鋼琴演奏中的觸鍵與奏法

葉紅

[摘 要]

鋼琴演奏者都能把聲音彈出來，但并不一定能把觸鍵與奏法這個基本問題解決好，因此，觸鍵與奏法問題顯得尤為重要，它與彈奏者的音量、音色、音質、樂曲的層次劃分，音樂線條的起伏以及整體音樂情感的表達有著最為直接的關系。

[關鍵詞] 鋼琴;演奏;觸鍵;奏法

[中圖分類號]J624 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）12-0139-03

準確把握觸鍵與奏法，對于提高鋼琴演奏效果有很大影響。而要想做到這一點，需要演奏者注意提高自身掌握觸鍵技巧的能力，以便在鋼琴演奏中能夠靈活有效運用觸鍵技巧，或呈現柔美的音色、或呈現氣勢磅礴的音色等，為觀眾呈現一場視聽盛宴。

一、鋼琴音色聲學原理

鋼琴是有鍵盤系統的擊弦樂器，通過觸擊琴鍵使琴槌在琴弦固定位置擊弦發音。當我們的手指推送琴鍵，連桿裝置便使琴槌敲擊到琴弦，琴弦受到外力作用產生振動，振動傳導至共鳴系統，使聲音擴散。琴弦的振動由三種同時發出的不同形式的振動組成——橫振動、縱振動、扭轉振動。其中，橫振動能量最大，振動頻率影響音高的發出;縱振動和扭轉振動能量小，振動頻率影響音色的形成與變化。

影響鋼琴發聲效果的主要因素是琴槌的形狀、材料與工藝;琴弦的材料、彈性與張力;音板的自由振動幅度等內因。而重要的外部因素就是手指彈下時的速度與力度。由于鋼琴的發聲機制，聲音的音量與音色只在手指最初彈下琴鍵的一瞬形成，而持續時間可由手指在琴鍵上的停留，使制音器保持離開琴弦狀而得以延續至弦振消失。此外，制音器踏板的運用，也具有同樣的功能，只是它不僅使所彈奏音的制音器離開琴弦，而且使所有制音器都離開弦列，以致弦列都能產生自由振動，引起強烈的共鳴。

關于鋼琴擊弦后所形成的各種各樣的發音變化曾經有兩種不同的觀點，一種認為琴槌的速度決定琴弦的振動曲線與頻率，繼而決定鋼琴發音的音量及音色;另一種認為琴弦振動曲線與琴槌撞擊速度無關，琴槌擊弦速度影響的是鋼琴音板的振幅，從而改變鋼琴的發音。[1]雖然兩種觀點在發音變化的原理上各執一詞，但一致認同一點，那就是演奏者不同的觸鍵所形成的不同的琴槌擊弦速度與力度是鋼琴發音變化的關鍵。由此得出，通過不同的觸鍵方式可以使鋼琴的音量、音色產生各種各樣的變化。

二、影響音色的四個觸鍵因素

（一）觸鍵的高度

觸鍵的高度，是指做觸鍵準備時指尖與鍵面之間的縱向距離。彈奏鋼琴的每一次觸鍵都要經歷“準備”“（落下）觸鍵”“支撐”“離鍵”幾個環節，其中的“準備”即觸鍵高度所形成的環節。

1高觸鍵

通過重力勢能定理，可以得出手指抬得越高，手指落下與琴鍵發生碰觸所產生的勢能就越大，手指對琴鍵的做功能力就越強，琴鍵在手指觸鍵瞬間所承受的力就越大，因此所發出聲音的上方泛音就越多，音色明亮、凝聚、集中、堅硬。[1]

如果說重力勢能是在相同質量物體的自由落體（初速度為0）條件下，重力勢能與物體所在高度成正比，那么動能定理中，相同質量物體的動能與運動速度成正比則可用于解釋手指高抬起后的下落速度與所發出音色的關系。通過動能定理，可以得出手指高抬起后，落下擊鍵的運動速度越快，手指對琴鍵做功的量就越大，琴鍵作為手指的阻礙物所受的沖力就越大，沖力通過連桿傳到琴槌擊弦，琴弦繼而受到的沖力也越大，因此所發出的聲音音量就相應較大。對于高抬指后是否存在慢速下鍵的問題，則需考慮現實彈奏對象及手指肌肉運動的可能性，一般情況下高抬指后無法慢速下鍵，這是因為距離消耗了音的時值，以及音與音之間連接的流暢性，在此情況下手指只有通過更快的下落速度才能平衡這種距離帶來的時間消耗。

由此得出，高觸鍵發出的聲音較多具有敲擊感、重量感，音色傾向于尖銳、干脆、堅硬。而高觸鍵時的下鍵速度多為快速，所以慢速觸鍵對音色的影響在高觸鍵狀態中并不顯著。

2低觸鍵

低觸鍵雖然沒有高觸鍵的沖力，但同時也減少了長距離的阻力。手指的準備力量可以在較少消耗的條件下更多地被傳導至琴鍵上。在手指快速流暢的運動中，低觸鍵是被較普遍運用的觸鍵方式。主要是為了盡可能減少手指間交替過程所消耗的時間。低觸鍵也十分有利于對音色的控制，在較短距離中，既可以果斷地將力量最大限度地、集中地釋放于琴鍵上，又可以按照設定目標值較為精確地控制給予琴鍵的力量。所以，低觸鍵在達到音樂的目標速度與力度上都更具優勢。事實上，這個優勢也同樣顯現在音色方面，因為觸鍵的力度與速度很大程度上決定了產生的音色。低觸鍵的優勢還作用于快速彈奏中的準確性，除了時間消耗因素，更主要的是近距離有利于對位置的判斷，減小誤差。不過，低觸鍵也存在一些不利因素，主要表現在手指主動性的模糊上，以至于影響手指的獨立、均勻和清晰表達。因為低觸鍵一定程度上減少了手指關節的積極活動性，長久彈奏，會使指力主動性消減，手指關節、肌腱懈怠，而輔以更多成分的手腕、手臂力量。

鋼琴演奏在觸鍵高度上，更多是綜合運用的，雖然不排除不同時代、學派、個性的鋼琴家有觸鍵傳統和習慣上的差異，但都是以其所追求的音樂表現為目標。一般而言，高觸鍵更多運用于突出強調、分離間隔，或者手指獨立機能訓練;低觸鍵則在流暢彈奏中廣泛地運用，但它一定是基于良好的手指獨立性和主動性條件的。所以，一方面要根據音樂的具體要求選擇不同高度的觸鍵;一方面，在練習過程中，也要注意兩種高度觸鍵的結合練習。

（二）觸鍵的速度

1快速觸鍵

快速觸鍵的目的是加強聲音的凝聚力，而凝聚力并不意味著音強，而是一種音的狀態，是一種音質的體現。也就是說快速觸鍵與力度強弱并無聯系，不是為了增加音量而用快速觸鍵，而是為了突出音頭，增加音質的硬度和緊密度。可以說，很多情況下，快速觸鍵的弱奏帶給我們非常寶貴的體驗，它具有一種弱而不虛的、閃耀的、直擊人心的音色效果，好像陰影中的某一個高光點。[2]

2慢速觸鍵

與快速觸鍵一樣，慢速觸鍵只是對音質、音色產生直接作用，而不是音強。換句話說，慢速觸鍵同樣可以達到音響飽滿的聲音。慢速觸鍵通常更多借助腕、臂的力量，而不是單純的指力，這一點與快速觸鍵有顯著區別。因為越快的速度需要以越靈敏的肢體末端神經來控制和達到，而相對慢的速度，如果僅僅只限于指力控制，那么在慢速的時間消耗和作用力的抵消下，最終給予琴鍵的力量就所剩無幾了，形成過于虛弱的聲音，甚至失音。所以，慢速觸鍵的力量必須來自手腕、手臂的給予，這些來自更靠近身體方向的部位的力量更深厚，同時長距離的力量傳導也有助于力量以相對較慢的速度連貫流暢、源源不斷地傳遞和調整。

（三）觸鍵的部位

觸鍵的部位，即手指與琴鍵接觸的位置，包含兩個方面——琴鍵上的位置及手指上的部位。

1指尖觸鍵

當手指各關節彎曲、指端部分垂直于琴鍵時，手指的觸鍵部位為指尖。2指、3指、4指與5指的觸鍵部位為手指末端與指甲接壤的肉墊處，指觸鍵部位為手指末端外側與指甲接壤的肉墊處。

指尖觸鍵的特點是觸鍵面積小、力量集中、音頭突出、離鍵快速、移動靈活，常用以彈奏顆粒性較強、干凈利落、界限清晰的聲音，所以在彈奏古典主義風格作品中較多地使用指尖觸鍵，在其他具有上述聲音特質的音樂中也應使用。

2指腹觸鍵

當手指趨于平伸、指端部分與琴鍵形成較小的角度時，手指的觸鍵部位為指腹。2指、3指、4指與5指的觸鍵部位為靠近指尖的指腹肌肉處;1指的觸鍵部位在指尖觸鍵部位基礎上增大觸鍵面積——由指端至指關節方向延伸。

指腹觸鍵的特點是觸鍵面積大、力量分散、音頭削弱、離鍵較慢、移動較慢，常用以彈奏歌唱性較強、連貫延綿、界限模糊的聲音，所以在彈奏浪漫主義風格作品，如《夜曲》《浪漫曲》，或其他所有具有歌唱性特質的音樂作品時較多地使用指腹觸鍵。[2]

總之，對觸鍵的部位進行強化訓練，必須服從客觀的生理條件，強迫“改造”的結果只能造成傷害，最終影響演奏。另外還應該看到，1指根部的肌腱雖然運動起來靈活性差些，但卻因為與其他四根手指根部的肌腱并非屬于同一個部位，相對來說它的獨立性更強些，再加上長得又粗又壯，不加控制的話，聲音就會顯得比較突出;4指和5指的能力先天就弱些，因此，在練習時還必須用耳朵去聽，讓所有的手指彈奏的音量要均勻，音色和諧，其訓練才得法。

（四）觸鍵后的離鍵

嚴格來說，觸鍵后的離鍵才標志著一次完整觸鍵過程的結束，所以離鍵對于觸鍵所要達到的聲音效果具有很大的影響力。離鍵根據音樂要求也有不同的方式。大體可以分為快速離鍵和慢速離鍵。

1快速離鍵

快速離鍵的主要目的是作用于音色的制造，不論音符時值長短（當然過于長大的時值在離鍵之前，聲音已經消逝無幾，不在我們討論的范圍），它都能制造出堅定果決的音色，也能制造出緊張、有抑制性效果的音色。具體還取決于觸鍵時的速度、力度等其他因素的綜合作用。之所以能制造這些效果的音色，是因為在由弦振持續和音板自由振動所形成的空氣聲波傳導中途，突然快速離鍵使制音器突然快速地壓制住正在振動的琴弦，將所有聲音突然切斷，在聽覺上產生將聲音突然全部收回的效果，正是這種意外感制造出了緊張、抑制性的音色。尤其當休止符較頻繁出現，音樂進展處于潛在沖突矛盾累積，或者諸多不確定、質疑，有找到出口的強烈需求的地方，準確地進行休止結合快速離鍵能制造一系列積聚強烈內在能量而又懸而未決的聲音效果。

2慢速離鍵

慢速離鍵也并不是針對距離觸鍵的時長而言，并不是指觸鍵后保持一段時間再離鍵。而是指離鍵的發生至結束這個時長相對充裕、寬松。所以，無論音符時值的長短都可能運用到慢速離鍵。因為慢速離鍵與快速離鍵一樣，只是在音色的制造上發揮作用。慢速離鍵通常可以制造松弛、柔和、意猶未盡、逐漸消失的音色效果。

結 語

觸鍵與奏法是鋼琴演奏的關鍵，在演奏中要分別對觸鍵的高度、速度、部位、觸鍵后的離鍵四個方面技巧加以注意，這樣才能彈奏出美妙動聽、旋律優美的鋼琴曲。

（責任編輯：崔曉光）