琴韻馨聲 小荷露角
——劉馨冉揚琴獨奏音樂會述評

趙建斌

（山西師范大學，山西 臨汾 041004）

7月20日、8月4日，翟保平先生的學生劉馨冉分別在山西省垣曲縣人民大會堂、臨汾市大樹音樂廳舉辦了兩場揚琴獨奏音樂會。音樂會現場座無虛席，掌聲熱烈；場外直播，點擊觀者超過15萬（垣曲14.33萬，臨汾0.76萬）。場內外觀者居多，不僅證明這兩場音樂會舉辦成功之影響力，也引發我對音樂會更多的思考。一位15歲的山區小縣業余學琴者為何得到如此多觀眾的青睞？我想至少有以下三方面的因素：

一、揚琴是國人熟知的民族樂器

揚琴的確普通又普遍。普遍到民歌民樂獨奏的伴奏離不開它，戲曲樂隊、小型合奏民族樂隊乃至大型民族管弦樂隊中不能缺少它；普通到20世紀下半葉的中國任何一個文藝團體和學校都會有揚琴，也有不少音樂愛好者會打揚琴。

揚琴屬于外來樂器，源自中東，10世紀流行于歐洲，17世紀明末清初才過海登陸中國。它的聲音從一開始飄進中國大陸，國人便接受了它，而且將它納入民族樂器的行列（鋼琴、小提琴卻從未享此殊榮）。或許是由于這件擊弦樂器的音色及其演奏表現力與當時古箏、琵琶、胡琴等弦鳴樂器親緣，才被迅速融入中國民樂的大家族，而且被國內聽眾所認同和接受。

二、聽眾喜歡劉馨冉的演奏詮釋

當然，關注劉馨冉揚琴音樂會自然不僅僅是為了察其樂器音色表現，主要還是想傾聽這位年僅15歲的劉馨冉是如何“獨奏”揚琴的。

劉馨冉是垣曲縣中條中學高一學生。3歲開始學電子琴，8歲起改學揚琴，師從翟保平先生。揚琴學習至今，也已取得不小收獲，比如2014年榮獲全國青少年藝術精英評選活動少兒B組金獎，2017年榮獲第十屆CCTV綜藝盛典少年A組金獎，2018年榮獲第四屆中國（徐州）揚琴藝術節非專業少年B組金獎等。

劉馨冉在七、八月份舉行的兩場音樂會演奏曲目相同，共12曲，多數作品級別高，難度大。其中原創曲有《黃土情》《川江韻》《海燕》《林沖夜奔》4首，改編曲有《漁舟唱晚》《查爾達什舞曲》《流浪者之歌》《陽光照耀著塔什庫爾干》4首，移植曲有《野蜂飛舞》《馬刀舞曲》2首，傳統曲有《將軍令》1首，伴奏曲有《一枝花》1首。

垣曲的音樂會我是通過網絡直播看的，臨汾的音樂會我是現場聆聽。兩場音樂會給我的總體評價是：作為15歲業余學琴的高一學生，其演奏技術和音樂表現能有如此表現，實屬不易。

我印象最深的是她演奏的《黃土情》和《林沖夜奔》。

《黃土情》是揚琴演奏家黃河于2000年創作的一首表現西北風情的揚琴曲。全曲以敘事的創作思維來表現身處黃土高原上的人民雖歷經滄桑，卻仍然樂觀豪爽，對生活在黃土漫天的大地充滿熱戀。全曲音樂既有柔情纏綿，又有熱情豪放；既有歷史厚重感的回憶，又有民族時代感的自信。因此，駕馭此作品，不僅要有“八連彈技法”、輪音等難度較大的技巧演奏能力，而且要通過演奏表現出作品深邃意蘊的音樂內容。這對于15歲還未涉世的高中學生，必然面臨極大的挑戰。而我聽到劉馨冉演奏出的音樂：有山，有山頂無際的景色；有情，有年輕少女對家鄉以及親人依戀的柔情和熱愛的激情。也許她沒有完全理性的領悟到作曲家的創作意圖，但依音樂表現語義的不確定性和音樂情感表現的多面性兩個標準來衡量劉馨冉對這部作品內容的把握，我覺得也就夠了。

《林沖夜奔》是揚琴演奏家、作曲家項祖華于1984年根據林沖逼上梁山故事情節創作的揚琴作品。音樂以昆曲曲牌《新水令》《雁兒落》為依托，采用中國傳統多段體結構，著意表現林沖憤世嫉俗及決意改變時世的英雄氣概。引子部分，劉馨冉揚琴在模仿戲曲打擊樂音色所產生的氣勢和雙音竹演奏技法呈現出的和音律動，足以證明揚琴是有獨奏及獨立完成表現音樂的可能。“憤慨”的慢板部分重在表現林沖蒙冤受屈、憤世感慨的心情，其音樂表現的抒情性和對反竹、摘音等揚琴技法應用于音樂情感中的表現性要求都是對演奏者的挑戰，劉馨冉演奏時對音樂力度的把握上雖有欠缺，但各種技巧的完成以及音樂片段的流暢演奏依然顯得自信完美。“夜奔”部分，小快板主題中音樂的堅定和林沖奔赴梁山途中的忐忑心情都需要演奏者深切感悟，方可用多變而相應的技法完成。最為重要的是，這一部分具有戲曲因素的音樂素材發展要求演奏者須具備較為深厚的戲曲音樂修養方可駕馭。對此，劉馨冉竟然或多或少的奏出了令人滿意的音樂意境，其演奏令人感嘆、深思。

三、聽眾認可翟保平揚琴教學的優秀成果

劉馨冉能有如此嫻熟而高超的演奏技巧和富有戲劇性的音樂表現力主要與培養她7年的揚琴導師——翟保平先生的嚴謹教學和高標準要求是分不開的。

翟先生畢業于山西大學藝術系揚琴專業，師從中國著名揚琴改革家楊競明和葛福蘭老師。得到名師真傳，加上幾十年舞臺演奏的磨礪，將畢生所學和演奏感悟傾囊相授，其弟子自是出手不凡。翟先生曾一度結緣蒲劇藝術。建國前后享譽三晉大地的蒲劇表演藝術家張慶奎（藝名“十三紅”）就是他的岳父，而他本人也曾在臨汾市蒲劇院工作8年，當過領導，并捧紅當時好幾位蒲劇新秀（如今都成為蒲劇名家）。翟先生除了揚琴演奏，還喜歡作曲、指揮。2004年他組建的臨汾第一支以演奏晉南民間音樂風味為主的小型女子民樂隊，以演奏其創作的《動感地帶》反響強烈，樂隊也被輿論屆譽為黃土高坡上的“女子民樂組合”。另外，他還創作有《前進吧，中國郵政》《郵運歡歌》等聲樂作品和《鴻雁騰飛》等器樂作品，其《前進吧，中國郵政》榮獲山西省第四屆精神文明“五個一”工程優秀作品獎、山西省優秀歌曲一等獎和全國企業歌曲特別金獎。

從劉馨冉兩場音樂會作品效果管窺，但凡與戲曲音樂相關的揚琴作品（如《林沖夜奔》），劉馨冉的演奏就格外得心應手；凡遇到需要戲劇性對比或夸張的音樂段落（如《查爾達什舞曲》），劉馨冉同樣處理得有聲有色；凡有敘事情節的整部作品或片段（如《黃土情》《川江韻》《林沖夜奔》等），劉馨冉會用她的琴聲引發聽眾對戲曲舞臺表演各種畫面的聯想。劉馨冉舞臺的上的音樂表現，應該與翟先生的戲劇理念有很大關系。正因為有這些創作和指揮經驗，劉馨冉音樂會演奏的每一首作品，無論從句段旋律高低點的把握，還是整部作品結構的演奏邏輯設計，才顯得井然有序，有章有法。

我始終認為，一位優秀的演奏員，一定是具備了科學而高超的演奏技巧、敏銳又充滿理性的音樂感知和豐富的音樂文化修養，才能演奏出一首首意境完美且頗具風格的音樂作品。劉馨冉的演奏尚在起步，還未達到優秀演奏員的標準，但她只要在沿著翟先生給她打下的良好基礎繼續努力求索，相信最終會成為一名優秀的揚琴演奏家。

小荷才露尖尖角。音樂會結束后，音樂界許多前輩和專家對劉馨冉的演奏給予了肯定，衷心祝愿劉馨冉不負眾望，熱愛藝術，熱愛已經陪伴了她7年、也值得奮斗一生的揚琴事業。