論克里斯托公共藝術的優劣性

儀文靜 齊魯工業大學（山東省科學院）藝術學院 山東省濟南市

一、克里斯托作品的藝術表現形式：

1969年到1976年，克里斯托夫婦完成了三個龐大的、驚世的地景藝術作品：《包裹海岸》、《包裹峽谷》、《奔跑的柵籬》。《包裹海岸》用92900平方米的防腐布料和五十六公里的繩索完成了對澳大利亞悉尼附近1609米的海岸的包裹，海岸峭壁被銀白色織物覆蓋，由峭拔嶙峋之美蛻化成神秘柔軟之美。

隨著《包裹帝國大廈》橫空出世。國會大廈被十萬平方米的銀白色丙烯面料和1.5萬米的深藍繩索包裹起來，成為一座通體閃爍著銀色光芒的大地雕塑。把這樣一個具有政治象征意義的建筑包裹起來。

公共藝術是從審美判斷中獲得的“藝術上的實踐”，無論是對自然的藝術改造，還是對現實的藝術加工。公共藝術需要秉持與室外環境的“和諧”共生的原則，實現自身的現實目的的同時也必須要符合自然本身的規律。

而克里斯托夫婦的作品不論是“圍”還是“包”，很難將其作品與自然的和諧性相聯系，甚至于從視覺上產生與自然格格不入的違和感，相較于克里斯托的包裹藝術，弗蘭克?賴特設計的著名建筑流水別墅，堪稱藝術與自然巧妙結合的典范，其內外空間互相交融，渾然一體。在空間的處理、體量的組合及與環境的結合上均取得了極大的成功。

“公共性”的審美評價要思考的不只是人單純的精神滿足，同時要考慮人和存在，物質材料、藝術形式之間的審美評價。而非克里斯托夫婦拒絕為作品賦予深刻含義，宣稱自己的作品只“關乎歡樂與美感”。

二、文化內涵：

Gregory 認為什么東西都不能從它的環境中孤立起來（環境就被看做是它的模式），這是一個把一個東西與其他東西連接起來的關系。從可持續性美學的角度來說，如果我們要恢復對生物群成員的感知，審美融合是不可缺少的。如果人類想要永久可持續地生活在這個地球上，審美融合有是很重要的。通過藝術過程的交流，參與自然審美以及我們靈魂盒身體的擴展，修復與世界的關系找到藝術真正意義所在。

中國的道家思想是倡導生態的，作為一種自然出現的宇宙創造的規律。這個規律被自然界的轉化規律所證實，并引出了一個核心的價值觀—自然，和無為的道德規范。

“天人合一”的意思是人類的行為應該融入到自然形式和自然過程中去，如此達到人與自然的和諧相處。在景觀建筑學上，陳相強和吳建國說：“這并不是說要‘回歸自然’或‘回到原始的生活方式’，而是說，這種觀點支持了一個辯證的設計原則‘來源于自然又超越自然’。”換句話說，設計與規劃應該順應并利用當地的自然節奏和生態原則。同時，通過改造自然，整合人工元素去滿足人們的精神需求。

同樣是大地藝術，大鹿島雕刻是中國大地藝術的優秀代表，“人天同構”是洪世清的一種藝術創作觀念，“天”是自然界的造化，“人”是人類的立意加工。其創作深思溝橋順乎自然，創作堅持三分之一憑天成，三分之一靠人工，三分之一交與時間。通過藝術家獨具慧眼的發現與創造，找到符合自己藝術構思的載體，其次是人工雕琢，依據雕石懸巖的天然形態，依石凝形，因勢象形，高度概括對象的精神氣質。第三步就是天成，經理風雨浪潮的自然歲月，還其原始野味，與大陸島的自然景物融為一體，形成人天同構的藝術瑰寶。

然用聚丙烯織物或是其他材質的創作,使大自然美景增添了一種人工的藝術效果，具有一定創造性 ，但這種強加的，不假思索的藝術所帶來的獨立于天地自然的異物感無法忽視。而那種取材自然，最終能夠超越自然的藝術，其更加具備自然性特征，視覺上更加舒適。

三、藝術永久性：

2005年，克里斯托夫婦又在紐約中央公園實現了他們籌備二十六年的巨型作品《門》，在苦苦等待了數屆紐約市長的輪換后，終于得到紐約市政府的批準。他們在中央公園的走道上樹立起7503道由聚乙烯制成的門，每道門都懸掛著一塊橙色簾幕，綿延三十七 公里如同一條“橙色的河流”，為紐約蕭肅的冬天的加了一道亮色。這座紐約歷史上最大規模的藝術品僅存在十六天。他們動用數年甚至數十年時間來構思、實施藝術創作。而這些經年累月、苦苦經營的作品最終卻會無影無蹤，沒有留下任何痕跡。

他認為，隨著時間的發展，作品就不再有意義了。他說：“我不相信任何作品在出現之后能一直存在，藝術家構思作品的那個時間，當時的社會政治經濟因素都已經不一樣了。”

克里斯托的藝術作品要達到的目的，就是在某一瞬間突然給你巨大的力化感，這種力化感讓你重新有機會，或者有一個瞬間，能夠重新觀察你周圍的環境，重新觀察自我。在紀念性建筑總體中，雕塑與建筑物具有天然的親和力，它們共同構筑人類的精神生活空間，以其材料的永恒、形式的多樣、內涵的深刻能夠對一個民族的歷史和文明產生綿延不斷的影響。

克里斯托卻說：“我們的作品都有關自由，自由的敵人是擁有，因此消失要比存在更永久。”包裹藝術會隨時間流逝消失的無影無蹤。從另一個層面上來講，克里斯托的公共藝術只是短暫的公共藝術，其并不具備永久性這個特點。

結語：克里斯托的藝術是自由的，這種創造力帶給人視覺上沖擊及震撼，改變人們傳統的思維習慣，同時也是短暫的，作品終究會隨時間的流逝消失的無影無蹤。公共藝術應當具有深厚的文化底蘊，才能更加完整和完美。但藝術家為藝術不畏艱難的精神品質值得贊嘆。