對話胡歌：把明星的光環拋到腦后

扮演郭永懷院長，感到很光榮

《中華兒女》：在慶祝中華人民共和國成立70周年文藝晚會《奮斗吧！中華兒女》，你扮演兩彈一星元勛郭永懷，能否講講演出背后的故事？

胡歌：我是在8月上旬接到了去人民大會堂參加《奮斗吧！中華兒女》文藝演出的任務，當時覺得很光榮。但是一開始我并不知道要參加哪個節目的演出、以及具體扮演哪個人物。后來當我知道我扮演的是郭永懷院長的時候，我挺激動的。之前在網上的一些文章里，我了解到郭永懷院長的事跡，第一次看就被深深地感動了。當時他親自護送一份非常重要的數據到北京，飛機在落地之前，突然發動機著火了。身為一名新中國的科技工作者，在那一刻他非常清楚可能這架飛機會墜毀。他做了一個很重要的決定：和警衛員緊緊的抱在了一起，用他們的身體來保護公文包里這份重要的數據。最終當人們趕到出事現場的時候，看到的是兩具燒焦的尸體，而且已經面目全非。但是他們用身體保護的這份文件卻完好無損。在郭永懷院長去世后22天，中國第一顆熱核導彈試驗成功。我也了解到，他當時保護的這份數據，對試驗成功起到了關鍵的作用。

《中華兒女》：在文藝晚會的舞臺上來塑造人物，和在影視劇中有什么不同？

胡歌：對我來說最大的挑戰在于如何在這么大的一個舞臺上，在沒有任何道具的幫助下來重現飛機失事的場景。我們在表演的時候完全是無實物的，甚至連椅子都沒有，只能通過燈光的配合，通過在舞臺上的肢體語言來還原當時的情景。我們在排練的時候基本上都是在地上摸爬滾打，因為要表現人在搖晃顛簸的機艙里面失重的狀態，當然這都是作為演員來說應該做的，而且我覺得能夠在新中國成立70周年的時候，以這樣的方式來讓更多的人知道郭永懷院長的感人事跡，是非常有意義的一件事情。

《中華兒女》：今年是新中國成立70周年，在這樣一個特殊的時刻參與這樣盛大的演出，有什么特別的感受？

胡歌：對我來說還有一個很特別的地方——20年前新中國成立50周年的時候，我當時還在念高二，被上海團市委選為了上海大中學生詩歌朗誦會的一員，那年第一次登上了上海大劇院的舞臺，并且光榮的被選為領誦。我沒想到在20年后的今天，在新中國成立70周年的時候，我登上了人民大會堂的舞臺。這20年，我從一個中學生成長為一名演員。這20年，我們國家發生了翻天覆地的變化。我也作為一個年輕的見證者，見證了我們國家越來越強大，我們的生活越來越美好。在這兩個重要的節點上，我都有幸的作為一名演員登上舞臺，參與這樣重大的慶祝活動，我也覺得很光榮。

體育不僅需要精神，還需要智慧

《中華兒女》：國慶期間，你參與主演的電影《攀登者》和觀眾見面了。你在影片中扮演的楊光這個角色戲份比較少，有遺憾嗎？

胡歌：說實話肯定會有遺憾。楊光這個人物的原型夏伯渝老師，他幾十年堅持不懈奮斗的經歷，我覺得是非常值得搬上銀幕的。電影有時間的限制，所以會有一些取舍，但是我覺得沒關系，大家通過這個電影知道了夏伯渝老師，通過楊光這個角色，讓大家有興趣去了解生活中真實的夏伯渝老師，這也是我參演這部戲的意義和價值所在。夏老69歲憑借兩條義肢成功登頂的那一刻，我們可以看到他在沖頂最后的那幾步走得多么艱難。其實我想告訴大家，從他26歲被截肢，一直到69歲成功登頂的這43年間，他走過了無數步，遠遠比他最后的那幾步要艱難。在這個過程中他經歷了很多，比如說他在截肢的那一年，當他回到家的時候，才知道父親去世了；比如說這中間他被查出得了癌癥，他通過頑強的毅力和和病魔做抗爭；比如說截肢后，他曾經有四次嘗試登頂，都沒有成功。最近的一次他離珠峰頂峰只有94米的距離，因為當時天氣的原因，考慮到登山協作者的生命安全，他放棄了。在這個過程中，除了常人難以想象的持之以恒的精神以外，更值得欽佩的是在離頂峰只有幾十米的時候他首先想到的還是別人。他想到的是，如果我自私地想再往前邁一步，可能別人的生命就會有危險。這和他當年把睡袋讓給隊友而導致自己截肢是一樣的。所以這幾十年他堅持的不僅僅是體能的鍛煉，同樣堅持的還有他的精神和品格，他還是當年的那個英雄。

《中華兒女》：你的另外一部電影也跟體育有關，就是《李娜》，你在片中扮演姜山。

胡歌：參演《李娜》，我真的沒有想到。導演讓我演姜山，我覺得從各方面來說跟姜山差別挺大的。但是導演說沒關系，我們需要一個大家心目中的姜山。當然接演這部電影，我也是沖著對李娜的喜愛，對網球運動的熱愛。我對很多體育項目都很喜歡，但對網球的關注還更不一樣。因為它不是中國體育傳統的強項。之前從來沒有一個中國網球運動員可以在“大滿貫”的比賽中奪冠，而且是兩次奪冠。這是具有歷史性意義的。

《中華兒女》：通過《攀登者》跟《李娜傳》這兩部電影，你對體育、對體育精神有什么新的理解嗎？

胡歌：以前我們一講到體育精神，可能更多的時候講的是團隊協作，突破自我，突破極限。這一次參與了這兩部電影的拍攝，我覺得體育運動還需要智慧。比方說我們在登珠峰的過程中，不是說光靠勇氣、力氣和勇往直前的精神就可以成功登頂的。登頂要考慮很多的因素：天氣的因素，自身生理極限的因素。在登頂的過程中，你需要運用你的智慧在兩者之間找到平衡。再比如網球是競技運動，當你在跟對手抗衡的時候，你如何去運用心理、運用戰術，讓自己的優勢擴大，這都是需要智慧的。

《南方車站的聚會》，前所未有的嘗試

《中華兒女》：大家也非常期待另外一部電影《南方車站的聚會》，這是你第一部擔任男主角的電影，為什么挑中了這個劇本？

胡歌：因為這是我第一次看完一個劇本以后，有演的沖動，但是又沒有信心可以演好。好像是第一次看完一個劇本以后心里會那么糾結。之前在電視劇領域是獲得了一些小小的成績，當時我就問自己，我輸得起嗎？但是最后我還是決定想挑戰一下。

《中華兒女》：周澤農這個角色是一個被抓捕的逃犯，怎么樣讓自己進入到這樣一個狀態里？

胡歌：之前做了一些功課，導演介紹了一些電影和書給我，從影像和文字上去找一些能夠抓住的依據。但是我的不自信是一直在的。到了劇組以后，我甚至會擔心有沒有可能我有一天會被換掉。在之前，我會用各種方法讓自己快速找到信心，融入到整個創作的團隊，但是這部戲我完全是反著來的。我沒有急于讓自己去找到自信，也沒有急于要去跟大家打成一片，去深入融入主創團隊。因為我突然覺得反而是那種每天焦慮不安的狀態，和這個人物特別接近。所以這次表演對我來說也是很特別的一次體驗，以前從來沒有過，可能以后都很少有這樣的機會。拍完《南方車站的聚會》以后，我覺得已經獲得了我想要的——那就是作為一個演員，用什么樣的方法進入到這個角色里。我用的方法是我之前沒有想到過，也沒有人教過我的。就是自然而然的突然有一天我覺得可以這樣嘗試，并且我覺得在這個嘗試過程中我成功了。

《中華兒女》：第一次主演的電影，又是這么有挑戰性的一個角色，還是用方言演。為什么要給自己這么大的挑戰？

胡歌：我不太喜歡長時間待在舒適區里。因為我始終覺得自己離真正的藝術家的目標還非常非常遙遠，我不知道我能不能成為藝術家，可能一輩子都成為不了藝術家。但是如果能夠成為一名真正的演員，我覺得也值了。

每年回歸話劇舞臺，是一種朝圣

《中華兒女》：2013年，從電視劇明星到話劇新人，演話劇會緊張嗎？

胡歌：剛開始會有壓力。尤其是第一年首輪演出的時候，特別緊張，下臺的時候或者上臺之前，我掐自己的脈搏，感覺心跳都很快。但是演了一年以后就會發現，雖然上場壓力還是會有，但是變成了一種興奮。我們常說電視、電影都是導演或者是編劇的藝術，只有舞臺劇才是演員的藝術。而且《如夢之夢》這部戲又很特別。這部戲講的是教人們學會如何去面對死亡。在我們東方人的文化里面不太愿意去觸及這個話題。但通過這部戲，我們可以看到死亡并不可怕，你對死亡越恐懼，可能對你當下的影響會越大。而且我們也對于生命有不同的認知，所以在離開的那一刻，不要有遺憾，不要有怨恨，不要有任何的恐懼。

當然還有一點，電視電影一拍完對于演員來說就結束了，但話劇我們會重復的演。所以話劇舞臺上的角色會一遍又一遍的留在我的記憶里。每一年對這個戲和這個人物給到我的認知都是不一樣的。所以每次演繹都會有一些新的不同的感受。對我來說，每年回去演這個劇已經不是一件簡單的工作了，更像是每年一次的朝圣。

《中華兒女》：最近為什么主攻大電影？

胡歌：真正的演員可以游刃有余地在各個頻道轉換。我是“缺哪補哪”，哪里沒嘗試過、沒有成功的作品，我就想努把力。電視劇是我最先涉足的領域，之后就選擇了話劇舞臺，也有6年了，為什么最近好像接電影比較多，是因為我從當演員到現在沒有太成功的電影作品，所以我想嘗試一下。

《中華兒女》：未來你選擇劇本的標準會是什么？

胡歌：好多人都會問我這個問題，其實特別簡單，就是讓我相信，這個故事、故事里的人物，能夠讓我看了以后，我相信它是真實存在的。只有我自己相信了，才能讓觀眾相信。

《中華兒女》：對于表演，最重要的一點體悟是什么？

胡歌：我覺得最重要的一點就是排除雜念。其實演戲說容易容易，說難也挺難的，不管是在舞臺上也好，在鏡頭前也好，你要如何讓自己專注，建立起信念感，然后把自己變成一個和生活中完全不一樣的人。如果只靠技巧的話，我覺得那不算是特別成功的演員。曾經有個階段，當我演完一場戲以后，剛才的那幾分鐘或者十幾分鐘，我忘了我是誰了，我完全是在他的世界里。那是給我最大的幸福感。

《中華兒女》：迄今為止你最滿意的角色是哪個？

胡歌：最滿意的角色還在未來。

公益不是短跑，是馬拉松

《中華兒女》：怎么看自己作為國民知名度的明星的光環？

胡歌：其實這個光環挺可怕的，如果真的有這么一個光環的話，我希望它是在我身后。這樣的話它還可以照亮我前面的路。我不希望光環一直在我眼前，這樣我就啥也看不見了。所以，把它拋到腦后去吧！

《中華兒女》：作為公益大使，也是志愿者，對于公益你有什么樣的感悟？

胡歌：我覺得公益不是一個短跑項目，不是說參與一次，奉獻了力量，就可以了，不是這樣的。公益是一場馬拉松。有很多的志愿者開始是懷著到野外露營、近距離觀測野生動物，類似這樣的期盼去的。到了那里以后，發現每天做的都是特別瑣碎的事兒，掃地、擦桌子、接待游客、維護保護站日常的運營。對于大部分志愿者來說，他們做的事情就是這么瑣碎，但是只要去到那里，就是偉大。去到那里的所有的志愿者都是不平凡的。

《中華兒女》：你曾經在微博上寫，如果我能夠變成我想象中的自己，不辱上天的使命，讓重燃的生命之火發揮更大的光和熱，我愿意放下眼前的所有。想象中的自己是什么樣的？

胡歌：不虛度光陰，對得起自己曾經受過的挫折，這是我當時寫這句話的初衷，因為有一段時間我總覺得浪費了好多時間，挺對不起過去的自己。我老覺得我運氣比別人好，我不能總是享受，我也得懂得感恩。不浪費光陰，至少得對得起我的好運氣，

享受孤獨才懂得自由

《中華兒女》：對很多年輕人來說，你一直是陽光偶像，向大家傳遞正能量。但也有很多人說你是“孤獨”的，你認為自己的性格是什么樣的？

胡歌：孤獨和陽光不矛盾啊。孤獨對我來說是自由。享受孤獨的人才懂得自由，當然有些人可能對于自由的理解不一樣，但是對我來說，我不覺得孤獨是不好的，更多的是在享受著。孤獨和孤僻是兩個概念。

《中華兒女》：你剛剛度過37歲的生日，回望來時路，對過去的胡歌有什么想說的？對未來的你又有什么樣的期許？

胡歌：對過去我還是要說一聲“抱歉”，因為許了很多愿望，基本上都沒實現。對未來的我，就想說“拜托了”。

《中華兒女》：一路走來，最想感謝的人是誰？

胡歌：我的媽媽。她是一個很平凡的普通人，但是我覺得她的內心很強大，很樂觀。她很少說教，更多的是影響。我的性格中的很多部分，比如積極的陽光的心態，或者說為人處事的方式也好，都是她帶給我的。

和粉絲，就像不太見面的朋友

《中華兒女》：不工作的時候，你有什么愛好？

胡歌：我喜歡拍照，拍人文、紀實的多一些，人像的比較少。好的人像攝影師，在拍攝過程中，要會跟被拍攝者交流，讓他放松，但我拍照不怎么說話，所以我最喜歡的就是拿一個三五的定焦鏡，到街上去拍。

《中華兒女》：最近在看什么書？

胡歌：一本是休斯頓·史密斯的《人的宗教》，一本是村上春樹的《與小澤征爾共度的午后音樂時光》，我對古典音樂之前接觸得比較少，他們倆聊古典音樂，很多曲子我都沒聽過，但是我覺得他們兩個人跨界的這種聊天很有意思，而且讓我看到一個生活狀態里面真實的村上春樹和小澤征爾。

《中華兒女》：作為藝人，你覺得跟粉絲之間理想的關系應該是什么樣的？

胡歌：我覺得現在的關系就挺理想的。我的粉絲都挺好的，經常受到活動方的表揚，很有禮貌，也很有秩序。我們的關系，大家就像不太見面的朋友。

《中華兒女》：對數目龐大的“胡椒”，有什么勉勵的話嗎？

胡歌：珍惜現在的美好時代，不要有太多的埋怨，不要讓自己每天都埋在負面的情緒，要相信陽光總是會升起的。