凡果：以超拔之姿行走在詩壇邊緣

張景超

一

這個世界存在著一種奇妙的文化現象，就是在星光燦爛的人群中，在各種聲音極力想要躋身為主流的激烈爭吵中，總有一種超然的身影。這些身影并不是遁世的隱士，也不是橫眉冷對的異端。他們只是游離于邊緣，作為觀看者默默地考量著各種聲音的斤兩。他們絕不趨同任何一種，只是孤獨地彈奏著自己獨一無二的樂曲。他們沒有名分，也很少為人所知，但是只要發聲，無不令人震驚。收聽者嘴上可能少不了激烈的反對詞語，內心里卻惴惴不安升起慘然的恐懼，當然也有的暗暗表示由衷的贊美和欽羨。而到終了，這些邊緣人像冰山一樣高高浮出水面，影響著新時代文化的走向。每當我和詩人孟凡果暢談時，腦海里總是要自覺不自覺地閃現出這些無名者的身影。

二

孟凡果被當做一個“超現實”的詩人。但是這“超現實”究竟指的是什么，誰也說不清楚。或許他們是為了避免麻煩而故意用一個短語來描述凡果的寫作特點，或許他們根本就沒想深究凡果人生追求的奧秘。我以為凡果不只是在寫作上要超越現實，更是要在生存本體論上超越現實。用海德格爾的話來說就是追求“此在”，用雅斯貝爾斯的話來說就是追求“實存”，即當人被物質主義高度俗化、靈魂處于黑夜的時候，并不甘于墮落，人的精神性依舊存在、詩性亦仍在。

我無意夸大凡果對生存本體論的追求，但他的一些行為的確是“超現實”的。凡果看中的是人的真正價值而不是等級的虛名。凡果曾是十幾部電視劇的主創者，論貢獻，他應該進入排行榜的前列，可是每每提起這些，他都一笑置之，輕描淡寫地回道：“人的價值不是由頭銜決定的。李白、莎士比亞都沒有職稱，可是沒人敢否認他們是詩人中的詩人，作家中的作家。”福利分房和子女接班曾經是無需爭議的福利，然而該到凡果享受這些的時候，他一概表示拒絕。他不無豪邁地說，所有這些，他自己都能去創造，他不想感謝誰的施予。這種決絕的態度被譏笑為愚癡，然而他得意于自己的干凈，可以不必縮短身子給誰回報。最為奇葩的是，作為資深的媒體人，他從不利用自己的人脈發表作品，所以朋友圈里的人都不知道他究竟寫了多少東西。凡果更不去爭評獎勵，他深知自己的創作不合流行的規范、自己也從未想為此而寫作。另一方面是他有自己的藝術標尺，他相信任何一個時代都有它蹩腳和錯位的地方，只有禁得住時間淘洗的藝術才是真正有價值的藝術，所以他寧愿守住寂寞而為未來去寫作。

三

凡果的寫作起步很早。他接觸了許多現代派的詩歌，諸如達達主義、超現實主義等等，對后者他更情有獨鐘。詩人要想表達自己對這個世界的獨特感受，就必須創造新的屬于自己的詞語，這些語辭彰顯著自己的感官印象。凡果發現了詩歌寫作的新大陸，能夠自由自在地耕耘，馳騁自己的想象，這是凡果夢寐以求的藝術極境，他愿意對此交付他的一生。

讀凡果的詩作，我們可以捕捉到兩個鮮明的特點，一個是詩的語言最為徹底的個人化、陌生化。另一個特點是詩人的想象汪洋恣肆、天馬行空，讓人目不暇給，我們感到新奇、燦爛、俊美，可又摸不著邊際。如“我是一條解肢的魚，我沉默/用魚的思維進行工作”這樣的詩句和詩句中的想象，我們聞所未聞、見所未見。再如“走向石頭/走向會說話的石頭”，它們簡直就像另一個星球的語言，另一個星際人的思索。翻遍《世界的眼睛》這部詩集，我們找不到一句為我們所熟知的宏大的敘事和堂皇的書寫。它不單是對我們審美經驗的刷洗，更是對我們理解力及價值觀的挑戰。

凡果當然不是拋棄讀者，他只是提醒我們重構我們的審美價值觀和審美視野。一旦我們把風行于世界的審美要素納入認知系統，對于理解他的詩歌便一目了然。凡果在自己的創作里廣泛地采用了隱喻、反諷、擬人的手法，借以編織新的寓言。他的寓言故事里的主體是全新的，行為的含義都被隱匿于詞語的深處，需要我們仔細拆解，以此來揣摩被肢解的魚的思維，那是受害者“魚”用碎片式的控訴方式來揭露害人者“貓”和“白鷺”的謊言和欺騙。他們表面出示一種友好，其實都是魚餌——誘惑自己向他們靠近，一旦自己喪失警惕、真的向他們游去，他們馬上就會把自己一口吃掉。這里的“魚”和“貓”及“白鷺”的故事高度凝結著詩人對隱喻、擬人手法的運用，而“走向石頭”同樣顯現著一種強勁的喻指功能。它告示人們，在毫無話語權的石頭那里反而會有陽光、笑容和溫情；石頭還能創造出宇宙間的新神話——筑起像星空那樣燦爛的城堡，它無聲的存在是對那些喜歡喧囂的堂皇許諾的莫大諷刺。

四

進一步拆解凡果的詩，我們會發現，他是一個執著追求真理的歌者。《過程》以最樸實的語言傳達了一個回護世界的真諦，那是對生命該有的尊重，即便在我們眼前晃動的是弱小的動物，而這種意識是詩人在對過往錯誤的悔悟中、在贖罪似的懺悔中完成的，別有感人的力量。撥開詞語的遮蔽，我們能領悟到詩人對一些人類永恒母題的思索。他告訴我們，友誼有錐心般疼痛的悼念，也有“坍塌前脆弱的莊嚴”；愛情有醉心的甜蜜，也有“廢墟間激動難抑的短暫”（見《間奏曲》），引發出我們對人生復雜性的無限欷歔和感嘆。

凡果不是一個超現實主義的簡單模仿者。他更喜歡這個流派后期的自省，不是消極躲避現實，而是指涉。不過凡果的指涉并非簡單的認同或吟唱，而是想做“世界的眼睛”去俯瞰，并在俯瞰中獲得反思。凡果指涉現實的詩都是高屋建瓴的反思或超越性的思考。于是我們看到那雙“世界的眼睛”拍攝給我們的風景。它們在“床榻云雨的肉體與漂浮的靈魂之間/在輕佻的小號聲與三文魚的尖叫之間”“在酗酒者陶醉的目光與宣誓者的虔誠之間/在發霉的河道與憤怒的詩行之間”。里面盡管有不少陽光和鮮花，但同樣充斥著邪惡與荒謬，它們借著“掩蓋”“辯解”與“粉飾”得以存活和生長，結果“像病毒”一樣“把我們塞進子宮”，不得復活。

五

當然超現實主義不是凡果詩歌創作的終點。對中國古典詩歌和象征主義詩歌的深刻記憶使他格外重視詩美——他要創造有意味的形式，絕不同于后現代詩的散文化。他的詩講究韻律、講究節奏，還特別講究意境和意象。

凡果詩歌創作的超越性體現在意義和形式的各個方面。他的意圖很明顯，就是想要構建出與中國現今所有詩歌都不同的“我這一個”。他是否能被普遍認可，還要靠時間來證明。但現在我們至少能夠這樣說，他的追求是高貴的，即使在未來的名冊里沒占據顯赫的位置，但其精神仍是可嘉的。

2019.9.8 初稿