律動在小學音樂教學中的運用

俞霞

音樂課堂是培養學生音樂素養的基礎平臺，在小學階段教師有效的引導，可以增強學生對音樂學習的興趣，幫助學生形成正確的習慣與認識，開拓學生的眼界，讓學生在音樂作品的帶領下，領略音樂的風采，實現全面發展。“體態律動”這一音樂教學方式，形成于20世紀初，它主要的理論流派來源于歐洲，強調的是人體對音樂作品的表現或肢體反應與音樂作品之間的共鳴，有著濃厚的人本主義色彩。教師將體態律動的教學方法應用到小學課堂當中，極大地適應了小學生活潑好動、易受集體影響強的特點，為活躍課堂氛圍、調動學生的注意力打下了基礎。同時，體態律動還可以更好地激發學生的潛能，促進小學生的動作協調，幫助其形成流暢的思維，為其全面發展提供更多的可能。

吸引學生注意力

在很多的教學實踐中，讓我們意識到了“興趣是最好的老師”。面對低年級學生興趣的培養尤為重要，學生有興趣學習，便會主動地接受知識，讓課堂變成充滿樂趣的場所。體態律動的訓練，大部分都以游戲的形式存在，可以吸引學生的注意力，減少學生的排斥感，讓學生都參與到課堂的活動當中，為課堂的高效進行提供可能。

例如，在進行《姑蘇風光》一課的教學時，教師便注重用律動表演吸引學生的學習興趣。首先，小學階段的學生具有愛動、注意力集中不持久的特點，為了讓其對學習的內容感興趣，教師可以加入適當的律動游戲，讓學生在課堂上動起來，讓其對所學的內容產生興趣。比如在進行本課的教學時，教師先帶領學生復習之前學過的歌曲《憶江南》，并且隨著樂曲的旋律加上適當的動作。學生以伸展、擺動頭部的方式動了起來，產生了學習興趣，為接下來課堂教學氛圍的營造奠定了基礎，實現了讓學生在玩中學、樂中學的現代教育理念，促進了課堂教學活動的有效展開。總之，體態律動可以增強學生與音樂作品之間的聯系，為學生感悟作品情感、體會作品內容打下了基礎;此外，它符合小學生的年齡特點，是吸引其課堂注意力的不二選擇。

培養學生音樂節奏感

節奏感是音樂學習的必備要素，良好的節奏感可以幫助學生更好地完成演唱作品的表現。節奏感與生俱來，但是部分節奏感差的同學，也可以利用律動練習來進行彌補。律動練習，不僅可以展現音樂的節奏，更可以用來輔助歌曲的演唱，培養學生的音樂素養，幫助部分學生克服課堂上的自卑情緒，讓其體會到進步的快樂。

例如，在進行《我的祖國是歌鄉》一課的教學時，教師便利用體態律動訓練了學生的節奏感。首先，本節課是面對小學四年級學生的，在此之前他們學習的歌曲大部分為四四拍，反而對四二拍的節奏不是特別的熟悉，所以教師在進行本節課的教學時，先利用之前學習過的歌曲，帶領學生用拍手的方式重溫了四二拍的節奏型，之后為同學講解了四二拍的特點，讓學生在此通過拍手的方式，感受四二拍的“強、弱、強、弱”的特點，為學生本節課歌曲的演唱打下基礎。肢體動作是對音樂作品節奏的外在表現，同樣通過肢體動作的訓練，也可以促進學生對不同節奏型的理解與掌握。在學生熟練掌握節奏型之后，教師的歌唱教學就變得事半功倍了。總之，體態律動的形式有很多種，教師在教學的過程中，可以不斷地變化節奏訓練的形式，讓學生對律動游戲時刻地保持新鮮感。體態律動在培養學生節奏感的同時，也能提升學生的反應能力，對其智育的發展起推動作用。

加深學生情感體驗

音樂作品是社會實踐的產物，也是人類情感的表現與傳承。學生在學習音樂作品的同時，可以體會到許多不同的情感，這些情感會潛移默化地塑造的人格，為學生世界觀的形成打下基礎。體態律動則是音樂作品情感的最好體驗，人們在聆聽作品時，不同的體態律動也會展現出個體對不同音樂作品的理解，同時增強對作品的感受性。

例如，在進行《鈴兒響叮當》一課的教學時，教師便利用聲勢律動，促進了學生的情感體驗。首先本節課的作品輕松歡快，而且適合對學生進行合唱訓練。在合唱訓練之前，教師先帶領學生聆聽了本首作品，并讓大家隨著音樂的起伏變化，擺動自己的身體。學生的肢體動作表現可能不盡相同，但是頻率的快慢卻基本相似，通過這一環節，學生可以更加深刻地感受到作品作者傳遞出的愉悅心情。

之后，在合唱的過程中，教師可以規范學生的律動，以完善合唱的舞臺展現，為作品的完成增光添彩。可以說，體態律動是個體在接受音符刺激時最直接的反應，它既可以幫助學生更加清楚地認識到音樂作品傳遞的情感，又能激發學生潛力，更多地豐富了學生的情感體驗。

結束語

體態律動是適合小學音樂課堂的教學方法。當然，其理論在音樂課堂的應用還缺乏一定的實踐，需要教師們在課堂授課的過程中不斷地總結規律，將其與音樂教學相融合，建構富有實效的音樂課堂，吸引學生的學習興趣，提升學生音樂素養。

參考文獻

[1]遲建萍.體態律動應用在小學音樂教學中的效果分析[J].新課程（小學），2019（3）：76.

[2]鄭惠玲.小學音樂教學中運用體態律動的具體方法分析[J].黑河教育，2019（6）：75-76.

（作者單位：江蘇省南通師范第三附屬小學）