之感，很有味道，品咂之后，感到妙趣橫生。

在同學贊美長安的習作中，有這么幾句，意境深遠：“感渭水秋風落葉滿，念青衣長劍鞍馬行……灞柳堆煙，鹿塬櫻花爛漫春來早……”細究下來，才發現化用了古詩詞。前句“感渭水秋風落葉滿”化用賈島《憶江上吳處士》中“秋風生渭水，落葉滿長安”一句，通過調整詞序，達到借古詩之境的目的；后句“灞柳堆煙，鹿塬櫻花爛漫春來早”分別化用歐陽修《蝶戀花》中“楊柳堆煙，簾幕無重數”，毛澤東《卜算子》中“待到山花爛漫時”，陸游《還舍》中“出門始覺春來早，處處簾櫳笑語聲”，把這三句的意境成功嫁接，變成自己的文句。用得多了，就越來越能達到無斧鑿之痕的境界。

再如同學的習作選段：“在這個春華成秋碧，悲秋之情隨時隨景而生的時節，這籠子里的花，竟然彰顯出別樣的生命寓言。”讀完之后，讓人感到語言凝練，古韻十足，這就是巧融詩境的好處。

3方法三：善用修辭

我們知道，比喻、擬人能讓語言生動形象，排比能增強語勢，反復表達強調意味，夸張給讀者提供想象空間等，這些都是修辭的魅力。大而言之，文學的本質是審美，我們欣賞文學作品，就是抱著鑒賞的態度，語言美的文章可讀性必然強；小而言之，平時習作或考試中，有意識地運用修辭，增添語言美感，定能受到老師好感而得到不錯的分數。在名家作品中，朱自清《春》“桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒，紅的像火，粉的像霞，白的像雪……”一句，運用擬人，賦予競相開放的花朵以人的情態；運用比喻，生動形象地寫出了花的顏色。修辭的運用，把本來相對抽象的花態和花色生動形象地寫了出來，便于讀者捕捉花的美態。

同學的習作《長江三峽游記》中寫道：“長江三峽的美，美得飽含詩情，美得富有畫韻，美得驚心動魄！”運用排比，將三峽的詩情畫韻表達出來，將作者對三峽的喜愛之情通過修辭傳達給讀者。習作《鄉情》中“故鄉是一抹純粹的曦光，無論我在哪里，都能從記憶中感受到她遙遠的溫暖”運用比喻，把“故鄉”比作“純粹的曦光”，生動形象地寫出了故鄉在“我”心目中的印象。三峽美和故鄉情都是抽象的概念，但作者運用修辭，把抽象概念形象地表達出來，便于讀者理解。運用修辭，讓很多無感情色彩的句子變得靈動，增添了語言的感染力，進而打動讀者。

4方法四：妙用哲理

語言優美固然能夠打動讀者，但一味通過語言渲染，缺少內容深度，讀者驚詫于語言優美之后，對文章印象卻不會深刻。優美語句讀多了，會產生視覺疲憊。只有加入內涵深刻的句子引發讀者思考，才能讓讀者與作品真正產生共鳴。但內涵深刻的語言，要么說理性強，內容抽象，不便于理解；要么口號式宣講，讓人感到不真實。如果通篇都用哲理句，會覺得說教意味濃，讓人心生厭倦。因此，最好的方法是寫完主要事件后，結句用富含哲理的句子做畫龍點睛之筆。

同學的習作《墨花》中：“每每在學習上遇到困難，我都不由自主注視著墻面上的墨花，慢慢地，我并不覺得它孤寂凄美，它所散發的是父親對我的呵護之心，它所暈染的是我成長路上點滴的感動。”“墨花”體現出父親對“我”的愛和“我”對父親的感恩。將這種富有哲理的句子連綴在文段末尾，起畫龍點睛的作用，給讀者留下了想象的空間。可見哲理句能夠讓文章的語言變得更加雋永，更加有活力。

5方法五：學會煉字

煉字即根據內容和意境的需要，精心挑選最貼切、最富有表現力的字詞表情達意。目的在于以最恰當的字詞，貼切生動地表現人或事物。古人作詩，常達到“吟安一個字，捻斷數莖須”的境界，也是這個意思。煉字可以稱為廣義上的修辭，但與一般意義上的修辭不同，煉字是散落在文章中的細小的閃光點，而就是這些閃光點，吸引讀者注意力，把讀者的內心情感拽入文章的情境中來。

同學的習作《流連一扇窗》：“市井熱鬧、煙火氣息、溫馨生活，在窗邊演繹，這些都是生活最本真最動人的言語。”“市井熱鬧、煙火氣息、溫馨生活”是對上面一個自然段事件的概括總結，三個四字詞語的鋪排，高度概括了普通百姓的生活，畫面感很強，有較強的感染力。

再如習作《長江三峽游記》：“夾岸高山，好似觸天；云霧繚繞，邊界難辨；層巖綠樹，深深淺淺；林中猿啼，蒼涼傷感。”四字駢句的鋪陳，讀來朗朗上口，擲地有聲，且詞語本身的豐富性，讓作文的內涵深刻。寥寥數語，將仰視所見具體地描繪出來，這也是煉字。同時我們發現四字詞語在傳達意思，傳遞情感方面很有用，所以在閱讀過程中，我們可以有意識地積累一些四字詞語來豐富作文的語言。如課文《鄧稼先》中有“蓬斷草枯”一詞，很有表現力，積累之后運用到自己的寫景文中，能達到豐富作文語言的目的。

言之種種，錘煉語言其實并不難，只要我們有心，加之一定的方法，就能讓語言生動起來。只要我們有提升作文語言的意識，做生活有心人，多觀察，多積累，學以致用，作文就會越寫越美，越寫越深刻。