舞臺設計教學中手繪效果圖技法研究

【摘 要】舞臺設計者在進行一臺演出設計時，對于演出舞臺設計時的獨有靈感，是一個出色設計者要充分展現出來的，單一的電腦制圖是做不到和展現不出來的，而手繪效果圖是最快能展現設計者靈感的方法。作為舞臺設計教學的教師要充分傳授給學生手繪效果圖的各項技巧與方法，讓學生掌握這些技法。本文將主要探討舞臺設計教學中手繪效果圖技法，并給出相應的教學策略。

【關鍵詞】舞臺設計教學;手繪效果圖;技法研究

舞臺設計教學的關鍵目標就是提升學生們對于空間的思維想象力和創造力，并且可以將其用某種形式展現出來，手繪效果圖技法教學就是進行舞臺設計教學的基礎內容，在其專業當中起到著重要的作用[1]。但是，現代科技的發展，帶動著電腦以及網絡技術的普及，讓越來越多的學生將繪圖的工具從手繪轉向了電腦繪制，這種情況不僅影響了學生對于設計審美的初次表達，同時也約束了學生設計思維想象力與表現。由此，探究手繪效果圖技法教學內容與方法等各角度的出現的問題，進而提出有效的調整策略是非常重要的。

一、目前舞臺設計教學中出現的問題

當前，舞臺設計專業當中開展的手繪效果圖技法課堂，從設計的指導思想上開展到實踐教學操作上，依舊有著較多的問題，由此就給舞臺設計專業教學的質量起到一定的不利影響。在進行教學的時候，會看到許多學生身上會出現相同的問題：比如設計思維較窄、創意度較低、創新創造力較低、作品設計元素中模仿情況嚴重、舞臺設計語言缺失等等。造成以上難題的原因較為繁復，首先因為大部分學生從小到大接受的教育方式就是填鴨式，對于學生創新創造力與創新創造思想的鍛煉與培養是較為缺乏的。其次，在舞臺設計專業教學方式上也有較多的不足之處，比如教學理念上關注技能教學、忽視理論知識教育等。同時，對于學生的設計創造力上的教育重視程度較低，最突出的表現有四方面：第一方面是在空間光影的教學當中和繪畫素描與設計構成知識出現斷層;第二方面是對于色彩知識的教學和具體設計空間氛圍的脫離;第三方面是舞臺設計上的三大要素構成知識和舞臺空間設計的脫離;第四方面是學生的手繪效果圖鍛煉大多依靠臨摹，或是離開電腦根本不能表達自己的設計理念，很少有自己的創意創新，都是現階段學生的一些問題[2]。

二、手繪效果圖技法的教學策略

（一）轉變傳統臨摹的鍛煉方法

手繪效果圖技法的有效掌握和運用需要依靠學生利用大量時間進行鍛煉和練習，無法一次性完成，并且，假如找到科學、恰當的鍛煉方法與鍛煉內容，也能夠在短時間里，增強自身設計的表現力。但是如果學生在手繪效果圖技法的鍛煉中對于臨摹的依賴性過強，就會使得學生在設計思維上容易處在被動的位置上。

為了更好的提升手繪效果圖教學的效果，教師首要需要規定學生們在進行臨摹的過程中，對進行臨摹的作品進行新視角的創新，可以用到分解作品手法，或是吸取作品表達中心的手法，在之前作品的畫面當中不具備的元素上加入自己獨有的見解和創意，打破原來作品的框架和理念，運用作品技巧的同時，發揮自己自身的主觀思維和見解，創建獨特的、創新的三維空間理念[3]。

在學生進行繪圖中的線條訓練的過程中時，教師要規定學生自行選擇喜歡的優秀作品，對選擇的作品進行再創作和加工，能夠進行完全的重新設計會更好。并且舞臺設計本來就是點線面與空間構成的結合，在訓練中更應該將此主題體現出來。在體會優秀作品的作者運用繪圖手法和技巧，以及審美水平的同時，鍛煉學生們經過對繪圖線條的選擇、空間的把握進而使得學生能夠主動的進行思考和繪圖創作，更好的達到繪圖線條，以及空間里材料質感鍛煉的目標。

（二）鍛煉學生繪圖技法展現和舞臺設計想法的統一

體現繪圖技法教學的重要目標是讓學生們充分學會繪圖技能的運用。繪圖技法自身并不是簡單的進行畫畫，如果只是要求繪圖技法等同于繪畫專業技法時，一定會出現和舞臺設計專業關系斷裂的問題。在進行繪圖技法教學的過程中，教師要充分告知學生們繪圖設計和效果圖之間的關系的緊密性和重要性。不僅要科學、合理的進行手繪效果圖技巧的教授和訓練，鍛煉學生的空間思維轉化在紙上的能力，還要在此基礎之上注意對學生們繪圖設計想法與三維能力的鍛煉和培養，要充分體現出教學的計劃性和目的性，將教學與實際鍛煉、實踐、美感有機的結合起來，配合著同步完成教學知識與技能的鍛煉，讓此成為手繪效果圖設計教學的重要部分，由此才可以更好的展現出“法以傳意”的繪圖教學水平，讓學生們充分的掌握舞臺藝術美感與繪圖技巧之間的巧妙融合與轉換，實現學生綜合能力的培養和鍛煉，讓現代的舞臺設計專業學生手上功夫過硬。

要充分的激勵學生創新各種設計的原空間構造與布置，以及創新、改變繪圖設計技巧或者是繪圖上色，挑戰用一些新材質，新質感的材料為原空間進行重新內涵定義。經過學生主動思考、創新的設計，來實現學生手繪效果圖創新點的展現。由此可以看出，對學生繪圖技巧鍛煉方法的轉變，可以使得學生們在關注繪圖技法掌握的過程中，加深了對于舞臺設計想法和思維的關注，也可以提高自身的美學修養，符合現階段素質教育的要求。

（三）激發全面掌握的知識，積極參加到創作當中

舞臺設計教學當中的手繪效果圖技法教授，目的在于讓學生們打好穩定的設計基礎，充分掌握對線條，造型的運用和繪制。精確掌握透視技巧之外，教師還需要擁有在教學的時候激發學生已有的專業知識內容，對其進行全面的整理，使學生們能夠將自己擁有的知識、技能充分的展現在設計合作中，鍛煉和提高學生對于了解效果圖與進行效果圖創作的能力，使其擁有優秀的繪圖尺度能力、良好的設計對象造型水平，以及圖面把控實力等等控制畫面的能力等。促進學生們高效的梳理、整合自身的知識結構和容量，主動積極參加到手繪效果圖的創意制作當中，并且能夠將此內容充分的展現在教學的各個環節當中[4]。

引領學生們把較為簡單的空間，設計發展成多個千變萬化的新空間，把較為繁復的空間進行拆分整合，使得原空間能夠重新展現新意，這樣的鍛煉明顯能夠激發學生們對于舞臺設計的想象力和創造力，并且能夠帶動學生們主動、積極的進行創新設計。

在手繪效果圖教學的提升部分，需要全面利用各項構成知識要素，對空間的組成要素展開更加深入化的打造和融合，對空間的組成要素的色彩展開充分的分配和設計，解決好空間層次之間的聯系。在手繪效果圖教學的高級部分，需要學生們更深入的利用自身的知識量，對設計畫面進行精準的選擇和舍棄，增強設計畫面的整體效果。強調繪圖中的運筆技巧，充分、合理的利用各種設計材料，鍛煉學生們對于手繪效果圖各項組成元素之間的平衡掌握和整體把控，有效利用多種繪制技法并融入個人獨有的思維和能力。

三、結語

在舞臺設計教學中，手繪效果圖技法教授中關鍵是培養學生們對于三維空間的想象力，以及將想象化為現實表達的能力，需要教師在教學過程中提高對其的重視。隨著我國現代化教學理念的發展，實時的進行教學創新和有機調整是非常重要的，由此才可以充分的展現戶舞臺設計教育的內在目的，打造適合高等藝術教育的優秀人才培養方法和模式。

【參考文獻】

[1]費雯儷.《手繪服裝效果圖技法》課程教學改革的實踐與創新——以上海杉達學院社會實踐教學平臺建設為例[J].大舞臺，2015，（12）：174-175.

[2]田建強.舞臺美術設計教學中手繪效果圖技法淺析[J].藝術評論，2008，（2）：98-99. DOI：10.3969/j.issn.1672-6243.2008.02.025.

[3]張開凌，王芬.手繪設計效果圖教學新思考[J].大舞臺，2013，（3）：207-208.

[4]黃學慧.手繪效果圖在現代設計中的重要性[J].飛天，2011，（22）：80-81. DOI：10.3969/j.issn.1002-803X.2011.22.039.

作者簡介：劉爽（1988—），女，漢族，甘肅人，學歷：碩士，畢業院校：四川美術學院，單位：重慶文化藝術職業學院，職稱：講師，究方向：藝術設計。