淺析影視產業發展的現狀

一、從市場格局來看

網絡獨播劇在播出數量方面已高于傳統的臺網獨播劇，但在單部內容方面，臺網獨播劇要遠遠高于網絡獨播劇。這不難看出，臺網獨播劇受播出時段的影響以及臺網聯動本身的限制在數量上的增長著實有限；但網絡獨播劇受到受眾群體的差異以及自身實力的限制想要深耕內容也確實不是一件容易的事。

不管是網絡獨播劇還聯播劇其收購方式大約可以歸納為以下五種：

第一，中央電視臺收購方式：由社會化公司全額投資，國內版權即可由中央電視臺獨家收購；在選片標準上需以傳播主旋律，引領主流價值觀為主，其網絡版權可以協商聯播，再根據受眾反饋情況發行到省、市級電視臺，進一步擴大其劇作影響力以及受眾范圍。成功作品如：《于成龍》《東風破》等等；

第二，單一省級衛視購買方式：該劇的版權由單一的、有號召力的省級衛星頻道獨家購買，可以與網絡一起聯播，等到版權期過后繼續二輪發行，這就是現在許多省級衛視打造差異化的重要方式，成功的作品如湖南衛視的《人民的名義》等；

第三，省級衛視聯合購買方式：將該劇的首輪上星版權為兩家衛星頻道聯合播出，此舉可借優質的影視劇作提升電視臺收視率，并共同產生話題效應，成功作品如：《外科風云》等；

第四，城市電視臺聯合購買方式：將該劇的地面頻道首輪播出版權賣給一些聯合購片的城市電視臺，這種方式雖然發行周期長，資金回籠慢，但是這種方式是在衛星頻道資源有限的情況下實現優質影視劇上線的重要手段；

第五，視頻網站獨家購買、獨家投資方式：網絡播出是新興傳播方式，區別于傳統媒體播出，由于智能通訊的普及，新媒體的日新月異，視頻網站的播出越來越受年輕觀眾的喜愛與熱捧。

無論是哪種發行方式，最重要的是電視劇的本質是否符合受眾當下的精神需求，是否能讓受眾產生情感上的共鳴，是否能領引觀眾產生正向的念頭，發行只是手段，品質才是決定一部影視劇好壞的關鍵。

二、從制作流程來看

影視劇產量的連年增長，從2003年開始步入1萬集時代，基本每年1萬5千集左右，在相關政策的調控下，2017年比2016年少了1397集。

在演員方面：現階段，演員費用要占總投資的50-60%，甚至更多，天價片酬的不合理，導致市場不健康發展；時代呼喚品質作品，就要改變這種不合理的資金結構，把資金用到制作上，對演員的選用應更加慎重；

在導演及制作班底的陣容方面：其占到整個職員勞務費用投資的25%左右。制作班底專業的團隊一定會帶來好作品，也會帶來好的影響力，所以在制作班底的選擇上一定要慎之又慎；

制作的品質：作品的品質是通過一個個鏡頭來呈現的，要求制作時每個環節細致到位。

三、從題材的選擇來看

以央視為主的反映主旋律的現實劇成為市場的熱捧，相關的利好政策、國家部門的大力支持以及這類題材本身受眾基礎龐大是這類劇作成功的主要原因。諸如《人民的名義》其在制作方面得到了最高檢影視制作中心的專業支持，使得劇作的觀賞性大大提高。

總的來說，“內容為王”始終是不變的宗旨，創作者們在創作時要把握當下，更加貼近觀眾的審美，在現有的題材中求新、求變，拍更多有格調、有氣場的優秀作品。

四、從產業的未來發展方向來看

經濟增長是影視產業發展的前提和基礎，我國的影視產業已然成為了生產大國，隨著2017年相關的政策相繼出臺與落地，影視產業迎來新的發展時期，在之前制作單位之間并沒有建立長期有效的溝通機制，各自為各自的“一畝三分地”打算盤，因其地域文化的差別和各地政策的不同，影視基地“到處都是”，導致影視劇制作成本居高不下，往往為了制作一部影視劇，需要付出重復且大量的人力物力，這些都會導致最后的制作成本指數級增長，反而忽視了對劇作本身的打磨。影視產業的發展還體現在專業的影視人才方面，目前影視產業市場還十分缺乏對經營管理十分了解并且對影視文化發展走向掌握得“得心應手”的專業人士，導致某些影視制作公司開發產品的手段老舊且沒有創意。

由于影視主流消費群體的需求提高，觀眾對于類似蹭IP的噱頭營銷不感興趣，即使再華麗嬌艷的包裝也難以贏得觀眾的認同感，影視產業發展的關鍵詞回歸“內容”建設，而人才資源是影視創意產業的核心，更是轉型成功的關鍵要素之一，專業人才儲備上的過硬才能促進影視產業的繼續健康發展。

五、結語

我們一定要堅定文化自信，堅持“思想精深、藝術精湛、制作精良”的工匠精神，在新舊媒體融合的新時代下，把握時代脈搏，堅持正確導向，本著一顆純真的心，以虔誠的態度投身于影視事業之中，創作出更多更好的優秀作品，奉獻給廣大的電視觀眾。