綜合音樂感教學法在我國高校音樂教學中的本土化研究

張莉

摘要：對于我國高校來說，美國綜合音樂感教學法這塊“它山之石”，足以通過本土化的變革來攻“我國高校音樂教育改革”這塊“璞玉”。因此，本文將在解析綜合音樂感教學法發展歷程及其基本內涵的基礎上，論證該方法體系對于我國高校音樂教學的適用性，進而提出推進綜合音樂感教學法實現本土化變革的策略和方法。

關鍵詞：綜合音樂感教學法;高校;音樂教學;素質教育;本土化

進入新世紀以來，如何在音樂教學中切實貫徹素質教育的根本要求，已成為我國高等音樂教育改革的當務之急。而來自大洋彼岸的美國綜合音樂感教學法，則為我國高等院校音樂專業教學向素質教育轉型提供了全套的解決方案。雖然該教學方法體系已推出達半個多世紀之久，但對于正處在轉型期的中國高校音樂教學來說，在教育理念、目標定位、思路發展、環節設計、內容選擇、方法實施、經驗積累等各方面，美國綜合音樂感教學法都值得廣大高等音樂教育同仁去細加審視，深入思考，悟其真諦，取其精髓，為我所用，促我進步。基于上述認識，本文則將首先回顧綜合音樂感教學法的前世今生，并在此基礎上提出身處信息社會環境中的高校音樂教學，如何借助信息科技手段來推動綜合音樂感教學法實現本土化、適用化演進的策略與方法。

一、綜合音樂感教學法的基本內涵

綜合音樂感教學法，是美國音樂教育界在戰后近20年時間里，對美國東西部各級各類學校音樂教學狀況及效果進行大量調研論證和教改探索的基礎上，于上世紀60年代中期提出的一種旨在優化培養學生整體性音樂素養并激發其創造性思維的新型教學方法體系。歸納起來，綜合音樂感教學法的操作流程體系主要是由五個環節組成的，由先到后分別是：第一，教師提示學生自由探索與音響五要素相關的音樂知識;第二，教師引導學生有計劃地探索音樂知識，掌握唱、奏技能;第三，教師引導學生進行自由創作;第四，教師組織學生開展有計劃的音樂創作;第五，強化鞏固知識和概念。

在上述幾個教學環節中，第一步，是由教師提示學生根據所學習過的音樂知識來認知所要掌握的新知識，表現為溫故知新的過程。第二步，則是由教師在觀察學生自主探索效果的基礎上，給予點撥指導，幫助學生深化理解音樂知識，掌握科學的唱、奏技能方法。第三步，是由教師倡議學生趁熱打鐵，運用所學唱、奏技能來自由地表現音響要素及其構成的音樂組織形態——樂曲。這一過程允許學生根據自己的理解和興趣來自由創編樂曲旋律或織體，以期在實踐中熟悉唱、奏技能對音樂的表現功能，這一步驟表現為學以致用的過程。第四步，則是由教師設定情境和任務，要求學生運用所學知識和唱、奏技能來定向地創編音樂表現預設的主題情境，這一步驟相對于第三環節提出了更高要求，屬于進階創作階段。第五步，則是由教師通過觀察學生在創編歌曲過程中所暴露的共性及個別問題，圍繞音高、節奏、音色、力度、曲式這五個要素，分別采取集體講解及個別點撥的方式來糾正失誤，鞏固所學的知識和技能，從而達到幫助學生深入理解音樂、靈活表現音樂的教學目標。

而在上面所列舉的每一個教學環節中，又都隨時可以穿插集體討論、誘導談話、任務協作等參與性、互動式的教學方法，從而營造出了民主、平等、自由、活潑、熱烈的生動課堂氛圍。

二、綜合音樂感教學法對我國高校音樂教育的適用性和實用性

對于正在各級各類學校音樂教學中推廣貫徹素質教育理念的中國來說，綜合音樂感教學法是一種值得深入研究并借鑒實施的優秀教學方法。具體來說，它對于我國高校音樂教學的改革與發展，也具有突出的適用性和實用性，主要表現以下幾個方面。

（一）滿足音樂素質教育的根本要求

樂感，是音樂教育和表演活動中經常提及的名詞。對于它的含義，我國二胡演奏大家趙寒陽先生曾有過精辟的論述，樂感就是對于音樂中各音級存在的意義及其相互之間微妙關系的認識，以及在此基礎上所發展出的對音樂的感知、記憶、理解、想象、模仿、表現等各種能力的總稱。

只有建立起了樂感，才能夠深入理解骨干音、色彩音等各個音級在音樂中所發揮的獨特作用，也才能深入地領會作曲家的創作意圖，從而選取合適的唱、奏技能來到位地表現出樂曲中的各個音級在音高、節奏、音色、力度等基本音響要素方面所需要達到的狀態，也就能夠靈動地表達出這些音級背后所蘊含的思想情感和意蘊了。

樂感的培養沒有捷徑可循。正如老一輩音樂教師經常說的，樂感的培養秘訣只有三個字：天天練。引入綜合音樂感教學法，能夠潛移默化地幫助學生樹立鮮明的樂感意識，強化樂感的培養。綜合音樂感教學法正是著眼于對音高、節奏、音色、力度等基本音響要素對立統一關系的認知和理解來展開教學步驟的。所以，借助這種教學法可以幫助學生主動探究音樂中各音級存在的意義及其相互之間的微妙關系，從而培養出較為扎實的音樂感知、記憶、理解、想象、模仿、表現等各種能力素質，也就能夠逐步培養出良好的樂感了。正是從這個意義上，筆者認為綜合音樂感教學法是在高校音樂教學中貫徹素質教育理念的有效途徑。

（二）有效地培養學生的創新意識

如上文所述，綜合音樂感教學法以引導學生主動探究音樂組織規律，進而據此創編音樂為基本特征。在課堂教學中，就能夠促使學生將理論學習與實踐應用整合為一體，在實踐應用中深化、強化對于音樂要素及其組織構成規律的認識，從而達到學以致用、以用促學的生動狀態。依靠這種方法培養出來的學生，必然是扎實掌握音樂雙基而又善于對其加以靈活運用的復合型、創意型、創新型藝術人才。而且在以后的職業生涯中，這樣的學生還可以憑借自身開闊的藝術事業和靈動的創新能力，順應終身學習的發展規律，不斷通過學習和創造來拓展自身素養，從而有效地應對職業生涯中的各項挑戰，取得更為卓越的藝術成就。

（三）加深學生對于音樂文化的理解

為了幫助學生認知音高、節奏、音色、力度、曲式等各種基本要素在各種類型音樂中的表現形態，美國各級學校廣泛選取了包括古典音樂、流行音樂、爵士樂、中國音樂、日本音樂、東南亞民歌乃至澳洲土著毛利人音樂在內的世界各個地區、各個時代、各種類型的音樂資源作為教學案例素材。通過分析不同素材中音響要素的共通性構成規律，來幫助學生體認音樂組織的基本構成規律。而在現階段，我國高校的音樂教學中尚普遍存在著注重古典音樂、西方現代音樂曲目教學，而相對輕視民族民間音樂、流行音樂教學的現象。引入綜合音樂感教學法，則可有效增加民族音樂、流行音樂以及世界各民族民間音樂的教學曲目，促使各種類型音樂的教學素材選擇歸于平衡、合理的狀態。在此基礎上，學生也就擁有更多機會來接觸不同音樂類型，感受不同音樂文化形態，從而豐富自身的音樂文化修養，有效提高自身唱、奏技巧的表現力。

三、綜合音樂感教學法實現本土化開展的策略與方法

綜合上文論述可見，綜合音樂感教學法是一種順應普遍教育規律，適應我國當前高等音樂教育改革要求和發展趨勢，能夠對高校音樂教育改革與發展事業產生巨大推動作用的優秀教學方法體系。有鑒于此，結合我國當前經濟、社會發展水平，筆者提議從以下幾個方面著手，積極穩妥地推進綜合音樂感教學法的本土化發展歷程。

（一）借助“微課”推廣綜合音樂感教學法，形成互補搭配，提升效果和質量

依靠錄制“微課”視頻的方法，就能夠把傳統課堂上對一項項音樂基礎知識和基本技能的講解與訓練，轉化成為以“微課”視頻為核心的靈動化教學“模塊”。那么也就能夠憑借眾多的“微課”視頻模塊來構建綜合音樂感教學法每一周期內的每一節課教學內容了。具體來說，教師可以根據綜合音樂感教學法每個周期內需要學生圍繞五項基本音樂要素來掌握的知識和技能，選擇難易程度不同的教學案例曲目。圍繞這些曲目，可以錄制各種各樣的“微課”視頻，構建起模塊化、靈動化的課程內容體系。進而在綜合音樂感教學法的“自由探索——有計劃的探索——自由創作——有計劃的創作”四個環節中，都可依托“微課”模塊來引導學生開展討論、協作演示、創編歌曲等一系列的參與性、探究型教學活動。而在強化鞏固知識概念這個環節，則仍可以憑借“微課”視頻來對學生進行針對性的指導和點撥。

此外，在綜合音樂感教學法的全部周期流程結束之后，還可以從音高、節奏、音色、力度、曲式五個方面，分別縱向串聯各周期的相關“微課”案例，構成針對各種音響要素的螺旋進階式微課教學體系。以音高為例，由于在各個周期內分別采取“微課”的形式設置了固定音高聽辨、固定音高視唱、旋律吟唱聽辨、旋律音程視唱、C調大小調式音高聽辨、兩升兩降內調式音高聽辨、四升四降內調式音高聽辨、七升七降內調式音高聽辨、民族調式音高聽辨、旋律音程變化（平進、級進、跳進等）對情感的象征表現作用、多聲部和聲音程疊加音效對情感的象征表現作用等各種呈螺旋式進階的教學內容。在全部周期流程的教學結束之后，把分散在各周期各課時內的有關音高某個音響要素的“微課”視頻，像用線串珠子一樣串聯起來，就能構成一條有關音高的縱向螺旋進階式微課教學體系。這樣發展下去，最終就可以構建起一套圍繞音高、節奏、音色、力度、曲式五要素展開的、縱橫交錯的靈動型模塊化音樂“微課”教學體系，為高校音樂專業按照因材施教原則建設以多元融合、個性指導為特征的“翻轉課堂”教學模式提供強有力的支持作用。

（二）借助綜合音樂感教學法完善課程體系，提高學生的音樂文化修養

我國高校在普及推廣綜合音樂感教學法的過程中，也應以此為契機來調整課程設置情況。具體來說，可以按照構建靈動型模塊化綜合音樂感教學內容的要求，來增設有關中國民族民間音樂、通俗流行音樂、世界各國民間音樂以及音樂民俗文化的教學內容。它們不一定要以固定科目的形式出現，但一定要采取某種適宜的形態構建起來，以便更具針對性地豐富、提高學生的音樂文化修養，從而發揮出對于綜合音樂感教學法的支撐作用。按照筆者的設想，可以采取美國“綜合音樂感課程”的形式，將上述各類目的教學內容整合為一門全新的模塊化課程，作為試點來匹配綜合音樂感教學法的實驗推廣工作。待取得成功經驗之后，還可以參照這種模式對原有課程體系內的各科目都進行相似的模塊化改造，促使課程體系變得更加靈動、實用、科學合理。這樣，就能夠借助普及綜合音樂感教學法的機會來推動高校音樂專業的課程體系建設，促使兩者之間能夠形成交相促進的良性循環關系。

（三）借助綜合音樂感教學法開發適應本校實際的校本音樂課程

在上文提出借助推廣綜合音樂感教學法的機緣建設以微課為核心的靈動模塊化教學內容體系以及模塊化新型實用音樂課程的理念之后，其實也就已經展現了高校音樂專業開發校本課程的廣闊前景。上文提出的靈動化、模塊化教學內容體系以及模塊化課程，實際已然屬于課程管理模式的范疇。其特征是本著實用、適用、夠用、活用的原則，圍繞綜合音樂感教學法所提倡的音高、節奏、音色、力度、曲式這五要素以及自由探索、有計劃的探索、自由創作、有計劃的創作、強化鞏固知識概念這五環節，打破原有課程科目的界限，重構課程內容邏輯關系，構建起對于綜合音樂感教學法更為適用的靈動型全新課程內容體系。所以，這本就已經屬于課程管理暨校本課程的范疇了。因此，推廣綜合音樂感教學法，能夠為高校音樂專業開發校本課程提供更加有力的支持和更為廣闊的前景。而各校也應在推廣綜合音樂感教學法的過程中有意識地創新課程管理理念，開發適用性的特色化校本課程，實現綜合音樂感教學法與校本課程建設的交互促進式良性循環態勢。

四、結論

綜上所述，源于美國的綜合音樂感教學法是一種切中音樂教育本質、符合音樂教育規律而能夠明顯提升音樂教學質量的科學方法體系。它能夠有效地糾正我國高校音樂教學現狀中存在的填鴨注入、被動灌輸、學生主體地位缺失、師生互動貧乏、課堂氛圍沉悶等突出問題，幫助高校音樂教師發展出探究型、創作驅動型等全新的教學方法及模式，進而達到豐富提高學生音樂文化修養、激發培養其創新意識和能力等“素質教育”范疇的教學目標。所以，當前我國高校音樂院系應積極推廣應用綜合音樂感教學法。相對于60年代的美國來說，21世紀初的中國高校在應用綜合音樂感教學法的過程中可以得到更為強大的信息科技支持。因此，高校音樂專業教學應更為積極主動地引入信息科技催生的微課教學法來全程支持推廣綜合音樂感教學法的教改實驗，并據此發展、建構模塊化的靈動型教學內容類目體系，開發特色化的校本課程管理模式，力爭達成以推廣綜合音樂感教學法為契機來切實推進高校音樂教學改革的生動效果，獲得高校音樂教學模式建設與課程體系建設的雙豐收。

參考文獻：

[1]尹愛青.當代主要音樂教育體系及教學法[M].東北師范大學出版社，1999.

[2]韋恩·厄本，杰寧斯·瓦格納.美國教育——一部歷史檔案[M].周晟，謝愛磊，譯.中國人民大出版社，2009.

[3]竇曼莉.借鑒 融合 創新——關于器樂教學中怎樣運用“綜合音樂感”教學法的思考 [J].中國音樂，2009（04）.

[4]李愛萍、肖玉敏.20 世紀美國基礎教育改革政策的演進及啟示[J].外國教育研究，2005（04）.

責任編輯 錢昭君