如何在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術

摘 要：隨著我國經(jīng)濟的不斷進步，人們的文化生活逐漸豐富起來，國際的舞蹈藝術交流也日益增多。外來的舞蹈對我國傳統(tǒng)民間舞蹈的沖擊，加之民間舞蹈學習入門門檻較高，導致民間舞蹈藝術地位的式微。然而，我國的民間舞蹈藝術是弘揚我國傳統(tǒng)文化的重要途徑之一，高校舞蹈教育中也設置了相應的課程，由此也為高校舞蹈教育帶來了新難題。因此，研究如何在高校舞蹈教育中傳承民間藝術顯得尤為重要。本文對民間舞蹈的界定做了明確的闡述，從高校舞蹈教育現(xiàn)狀與民間舞蹈藝術傳承現(xiàn)狀出發(fā)，旨在喚醒高校舞蹈教育對民間舞蹈藝術的重視，探尋在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術的有效策略。

關鍵詞：舞蹈教育;高校教育;民間舞蹈藝術;傳承

1 民間舞蹈藝術的界定及發(fā)展

民間舞蹈廣義來說包括范圍很廣，可以說，在一個地區(qū)或者民族，在自然環(huán)境與人文化境的相互作用下，由勞動人民直接創(chuàng)造出的，能反映其社會情況、歷史，具有象征性、身份性和時空性的藝術舞蹈活動都可以稱為民間舞蹈。在本文中，民間舞蹈特指我國的民間舞蹈。在我國，民間舞蹈雖出現(xiàn)很早，可以追溯到上古時代，但是民間舞蹈藝術研究卻成型很晚，始于20世紀80年代初期，主要分為民間舞蹈集成、民間舞蹈發(fā)展史、舞蹈理論研究三個大方向。[1]由于研究起步晚，國內(nèi)高校相關的舞蹈教育起步也比較晚。

2 民間舞蹈藝術傳承的重要性

中國文化源遠流長，上下傳承5000多年。民間舞蹈藝術作為中華民族傳統(tǒng)文化的載體，擁有著獨特的魅力。隨著近些年我國對傳統(tǒng)文化的大力保護，面臨失傳風險的民間舞蹈藝術也逐漸走入人們眼前。傳承民間舞蹈藝術，保護中華民族傳統(tǒng)文化的載體，有其自身的意義。有效傳承民間舞蹈的意義主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

2.1 實現(xiàn)對中華民族傳統(tǒng)文化的保護與繼承

民間舞蹈藝術傳承的最主要的意義就是能夠?qū)崿F(xiàn)對中華民族傳統(tǒng)文化的保護與繼承。中華民族傳統(tǒng)文化源遠流長，一脈相承。作為中華民族傳統(tǒng)文化的載體，民間舞蹈以其自身深厚的感染力，對傳統(tǒng)文化進行傳播。民間舞蹈是一個地區(qū)、一個民族的文化、生活的藝術表達，是人們抒發(fā)自身情感最直接的表達。我們國家之所以大力弘揚、傳承民間舞蹈藝術，不是因為民間舞蹈本身的技巧性，而是因為民間舞蹈背后所承載的厚重的傳統(tǒng)文化。因此，傳承民間舞蹈藝術的最重要意義就在于可以實現(xiàn)對中華民族傳統(tǒng)文化的保護與繼承，用肢體表達來傳播，在藝術傳承中發(fā)揚。

2.2 豐富人們精神文化生活

民間舞蹈藝術是舞蹈的一部分。而在藝術文化體系中，舞蹈占據(jù)了重要地位。我國的民間舞蹈藝術擁有豐富的歷史內(nèi)涵，其包含著數(shù)千年來勞動人民的文化底蘊。而經(jīng)過具有嚴格訓練的舞蹈演員的演繹，民間舞蹈的觀賞性也非常高。觀眾在觀賞舞蹈時，能夠受到其中文化內(nèi)涵的熏陶，從而豐富人們的精神生活，這也是民間舞蹈藝術傳承的重要意義。

2.3 推動我國舞蹈藝術的發(fā)展

民間舞蹈藝術作為我國舞蹈藝術尤其是中國舞藝術的重要組成部分，其傳承勢必對推動我國舞蹈藝術的發(fā)展有著重要意義。如北京舞蹈學院的教學思路就是附中分出中國舞的大類，大學再分出民族民間舞和古典舞兩個方向。這說明民間舞蹈藝術在我國舞蹈藝術中是一個重要的分支，也是我國舞蹈藝術深入發(fā)展的重要動力。

2.4 促進民族精神的發(fā)展

中華民族精神是中華民族在漫長的歷史發(fā)展過程中形成的，是各民族生活方式、理想信念、價值觀念的濃縮。由于各民族不同的文化語言與生活風俗，民族之間的交流也存在一定的障礙。然而，民間舞蹈藝術是以肢體語言為表達方法的，是民族交流的重要媒介。[2]因此，傳承民間舞蹈藝術，可以實現(xiàn)各民族之間的有效交流，促進民族團結(jié)，促進民族精神的發(fā)展。

3 民間舞蹈藝術傳承的現(xiàn)狀

盡管民間舞蹈的傳承有著如此多的重要意義，然而民間舞蹈藝術的現(xiàn)狀卻岌岌可危，只要體現(xiàn)在如下幾個方面：

3.1 民間舞蹈家后繼無人

不同于古典文獻可以進行電子數(shù)字化保存，舞蹈永遠是依托于人才可以進行傳承。正如中國傳統(tǒng)意義上的古典舞就因為中間斷代而失傳，現(xiàn)代人無論怎么還原都已經(jīng)不再是真正的古典舞藝術。隨著時代的發(fā)展與外來文化的沖擊，優(yōu)秀的民間舞蹈藝術家在不斷地減少，這使得民間舞蹈藝術的傳承遭受嚴重的威脅。民間舞蹈藝術家渴望有傳人與現(xiàn)實中越來越少的年輕人真正愿意投身于民間舞蹈的現(xiàn)實形成了一對矛盾，使得民間舞蹈面臨后繼無人的情況。

3.2 民間舞蹈藝術培訓不夠系統(tǒng)

由于我國的民間舞蹈藝術研究發(fā)展起步較晚，所以直到現(xiàn)在也沒有形成成熟、系統(tǒng)的民教舞蹈藝術培訓體系。部分民間舞蹈甚至打著“速成”的旗號，這種情況也造成民間舞蹈藝術傳承面臨不利情況。

3.3 民間舞蹈藝術的受眾逐漸變窄

除了藝術家數(shù)量不斷減少、培訓不夠成熟外，民間舞蹈藝術還面臨著受眾逐漸狹窄的窘境。造成這種情況的原因有二：一是對民間舞蹈藝術的宣傳力度不夠大，這也需要政府、高校的配合才能做到;二是外來文化沖擊，更有視覺沖擊力、入學門檻更低的各類通俗舞蹈吸引了新生代的力量。這也是傳承民間舞蹈藝術需要反思的一點，即如何在面對外來文化沖擊時擴大自己的影響力，增加受眾。

4 高校舞蹈教育中民間舞蹈藝術的現(xiàn)狀

只有先發(fā)現(xiàn)問題，才能去解決問題。在了解了民間舞蹈藝術傳承的現(xiàn)狀后，我們現(xiàn)在高校舞蹈教育的現(xiàn)狀又是如何呢？下面筆者從以下幾個方面分別進行闡述：

4.1 部分教師缺乏應有的民間舞蹈素養(yǎng)

教師是教學的主要角色，教師的教學水平在很大程度上直接影響著學生的學習。因此，要想提高學生的民間舞蹈藝術素養(yǎng)，我們首先需要有高素養(yǎng)的教師。然而現(xiàn)實是，部分高校舞蹈教師，甚至是絕大部分教師都缺乏應有的素養(yǎng)，缺少技巧認識與內(nèi)涵體會。在技巧方面，部分教師對舞蹈動作、舞蹈技巧的認識不到位，比如各個手位、身段身韻等。這些被教師忽視的細節(jié)也對學生的民間舞蹈藝術學習造成了不良的后果。

4.2 師資緊張

隨著綜合性大學的不斷推進建成，許多大學開始增設舞蹈專業(yè)。這可以為我國舞蹈藝術發(fā)展作出一定貢獻，但是這也造成了師資緊張的后果。許多古典舞、芭蕾舞甚至是現(xiàn)代舞的教師被迫兼職民間舞蹈的教學。我們不否認確實會有綜合能力強的教師可以勝任教學，但是大多數(shù)都是因為師資緊張才被迫身兼數(shù)職，這也會加劇民間舞蹈藝術走向衰微。

4.3 舞蹈技巧教育與素養(yǎng)人文教育脫節(jié)

由于舞臺的表演效果是學生考核的最重要標準，因此在實際高校舞蹈教育中，教師往往更注重對學生舞蹈技巧的教育。但是，舞蹈不僅是四肢語言的訓練，更是對其背后文化的挖掘探索，只有細細咀嚼過其中滋味，才能向觀眾傳達更精確的精神文化。由于現(xiàn)在高校舞蹈教育往往技巧性與人文素養(yǎng)相脫節(jié)，學生就連正確表達舞蹈意境都已經(jīng)困難重重，更遑論傳承民間舞蹈藝術。

4.4 教師對學生的創(chuàng)造性培養(yǎng)少

近年來，高校教育不斷地深入新課改，使得民間舞蹈開始追求理論研究，往往教師在教學中更注重相關的技巧，而忽視了對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。加之舞蹈專業(yè)學生多數(shù)是因文化課成績不理想才轉(zhuǎn)來學習藝術，自己日常中更不會有意識地訓練自己的創(chuàng)造性思維。這種教學模式限制了學生的創(chuàng)造性思維，限制了民間舞蹈藝術在高校舞蹈教育中的繼續(xù)發(fā)展。

5 在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術的措施

任何一項改革都離不開扎實的理論知識。前文所述的定義及現(xiàn)狀問題也全部是為了提出措施策略而做的必要準備。筆者結(jié)合個人經(jīng)驗，在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術的舉措有以下幾點：

5.1 教學內(nèi)容上增設人文舞蹈素養(yǎng)課程

民間舞蹈藝術是我國重要的文化遺產(chǎn)之一。因此，在高校的舞蹈教育中，要注重培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)，即讓學生學著去感受、體會、品味舞蹈背后的文化與風俗，為學生樹立起民族文化觀念。[3]學生在學習民間舞蹈時，不但要求學習技巧，還要有意識地傳遞表達文化內(nèi)涵，真正做到傳承民間舞蹈藝術。

5.2 學校要加重民間舞蹈的教學課時比重

在傳統(tǒng)的高校舞蹈教育中，專業(yè)的舞蹈學院往往對舞蹈進行簡單分類，在課程設置上也是大雜燴：身形、形體、芭蕾基訓、中國舞、現(xiàn)代舞、通俗舞統(tǒng)統(tǒng)混在一起，毫無重點，仿佛學生每一樣淺嘗輒止即可。因此，要想在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術，就要理清支脈，同時，在中國舞方向下增多民間舞蹈的課時，最大限度地弘揚民間舞蹈藝術。

5.3 要以傳承民間舞蹈藝術為培養(yǎng)目標

中華民族傳統(tǒng)文化源遠流長，一脈相傳，是我們上下5000年厚重歷史與文化的傳承發(fā)展。要想在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術，就要以傳承發(fā)展為培養(yǎng)目標。教師要明確自己是為了傳承民間舞蹈藝術在教學。同時這也在督促著教師不斷地學習，提升自己的民間舞蹈藝術水平，理解其文化內(nèi)涵。能力越高，責任越大，這句換反過來說也是合理的：責任越大，能力就要越高。只有每一位教師清晰地認識到肩上的重擔，才能不斷提升自己，更好地教授培養(yǎng)學生。

5.4 教師通過多種教學方式提高民間舞蹈藝術的教育水平

民間舞蹈藝術雖然屬于傳統(tǒng)文化，但是其傳承方式絕對不可以故步自封。現(xiàn)在是信息化時代，教師也要充分利用更多信息化手段進行民間舞蹈藝術的教學。如拍攝學生練習片段進行放慢分析，課堂上對其他優(yōu)秀舞蹈視頻進行分析觀賞等，這樣也可以增加課堂的吸引力。

5.5 構(gòu)建成熟的民間舞蹈藝術發(fā)展體系

當前民間舞蹈發(fā)展體系不夠成熟，因此，每一位教師的目光都要放長遠。高校教育也同樣如此。從政府到學校，從學校到教師，自上而下地推進民間舞蹈藝術發(fā)展體系的建立。制定有效政策，投入足夠資金，建立各類培訓機構(gòu)，這樣才能保證民間舞蹈藝術長久不衰地傳承下去。

6 結(jié)語

民間舞蹈作為我國舞蹈的重要組成部分，是中華民族文化風俗的載體，更是宣傳傳統(tǒng)文化的有力工具。真正優(yōu)秀的民間舞蹈藝術傳承在高校舞蹈教育中的體現(xiàn)應當是有效的、高效的、審美的。傳承民間舞蹈藝術不僅僅是為了給觀眾帶來視覺享受，更是讓大眾了解民族文化、了解民間的渠道。在高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術，了解其重要性，掌握其應對策略，需各方共同努力來實現(xiàn)對民間舞蹈藝術的傳承。

參考文獻：

[1] 李露苗，夏冬林，袁靜宜.基于內(nèi)容分析法的民間舞蹈概念界定[J].綠色科技，2016（6）：162-166.

[2] 裴大明.民間舞蹈傳承與發(fā)展的重要性[J].藝術評鑒，2018（16）：62-63.

[3] 鄭彬彬.高校舞蹈教育中傳承民間舞蹈藝術的分析及闡述[J].藝術科技，2017，30（1）.

作者簡介：柏海濤（1973—），女，湖南江永人，廣西藝術學院本科，桂林師范高等專科學校講師，研究方向：舞蹈教學。