高職民族民間舞教學中的審美教育探討

方媛媛

摘要：隨著人們物質生活水平的提高，人們開始將關注度放在一些別的地方，就近幾年來說，審美教育成為人們茶余飯后談論的焦點，對于美這一概念以及人們審美的方式角度是隨著時代而變化的，不同時代人們對于美的概念往往有很大差別。換一種說法，隨著時代的發展，人們的認識范圍會不斷擴大，每擴張到一個新的領域后，就會在那個領域中不斷深挖與發展。需要知道的是，當一個領域的生產力水平上升到一個更高的臺階時，需要其美學層次也隨之發展到相應的地步;這樣的話對于教育就有嚴格的高要求，需要其獨樹一幟。從個人角度出發，美的規律具有重大意義，人不僅需要通過美的規律對客觀的事物進行改造，同時也需要通過其來完善自身，使自身變得更加完美。不容分說的是，無論是文明還是教育，一旦缺少了美，那么其就是有缺陷的或者畸形的。

關鍵詞：民族民間舞 ? 教學 ? 教育

中圖分類號：J70-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）20-0125-02

審美教育這一名詞，簡稱“美育”，其意思很容易理解，就是對學生的審美方式進行糾正、對學生的審美標準進行塑造、對審美能力進行培養。在自身保持美這一原則的情況下對學生進行教育，通過這種方式提高學生的創新能力，從深層激發學生。在高等職業舞蹈教育中，對美的要求是很高的，老師們也自然而然非常關注美育，好的美育不僅可以提高學生的在舞蹈考試中的形體分數，還可以對學生的審美能力進行培養，甚至對學生的素質起到作用，使學生成為一個外在美內心美結合的優秀人才。

一、民族民間舞與審美觀的內在聯系

民族民間舞大多數人應該都了解過，一般都是隨著詩歌或者音樂的節奏進行舞蹈，根據各個民族的不同，民族民間舞可以表現出不同民族間文化的差異、審美的差異、性格差異或者思想信仰差異，民族民間舞在表演的時候，不僅具有給人觀賞的效果，同時還起到了美育的作用。其作為學生接受美育的中介，可以促進學生更好的吸收美育知識，讓學生在舞蹈實踐中更加適應。在練習舞蹈的同時，學生不僅能夠得到身體感官上的輕快，同時也能得到內在的升華與放松，舞蹈可以帶領學生進入全新的境界，從根本上提高學生的個人修養、審美水平。民族民間舞蹈是中華民族的傳統文化，是各個民族的瑰寶，同時也可以算是一種精神財富，在樸實親民的舞蹈中表現出人民之間相互的美好情感。風格鮮明又韻律優雅，讓學生學習民族民間舞是對學生進行美育的一種非常好的形式。

二、民族民間舞是對審美觀的真實體驗

民族民間舞在學生的美育中起到非常重要的作用，不僅可以提高學生的審美能力，還有助于提高學生的綜合素質與個人修養，其實用性已經得到了驗證。從古至今，很多偉大的哲學家已經對這一觀念進行了驗證，例如孔子認為“移風易俗，莫善于樂”等等。這些偉大的先人一致認為，我們平常難以實際表現的道德這一方面可以從舞蹈者的動作中進行提煉，意思就是舞蹈者在表演時流露出了其自身道德水平。因為這種想法，舞蹈在美育方面的獨特優勢就表現出來了，我們可以系統的概括為：舞蹈藝術并不像語文英語這些學科那樣采用大量的知識灌輸、習題練習，而是在每一個形體動作中默默地對學生進行教學，啟發學生。在舞蹈教學中，學生保持高度的熱情，積極投身于舞蹈實踐中去，是對其自身綜合素質和個人修養的提高，是其身心全面升華的方式。在學習民族民間舞的時候，學生需要根據各個民族的文化習俗、地理環境等對其舞蹈進行研究討論，分析每個形體動作，然后再依靠著平常舞蹈練習時所受到的鍛煉，反復進行學習，要細致到每一個形體動作的表演方式，盡可能的讓自身融入到舞蹈民族中的情境當中去，這樣才能使整個表演更具表現力和感染力，贏得眾人的掌聲與好評，讓大家充分體會到這種民族民間舞獨特的美，幫助學生培養美感。

三、高職民族舞蹈教學實施審美教育的方法

美感其意義較難理解，可以解釋為在某一過程中審美人在看到所審事物時產生的感受，美感是人認識美、欣賞美、評價美的關鍵一環，其表現為一種心理狀態，能夠讓人身心舒暢。當然，美感是可以通過某些方法訓練出來的。高等職業學校在民族民間舞方面可以根據以下幾種方法選擇性的進行美育，來提高學生的美感。

（一）加強情境教學

情境教學對于高職院校的民族舞的教育是一個非常重要的技能，學生們可以在情境教學的過程當中感知舞蹈的魅力。那么什么是情境教學呢？情境教學指的就是教師能夠在舞蹈課堂中對環境進行自我設定，讓學生融入進課堂的學習之中。學生通過感知教師所設計的特定的情景，可以對舞蹈課堂燃起更大的熱情，同時也能夠在這樣的情境中去感知美的存在，達到情感與認知的高度融合，從而熱愛舞蹈。在教師進行情境設定的過程中，他們可以參考每個學生內心對美的定義，從而“對癥下藥”。不僅可以參照學生的審美，教師還可以根據不同的地區、不同的風俗習慣以及不同的人文特征來設計特定的情境。通過這種有針對性的情境設計，可以讓學習舞蹈者深有體會并且加強對所學舞蹈的認同感。當學生能夠真正的融入進舞蹈的學習，就能夠真正的感知到舞蹈當中的魅力。這樣情與景的交融能夠讓學生更加的熱愛舞蹈，認識到不同舞蹈之間藝術形象的差異。通過情境教學，學生學習的熱情高漲了，教師的教學目的也就自然而然的達到了。

（二）加強形象教學

舞蹈一個非常顯著的特征就是其具有形象性，形象性能夠讓欣賞者直觀、快速的了解到一段舞蹈的精髓所在。在高職民族舞蹈當中，加強教師的形象性認識是至關重要的。所謂形象性也就是包括形體、動作、旋律等等高度融合在一起而給觀眾呈現的一種外觀形象。通過形象性的教學，可以讓學生深受感染。不僅如此，通過形象性的教學，教師可以親自示范或者是給學生觀看視頻，這樣學生欣賞到舞蹈中的形象美，學起來也就相對容易多了。

（三）加強開放式教學

民族民間舞蹈的教學，采用封閉式的教學方法是遠遠不夠的，開放式教學在舞蹈中教學中的地位不容小覷。為了讓學生能夠在舞蹈中尋找到一種親和力，教師可以讓舞蹈課堂遍布整個大自然，通過在大自然中學習舞蹈，可以讓舞蹈變成一門生活的藝術。高校當中的民族民間舞蹈常常包含了一個民族的傳統的文化和精神，因此在舞蹈教學中深刻的融入當地的文化特色對于高校的民族舞蹈的教學是非常有效的。通過開放式的舞蹈教學，可以讓學生在舞蹈中找到一種回歸生活的感覺。同時，在開放式教學中，教師根據不同的風俗習慣所設計的舞蹈適合當地學生的學習，也會產生更加有效的學習效率。因此，在進行高職民族民間舞的教學中，加強開放式的學習是一個必須要進行的課程。

（四）充分運用情感教學法

情感教學法指的就是在指導學生進行舞蹈學習的過程中，要融入教師自己的情感，用以激發學生的學習熱情。通過情感教學方法可以向學生展現指導教師的內心世界，從而激起學生內心當中的一種共鳴。在進行情感教學法時，教師要能夠將真情實感融入進舞蹈教學當中，學生通過觀看老師的示范，可以感受到其中的韻味。同時，肢體語言在情感教學法中的作用也非同小可。使用肢體接觸能夠更快的激發學生的學習熱情，在這樣的學習熱情中能夠升華對于舞蹈的認識。認識得到了提高，心靈就得到了釋放。不僅如此，情感教學法還能夠讓學生深刻的感受到舞蹈當中存在的美好，感受到舞蹈是一種有利于身心健康的活動。通過情感教學法，學生的學習熱情得到了很大的提升，對于舞蹈的熱情也就高了。在這樣的背景下，高職民族民間舞蹈的教學就相對而言輕松很多了，學生的內在審美也隨之而得到了質的提高。因此，要想更好的對學生進行民族民間舞蹈的培養，情境教學法也是不可忽視的。

四、結語

根據以上的介紹，會發現做好了高職學校民族民間舞蹈的教學，能夠讓學生的審美得到質的飛躍，也能夠實現一個全方位的發展。在實現舞蹈教學的過程中，也需要教師的不斷努力來提高學生的學習熱情。當學生能夠感知到舞蹈中存在的魅力，就會自行把握好舞蹈學習的規律，從而在舞蹈學習中更上一層樓。不僅如此，教師也應當發揮其重要的作用。當前的背景下，只有高度重視對高職民族民間舞蹈的教育，才能夠讓我國的高職舞蹈教育質量得到提升，才能讓學生德智體美全面發展。

參考文獻：

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