肖邦《即興曲》OP.29的音樂分析與演奏處理

孫 超

（哈爾濱師范大學音樂學院，黑龍江哈爾濱150080）

一、作曲家介紹及作品創(chuàng)作背景

（一）作曲家介紹

費里德里克·肖邦出生在波蘭的華沙，是19世紀波蘭著名的作曲家和鋼琴家。是波蘭音樂歷史中重要的杰出人物之一。肖邦也是浪漫主義音樂的代表人物之一，被世人譽為“浪漫主義鋼琴詩人”。肖邦創(chuàng)作鋼琴作品的靈感大部分都來自于對祖國的深情濃厚的表現(xiàn)，使他把個人的情感通過對鋼琴的創(chuàng)作和演繹融入其中，提高了在社會中存在的意義與價值。

（二）作品創(chuàng)作背景

《即興曲》OP.29是他創(chuàng)作的第一首即興曲。是肖邦為德羅伯伯爵小姐所寫。即興曲也是被冠以沒有確切的能確認這種音樂形式的題材和特征。這首作品創(chuàng)作于1837年，浪漫主義流行在18世紀末到19世紀初時間段。浪漫派的趨于理想、無拘無束、對一切事物的熱愛，都將在這首作品中感受到。

二、即興曲的音樂分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)的分析

全曲的結(jié)構(gòu)如下：

三段體的曲式結(jié)構(gòu)，整首曲子有俏皮的形式，也有深情縈念的感情。由較多六度音程、二度不協(xié)和音程和三連音貫穿音樂始終。這首即興曲的第一段是快速度是一段輕快悠揚、對生活充滿了希望和樂趣的音樂；即使速度很快，也能抓住肖邦主題中優(yōu)美的旋律，第二段似是在安詳?shù)母璩@段旋律里能夠聽出來好像是在熱情的表達自己的愛意，旋律深沉悠揚的發(fā)展是肖邦旋律中的典型，像是在泉水池里的水閃爍著光芒，熾熱的陽光就照在水上。第三段又在重復第一段的歡快悠揚的音樂旋律，裝飾音的多次出現(xiàn)能夠更加豐富作品的“彈性”尤為俏皮的表現(xiàn)。

（二）和聲織體與旋律的統(tǒng)一

即興曲的第一部分和第三部分是主要的織體三連音連續(xù)演奏而成的，部分的小節(jié)會和第一部分的主題A段比做是六個連續(xù)的音所組成，因為這首曲子的和聲是六個音一組的。在A部分的B段落要結(jié)束的旋律是把半音加進來做成輔助，這個連續(xù)左右手平時和A段營造出連貫的聽覺效應(yīng)，流暢的銜接上了作品。在演奏這首作品中，左手一定需要用手腕的力量流動的彈奏連音。

在第二部分當中，C部分的和聲織體形式是左右手以和弦為中心，左右手的和弦在彈奏的進行當中會錯開一拍的節(jié)奏重音。這在和聲中和弦的效果是相同的，并沒有任何不同的。在左手的根音時可以踩踏板來增添演奏效果，讓鋼琴曲聽起來更加動聽，但一定要拿捏好每個左手根音的開始，使和聲織體與旋律相統(tǒng)一。C部分的結(jié)尾，曲子的旋律發(fā)生變化，以開頭式的單音的波音向上彈奏的半音進行為中心，左手的是以相同的形式但是向下進行，左右手向兩個相反的方向進行。這樣作曲使音響的效果更加有渲染力，使聽眾明顯感受不同的音樂表現(xiàn)力。

三、即興曲的演奏處理

（一）音樂的演奏特征

肖邦的即興曲是在自由的當中有著自己一定規(guī)律的形式，這是肖邦后期的作品，幻想曲中的第一首作品，擁有高度復雜的音型，演奏上也有很大的難度，開始直奔主題的形式。這首副三部曲式的即興曲，第一段中心旋律是以回音來凸顯俏皮的音樂感受，聽者會因為一開始回音而感受到這首鋼琴曲所表達的情感，左右手緊湊的音型由此引出聽者的聯(lián)想。作品第一段的旋律就已經(jīng)足夠確定了肖邦作者想表達的思想感情，有歡快的思想也有小二度之間緊張的氛圍。第二段的旋律是擁有著浪漫色彩的似是說著甜言蜜語的段落。肖邦式的浪漫讓聽者會覺得世界充滿著美好連空氣都是和平的氧氣。一開始的強音記號給人力量，堅信會有希望和美好的事物發(fā)生，但是也發(fā)生了第一段相同的事情，也夾雜這二度的音程，一種聽覺上的沖擊。第三段旋律是再現(xiàn)部，重復了第一段音樂，但是尾聲的旋律更像是高潮過后的退卻。以現(xiàn)在人們的情感來回憶整首曲子剛開始時的心情一樣，使人們將回憶倒退，意猶未盡。不想結(jié)束卻馬上稍縱即逝。柱式和弦的多次反復和力度記號表示的漸弱都體現(xiàn)出一種深厚的表達。

（二）作品的演奏處理

這首作品是肖邦在離開祖國創(chuàng)作在1837年里的，是在肖邦創(chuàng)作的四首即興曲的第一首。如何演奏的歡快是需要演繹者保持連續(xù)涌動的音符就像青年男子的脈搏一樣有力，要控制好力量的問題，速度快但是不能彈奏的急躁沒有感情，突出強弱但不能中斷連續(xù)，像水支流要有規(guī)律的沖向交匯處，流動著但不會像瀑布一樣震裂。

觸鍵的學問在肖邦創(chuàng)作的作品當中有很大的學問，需要演奏者通過觸鍵來做到控制音量、音色以及旋律所需要表達的含義，需要與樂感相結(jié)合的技巧處理手法來完成。楊.克萊欽思基認為：“這首旋律華麗的肖邦即興曲op.29只能是具有鵝絨般的手指的藝術(shù)家才能彈奏。”這要求手指的技巧表現(xiàn)在鋼琴上要講究一些適合這首曲子的表現(xiàn)手法。肖邦的信條是：“照你的感覺去彈”，可能這就是為了能夠讓演奏者能夠用著自己的方法，去輕松的演繹自己眼中的即興曲OP.29。

四、結(jié)語

即興曲OP.29是肖邦作曲的成熟期創(chuàng)作而成，身處浪漫時期末但又結(jié)合了古典主義時期的嚴謹性。是一首獨具匠心的“即興”，是一種特殊的音樂形式。這是一首無法替換的作品，有著自己獨有的靈魂，能夠在即興的情況下創(chuàng)作出有規(guī)律的創(chuàng)世佳作。琴者可能不會發(fā)現(xiàn)音符細致的安排在一起彈出的即興效果如此美妙，通過半音、六連音和三連音為主弦的囊括，所以彈奏肖邦即興曲OP.29是需要結(jié)合創(chuàng)作的歷史背景和對音樂的分析來進行演奏練習的。只有這樣，才能演奏出肖邦當時想要創(chuàng)作的音樂，創(chuàng)作出這樣偉大而又經(jīng)典的作品。