近十年國產院線動畫受眾定位研究

□陳佰賀 胡 浩 吉林藝術學院動漫學院

一、國產院線動畫影片的現狀

（一）國產院線電影票房現狀

1.明星電影票房高

經典影片皆為創作者竭盡全力創作而成的，而現在很多影片更像是資本運作，藝術創作方面非常薄弱。銀幕上出現很多大牌云集的“大制作”，一味地追求明星效應，明星片酬占了一部劇總體投資的大部分，真正的制作環節的花費只能一再壓縮，最終導致“大片變爛片”。僅靠明星來撐場面，作品宣傳全靠緋聞來博眼球，觀眾買了票再回去吐槽，這種現象無疑是不好的。事實上，觀眾應該自覺抵制爛片，如果盲目支持，會給創作者帶來錯誤的反饋信息，進而形成惡性循環。

2.動畫電影票房低

被寄予厚望的《風語咒》上映一周，票房勉強過億，評價兩極分化嚴重，結果令人難以接受。動畫電影《大圣歸來》創造了近10億元的票房，讓中國動漫界看到了希望，然而除去暑期檔這一黃金時期，其他時期的國產動畫電影票房很不理想。一部分原因是學生進入學齡階段后，學業偏重，減少了了解動畫的機會，不能自由地選擇并擁有充足的時間去電影院觀看這些影片。

（二）國產動畫電影產業危機

1.精良賠錢

據統計，近90%的國產動畫公司的票房入不敷出，動畫制作的成本較高，產業的盈利模式很復雜，從創意到制作，再到播出，需要很多的時間成本和資金成本，其商業模式的不確定性也決定了動畫難以滿足風投的需求。因此，有限的資金只能制作低成本的動畫影片，制作水平粗糙，票房更加難以提高，只能一直惡性循環。

2.海外動畫電影的影響

海外動畫的輸入導致國產影院動畫票房的流失，如夢工廠的《馴龍高手》、迪斯尼的公主系列、DC的超人系列，特別是漫威系列。《復仇者聯盟4》首映在國內預售票房一搶而空，很多人甚至熬夜看首映，可見其影響力之大。

二、國產影院動畫影片的受眾研究

（一）兒童動畫方向

目前，幼兒動畫電影仍舊是動畫電影的主流，成人普遍認為動畫電影的受眾是小孩，這在一定程度上導致國產動畫電影的受眾低幼化。例如，《喜羊羊》《熊出沒》《豬豬俠》等系列的動畫電影，雖然很受低幼兒童的喜愛，但很多家長只是為了陪伴孩子才到影院觀看，這些劇情、造型、畫面效果都不能令他們滿意。

有些國產動畫電影的制作水準還停留在電視動畫水平上，只是換成在電影院大屏幕播放，與其他電影相比，缺陷更易凸現出來，因此，遭到批評在所難免。

漫威的動畫基本上是按照電影的要求標準來制作，重新編排故事劇情，增加角色趣味，畫面效果全面升級，所以吸引了不同年齡段的觀眾。

（二）成人動畫方向

雖然動畫片的受眾大多是孩子，但是不代表動漫產業都需要朝向低幼化發展，更不能降低對創意和質量的要求。近年來，動畫受眾趨勢證明，主流觀影群體已逐漸步入成年，動畫電影不只屬于幼兒。

目前，在海外動畫市場中，成年人已經成為影院觀眾的主力，源于從小的生活習慣，他們對動畫有著“與生俱來”的接受習慣。有些成年人通過網絡觀看了很多動畫電影，不僅熟諳各國動畫電影的形式風格與創作規律，更是在長期觀影過程中累積了清晰敏銳的鑒別力和豐富的審美經驗，其日趨理性的觀影需求需要更如成熟的作品來填補。例如，動畫電影《大圣歸來》的票房結果讓我們看到了以成年人為目標觀眾的動畫電影的市場潛力。

三、國產院線動畫的發展

（一）地位

動畫電影與真人動畫電影不同，電影是通過鏡頭、剪輯、人物表演來講故事；而動畫是對現象的提煉和再創造，是把其他藝術形式綜合起來的藝術。

動畫電影通過藝術的過濾和構思來表現內容，而且擁有多種方式和材料表現，后期還可以加上特效。因此，動畫是發生在非現實世界的“可能與不可能”，看一部動畫片可能不會像看電影那樣過癮，但是絕對有趣。動畫可以“給人思維上加以新的可能和心靈上前所未有的體驗”，也就是更大的想象空間。

（二）影響

隨著人們生活習慣的轉變，電影已經融入人們的生活，是生活中不可缺少的娛樂方式及信息傳播手段。

動畫能豐富我們的生活，拓展我們的想象，促使我們不斷反思。我們要支持國產動畫電影，使其更加完善，與我們共同成長與發展。