關于傳統音樂傳承保護的相關對策研究

【摘要】本文分析了傳統音樂的文化功能變遷的問題，結合傳統音樂保護存在的未形成完整的傳統音樂發展產業化，傳統音樂保護的資金不足等實際情況，提出了傳統音樂傳承保護的相關對策。一是加大政府保護扶持力度，二是樹立正確的傳統音樂保護理念，三是促進傳統音樂文化的產業化發展，四是構建傳統音樂文化教育體系。

【關鍵詞】傳統音樂;傳承保護;對策

【中圖分類號】J613.3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

前言

在中國傳統文化的隕落和社會現代化的發展等多種文化因素的影響下，傳統音樂的保護、傳承和創新正在面臨著很多的問題，

尤其是部分種類的傳統音樂文化已經放棄了原本最核心的思想去挖空其文化內核來迎合大眾的受眾心理，因此，打造具有混合搭配、后現代主義特征和跨業行界的舞臺表演藝術。這種舞臺表演藝術作品，是與當下“非遺”政策背道而馳的，是十分不符合傳承規律與傳統文化保護需求的。

一、傳統音樂的文化功能變遷問題的分析

（一）傳統的民歌向重視審美娛樂功能變遷

在社會和時代的不斷變遷和發展變化的影響下，中國民歌和樂舞文化功能也發生了很多的變化。

現以民歌為例，在很早之前，民歌以重視民俗儀式性為主。在這種文化象征功能下，加上城市化、現代化等各類因素的影響，民歌發展成為一種形態，這種形態十分注重審美功能以及舞臺化。

一般來說，民歌是自給自足性的發展，不是十分依賴于原生態的文化環境去進行的，而且這種發展更多的是受到來自外在的因素所影響而漸漸發展成為的一種重視審美娛樂功能的展示。比方說，民歌的社會價值和經濟價值更容易受到重視。很多原生性民歌從其民俗儀式的語境中被分離，再通過舞臺化的修飾和改造，就更容易突出顯露出原生性民歌的表演性和娛樂性等特點。

在大多數的情形下，中國民歌的原生性文化環境是依賴于節日民俗宗教儀式語境中生存的，所以中國民歌更容易去強調隱藏的民俗象征功能。

由于社會文化和社會環境的快速改變，民歌與現代化和舞臺化表演的情境結合起來，就慢慢遠離了民歌所產生的原生文化語境，因此，白勺表演發展成為民歌文本樣態，擁有“原形態”特點的一種次生性。

在民俗文化旅游村中，就有很多這種表現形式。例如少數民族哭嫁歌的表演。

就現狀來說，白勺表演是一種舞臺化藝術文本，是在原生性文化語境中而展現的。白勺表演的民俗性、儀式化的文化象征功能已全然不在，但是留有了娛樂和審美的強大功能。

（二）現代流行音樂技法視域下的傳統音樂的變遷

隨著社會文化的不斷變化和變遷，越來越多的編創者喜歡將傳統樂舞進行改造，這種樂舞要是產生于民俗語境中的，這樣就可以將自己改造的歌舞以舞臺化的方式進行展現。但是編譯者這樣做的目的也很明確，說白了就是為了重視審美受眾與傳播效應的影響。

在采用現代流行音樂的技法下，對傳統音樂進行重新改造和制作，并賦予其美麗的舞臺效果和包裝等等。

因此，不僅要去注意傳統音樂文化象征功能隨著時代遷徙的變遷研究，還要更加關注對傳統歌舞文化和現下社會文化和經濟文化等多元化因素相互關系的考察。

（三）傳統音樂之原聲性語境漸漸消失狀況的關照與思考

在逐漸重視傳統音樂的文化功能變遷的同時，傳統節日的慶祝和民俗活動場合正慢慢萎靡和縮小，更有甚者是已經出現了消失殆盡，因此要特別重視傳統音樂的原聲性語境漸漸消失狀況的關照與思考。

以多年的田野觀察認識與了解，就目前這種現狀來說，大部分的原生性民俗音樂和歌舞基本上只有在民間或官方自行倡導的各種舞臺化展現和演出場合中才能看到，它們這些產生出的一種重新構造的“失語境化”，在這其中包含著流行化、審美化、現代化的舞臺表演文本，而且都是已經適應了現下的娛樂性、商業性以及現代化和審美多元化的諸多因素的影響，。

例如羌族酒歌、央視《民歌中國》欄目、土家族婚嫁歌等。

由于以舞臺化表演文本進行了表達和呈現，民歌的使用方式、形態特征沒有產生明顯的變化，但是究其本質仍是一種娛樂審美的展示。

由于民歌模仿其音樂制造了文化語境，所以自然也阻礙不了民歌文化象征功能的變化、遷徙，只是表達了民歌使用環境的表面特征，民俗儀式象征功能的深層邏輯結構則完全沒有表達出來。

如土家族地區的哭嫁儀式。這些真正的哭嫁歌承載的儀式功能全然不在，只是強調了其文化象征功能的表面特征。

就目前所了解的哭嫁儀式歌曲，民俗象征功能已經轉變為旅游文化視角下的土家族傳統音樂，這種音樂的審美娛樂功能也只是一種人為的特意表現和表達，使得這種傳統音樂變成了一種只是表面的哭嫁儀式歌，但身后卻是土家族民歌文化的舞臺化表演和展示。比如說，全國各地打造的大型實景演出，具有地方和本土特色的民俗文化。

二、傳統音樂保護面臨的問題

（一）未形成完整的傳統音樂發展產業化

一些傳統劇團的管理制度不太完善，還缺乏政府及文化管理部門的強烈支持與正確引導，導致了傳統音樂的發展無法形成保護、開發和演出共同發展的道路。再加上有一些傳統音樂的表演機會和參加演出的機會很少，這使得部分省內的民間藝人、傳統音樂工作者以及相關專家雖然在傳統音樂文化的傳承和保護方面付出了大量的心血，但傳統劇團的發展還是受到了波及。

（二）傳統音樂保護的資金不足

在外來文化和音樂以及現代化進程的快速發展等眾多原因的影響下，部分省市的傳統音樂文化遺產也遭受到了巨大的影響，有些傳統音樂文化的消逝已步入瀕臨消亡的邊緣。有些省市政府及相關文化部門加大保護本省傳統音樂文化遺產，雖然得了比較好的效果，但是無法促進相關保護工作的長期穩定進行，由于保護措施以及宣傳力度的缺失，因此也達不到預期的保護效果。

三、傳統音樂傳承保護的相關對策

本文認為，對傳統音樂藝術的保護與傳承應重點重視以下幾個方面。

（一）加大政府保護扶持力度

有些省市政府幫助藝術團體、傳統音樂文化團體，為他們制造更多的演出機會，并不斷加大保護扶持力度，重視傳統音樂文化的經濟價值與傳承價值，支持和鼓勵其通過自身演出以保障發展所需資金，進一步加大傳統音樂文化遺產的宣傳力度，建立健全相關的傳統音樂文化保護政策。

（二）樹立正確的保護理念，是做好傳統音樂藝術保護的前提

要實現對傳統音樂藝術的科學保護，不僅要了解和把握這類非物質文化遺產具有的鮮明特點，需要遵循其固有的本質特性，因類而宜，有針對性地采取科學有效的方法和措施;而且要樹立正確的保護理念和科學的保護思路，及時糾正一些錯誤的傾向和片面性看法，避免破壞性開發及保護性破壞。一是不要使傳統音樂藝術小眾化和過分舞臺化。傳統音樂藝術來自民間，與普通民眾的生活（物質生活、精神生活）息息相關，既是民眾的娛樂游戲，也是一種生產生活方式，各種民間音樂藝術的呈現都與特定區域民眾的風情習俗、宗教信仰、思想感情、審美情趣相伴而生、相伴而存。尤其是“在相當多的所謂的經濟不發達地區，當地的藝術形式都是直接來源于傳統的生產實踐活動，盡管后來有些勞作模式和行為被注入審美要素，甚至擁有表演的意義，但依舊屬于生產和生活方式及行為的自然延伸。”傳統音樂藝術具有的本然的生活屬性，決定了其主體是廣大民眾，各種民間音樂藝術下多是以群體表演為呈現方式，具有群體性特征。

（三）促進傳統音樂文化的產業化發展

傳統音樂文化遺產作為傳統音樂文化的保護基礎，在慢慢轉變為文化產業化發展道路之后，促進了經濟和文化的發展。

通過進一步的大力宣傳，部分省市可以將一些有代表的名錄打造成精品傳統音樂項目，這樣不僅可以帶動本省的旅游發展，還會成為一張名片，從而促進經濟文化發展，如東北的二人轉。還要對傳統音樂文化進行創新，一要與時俱進，二要獨樹一幟。這對增強傳統音樂文化的吸引力、感召力與生命力都具有很重要的意義。由于傳統音樂藝術的這一特性，對這類非物質文化遺產的保護就要堅持其生活性、群體性，在以民眾為主體的傳承中葆有生命活力，不應把傳統音樂藝術局限在藝術團體或演出隊等小范圍內傳承，把原本在田間地頭、抒情自娛的民間歌舞、音樂等舞臺化，凸顯表演性而喪失民間性。從原生態走向舞臺，使傳統音樂藝術“雅化”，固然能彰顯出各類民族民間藝術的特色，但弱化了傳統音樂藝術的民俗文化內涵。

（四）構建傳統音樂文化教育體系

一直以來，非物質文化遺產的保護是一個偉大的長期工程。

在當代，在依靠現代音樂文化教育體系下，可以很容易制作出一套完美的音樂文化教育體系。

但在此基礎上，要想培養出更優秀的傳統音樂鬼才，就要增強傳統音樂文化保護的責任感與使命感。只有有了責任和使命，才能真正切身體會到傳統音樂的精髓和魅力，從而為傳統音樂文化的保護、傳承與發展獻出自己的一份力。

四、結束語

就中國音樂來講，目前一個嚴肅且引人深思的課題是，什么是真正的傳統。不僅國內的學者專家，就連外國的研究者也對此表達了善意的提醒。

關于中國傳統音樂的保護與傳承這個問題，必須具有一種理念：將其存在的生態環境盡可能完整的保留下來，以一種“真實”的面貌被人們所認識，以一種原生態的方式保護和傳承下來，不要像老弦一樣逐漸殆盡在歷史的長河中。

參考文獻

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作者簡介：黃潔茹（1982—），女，漢族，江西南昌人，江西師范大學音樂學院教師，研究方向：傳統音樂。