談話劇表演的表現(xiàn)性思維

摘要：任何一種藝術(shù)門類總有其特定的表現(xiàn)形式，傳統(tǒng)的話劇表演創(chuàng)作中演員也存在一個如何將內(nèi)心里的想象，體驗，創(chuàng)作意圖等進行外化的思考過程，偉大的俄國喜劇革新家梅耶荷德就曾經(jīng)說過，他所需要的理想的演員應(yīng)當(dāng)具有從事包括鬧劇，悲劇，正劇，啞劇到具有馬戲風(fēng)格的小喜劇等各種不同風(fēng)格樣式的創(chuàng)造的能力。因此說，只有建立起開放多元的表現(xiàn)性思維，才能夠幫助演員更好地繼承和發(fā)展戲劇傳統(tǒng)的表演方法和風(fēng)格，才能夠更好地對現(xiàn)當(dāng)代戲劇諸表演方法和風(fēng)格進行學(xué)習(xí)，研究和探索，從而更好地駕馭現(xiàn)當(dāng)代各種不同風(fēng)格樣式的話劇作品。

關(guān)鍵詞：話劇;多元化;表現(xiàn)形式

話劇藝術(shù)從古希臘時期誕生至今經(jīng)歷了幾千年的漫長發(fā)展過程，中間出現(xiàn)過古典主義，自然主義，現(xiàn)實主義，象征主義，表現(xiàn)主義，荒誕派等不同風(fēng)格流派的作品，也創(chuàng)造出諸多不同美學(xué)追求的表現(xiàn)形式。現(xiàn)代話劇在繼承和發(fā)展前人寶貴經(jīng)驗財富的基礎(chǔ)上更吸收，融合了舞蹈，雜技，東方戲曲等多種表演藝術(shù)，并與科技的發(fā)展緊密結(jié)合，從而呈現(xiàn)出不同風(fēng)格樣式，表現(xiàn)形式和美學(xué)追求相融合的多元化的發(fā)展趨向。這就要求演員不能固守某一種演劇觀念，而必須建立起開放的多元化的表現(xiàn)性思維，努力提高自身的內(nèi)在文化藝術(shù)修養(yǎng)，審美情趣和表現(xiàn)能力，以適應(yīng)各種不同話劇作品的創(chuàng)作需要。

一、戲劇舞臺藝術(shù)的特性

現(xiàn)代話劇的創(chuàng)作與發(fā)展更注重對戲劇藝術(shù)特性----舞臺假定性的充分發(fā)揮和利用，探索和使用話劇藝術(shù)特有的表現(xiàn)形式和藝術(shù)語匯。比如時空的自由轉(zhuǎn)換，舞臺假定性特征的增強等等，認為戲劇舞臺創(chuàng)作實為象征的藝術(shù)，簡約濃縮、高能量的爆發(fā)與反應(yīng)是其特點與要求。這就要求演員在傳統(tǒng)藝術(shù)基礎(chǔ)上努力拓寬表演的思維觀念和表現(xiàn)能力，適應(yīng)假定的舞臺環(huán)境的創(chuàng)作需要。對于傳統(tǒng)意義上的寫實主義話劇作品來說，也要求演員必須增強舞臺表現(xiàn)力提升舞臺形象的藝術(shù)美感。

現(xiàn)代話劇雖然要求演員建立表現(xiàn)性思維，拓寬舞臺表演語匯，增強舞臺表現(xiàn)力，但從它的特征來看，不管是對人物心理世界和思想意識的表現(xiàn)，還是充分發(fā)揮舞臺假定性的表現(xiàn)性手法都并不排斥內(nèi)心體驗，并且對演員的體驗有了更高的要求。無論什么樣的表現(xiàn)內(nèi)容和舞臺呈現(xiàn)方式都需要演員展開真實的體驗，并在表演的過程中具有真情實感。

二、話劇表現(xiàn)性思維的特征

相比較于傳統(tǒng)寫實主義表演思維關(guān)注對現(xiàn)實生活原貌的模仿和再現(xiàn)，現(xiàn)代表演創(chuàng)作中的表現(xiàn)性思維更強調(diào)揭示抽象事物的本質(zhì)和人物隱秘的內(nèi)心世界以及深刻的思想情感，并通過具有較強感染力的藝術(shù)形象呈現(xiàn)出來。這一特征主要是由于現(xiàn)代話劇所表現(xiàn)的主題內(nèi)容的豐富性決定的。正如徐曉鐘老師所說：“戲劇藝術(shù)從社會問題表層的關(guān)心，向哲理與人的內(nèi)在生命關(guān)心的拓展;從人物外部性格的描繪向人的內(nèi)在意識剖析拓展;從展現(xiàn)人物因果邏輯的行動線向著重剖露人物心理情緒及意識流程的拓展。”這種表現(xiàn)對象范圍的拓展要求演員必須擁有強烈的表現(xiàn)意識，運用各種藝術(shù)手段和高超的表現(xiàn)技巧進行形象地展現(xiàn)。

三、話劇表現(xiàn)性思維的手段

相比較傳統(tǒng)表演思維單一追求逼真性和生活化的舞臺呈現(xiàn)，表現(xiàn)性思維更強調(diào)演員在舞臺表演的中心地位和高超的表現(xiàn)技巧，要求演員通過對生活現(xiàn)實和抽象對象的敏銳感悟，高度提煉，并運用夸張，變形等多元化的表現(xiàn)手段，創(chuàng)造具有強烈藝術(shù)感染力的視聽形象。前蘇聯(lián)著名導(dǎo)演兼演員察洛夫曾說：“現(xiàn)代的形象思維是以戲劇藝術(shù)所使用的隱喻，夸張以及其他所有表現(xiàn)手段為前提的。”此外，現(xiàn)代話劇多元的藝術(shù)元素，新奇的表現(xiàn)形式以及將東方戲曲等引入演員的訓(xùn)練來提高演員表現(xiàn)力的實踐也有力地證實了這一點。

四、話劇表現(xiàn)性思維的美學(xué)特征

如果說傳統(tǒng)的表演思維偏重于“再現(xiàn)美學(xué)”的寫實演劇觀，表現(xiàn)性思維則更偏向于追求“舞臺假定性”和“表現(xiàn)美學(xué)”的寫意演劇觀。在重新認識和研究話劇本體特征，尋找和發(fā)展話劇獨有的舞臺表現(xiàn)手段和藝術(shù)語言的過程中，東方戲曲注重舞臺表現(xiàn)的寫意美學(xué)就成為中外戲劇家們關(guān)注的焦點，并對斯坦尼斯拉夫斯基，布萊希特，梅耶荷德等人以及后世的戲劇創(chuàng)作和研究都產(chǎn)生了巨大的影響。現(xiàn)代話劇包括現(xiàn)實主義作品都明顯體現(xiàn)出注重表現(xiàn)舞臺藝術(shù)真實的寫意美學(xué)特征。

表現(xiàn)性思維的提出是在話劇藝術(shù)高度發(fā)展，各種美學(xué)思想演變交融的背景下，對演員藝術(shù)表現(xiàn)能力提升的要求;是通過廣泛吸收各種表演藝術(shù)形式和方法，對斯氏體系現(xiàn)實主義表演方法的繼承和發(fā)展和補充。

由此可見， 無論是格洛托夫斯基的“質(zhì)樸戲劇”理論，梅耶荷德的“有機造型術(shù)”，還是所有現(xiàn)代實用的表演訓(xùn)練方法都有一個共同的追求，在發(fā)展演員表現(xiàn)力的基礎(chǔ)上使演員更充分地投入到創(chuàng)作體驗中來，從而獲得體驗與表現(xiàn)的有機統(tǒng)一。格洛托夫斯基在《邁向質(zhì)樸戲劇》中就明確指出，演員必須去掉自身所存在的一切影響藝術(shù)創(chuàng)作的障礙性因素，強制自己進入到心靈和形體的總體表演當(dāng)中，調(diào)動一切潛在能量，并在自身的有機體當(dāng)中，將意識與本能統(tǒng)一起來。

參考文獻：

[1]汪義群.西方現(xiàn)代戲劇流派作品選[M].中國戲劇出版社，1991.

[2]宋麗博.啟發(fā)演員的表現(xiàn)性思維[J].戲劇（中央戲劇學(xué)院學(xué)報），2006（03）：63-66.

作者簡介：季穎，哈爾濱話劇院。