攜手　攬勝　探索《大水花》

麥可

在近50年的創新探索中，路虎攬勝每一款車型都堪稱“行走的藝術品”;而此次《大水花》展出的100余件藝術作品，全面呈現了大衛·霍克尼半個世紀以來充滿創造力的探索精神，如《更大的水花》、《我的父母》等。

8月30日，英國豪華全地形SUV品牌路虎攜手木木美術館聯合奉獻“英國藝術教父”大衛·霍克尼中國首展一一《大水花》藝術展。此次展覽是全球藝術圣殿一一英國泰特美術館與中國機構首次合作的世界級藝術家展覽。大衛·霍克尼攜手融合工程與設計的大師級杰作路虎攬勝，共同為觀眾呈現了一場極富藝境之美的感官盛宴，詮釋“巔峰人生”。

大衛·霍克尼，1937年生于英國布拉德福德，被譽為“最著名的英國在世畫家”。他創作出半個世紀以來最有識別度的生動圖像，藝術生涯橫跨多個領域，從拼貼攝影到歌劇舞臺設計，從用傳真機制作畫作到深入研究藝術史上的古典名家如何利用光學儀器進行創作……他的作品幾乎囊括了所有可以使用的媒介與材質，包括油畫、水彩、攝影、版畫等，并一直使用時代最前沿的科技參與創作，如傳真機、激光影印機、計算機，以及近年出現的智能手機、iPad等設備。他將波普藝術普及到全球，用對繪畫的癡迷詮釋思想和觀念上的前衛。

捷豹路虎中國和奇瑞捷豹路虎聯合市場銷售與服務機構產品及市場營銷執行副總裁胡波表示：“大衛·霍克尼是當代藝術領域的教父，路虎攬勝則是豪華汽車領域的巔峰。1947年，莫里斯·威爾克斯在沙灘上的一幅‘畫作誕生了今天的路虎。70余年間，路虎每一款車型都是推陳出新、獨一無二的藝術品，尤其是代表當今汽車領域巔峰的路虎攬勝。”

作為老牌英國豪華汽車品牌，路虎一直致力于探索最前衛和最具有創造力的藝術觀念，這一點與大衛-霍克尼琴瑟相合，在每一件作品上詮釋真正的探索精神。

1970年，路虎攬勝作為“汽車藝術”的代表在盧浮宮展出;1982年，路虎攬勝Vogue限量版以時尚的名義跨界登場，天賦卓絕的貴族氣質掀起汽車界的藝術風潮;1999年，當時最奢華的路虎攬勝Linely限量版上市，單車平均耗時100小時的手工飾面，讓英倫奢華魅力彰顯無遺;2010年，路虎攬勝首次應用雙畫面觸摸顯示屏技術，令科技美學再度進化。

今天的攬勝，不僅以傳統的懸浮式車頂、流暢的腰線及獨具標識性的車身底部基調線條撐起了極具辨識度的車身輪廓，矩陣式LED大燈等科技的融入更是現代藝術與古典藝術的交叉掩映。

在近50年的創新探索中，路虎攬勝每一款車型都堪稱“行走的藝術品”;而此次《大水花》展出的100余件藝術作品，全面呈現了大衛-霍克尼半個世紀以來充滿創造力的探索精神，如《更大的水花》、《我的父母》等。

作為英國藝術的當代巨匠，大衛·霍克尼與中國藝術也頗有淵源。中國畫的畫論、技巧和視角等，均對大衛·霍克尼的藝術創作影響頗深。尤其是中國卷軸巨作《康熙南巡圖》，他從中捕捉到了獨特的“散點透視”、“移步換景”的構圖和觀看方法。因此，此次展覽還特意將這幅國寶級卷軸《康熙南巡圖》與大衛-霍克尼的風景繪畫作并置展示。

一位是來自藝術領域絕無異議的“教父”，一位是來自汽車領域當之無愧的“巔峰”。在兩者的默契配合下，這一場跨越半個世紀、融合多種藝術手段的頂尖藝術展淋漓盡致地展現出大衛-霍克尼與路虎攬勝別具一格的藝術魅力，以及兩者所代表的熠熠生輝的“巔峰人生”。