鋼琴室內樂中的鋼琴與大提琴融合教學研究

趙 捷

引言

隨著鋼琴表演的不斷發展，從最早獨奏逐漸發展為其他樂器合奏，并出現了與交響樂相融合的多元化演奏形式。在此過程中，演奏者在表演鋼琴室內樂時，不僅需要具備較高的彈奏技巧，還需要解決鋼琴與其他樂器融合演奏時的各類問題，尤其是鋼琴聲部問題，但這也是許多演奏者所忽視的地方。同時，我國鋼琴室內樂的教育工作者對鋼琴如何與其他樂器融合的關注度有所欠缺，缺乏指導學生學習鋼琴室內樂演奏法的相關著作，且對鋼琴室內樂的音樂比賽鮮少關注，這對我國鋼琴室內樂的長期發展較為不利。基于此，本文試圖探討鋼琴室內樂中的鋼琴與大提琴融合教學的學與習，希望對鋼琴室內月的演奏技法的繼承與發展帶來助益。

一、鋼琴室內樂中的鋼琴與大提琴融合教學的價值

1.提高學生音樂想象力和領悟能力

鋼琴演奏者及大提琴演奏者在具體演奏過程，若只是對音符進行機械的演奏，片面化的追求線條及聲音的美感，這就容易導致演奏效果缺乏靈動感，即使是對于經典作品，在這種演奏方式下的藝術效果很難是聽眾產生共鳴。因此，在鋼琴室內樂中的鋼琴與大提琴融合教學過程中，不僅需要引導學生對每一個聲部進行仔細聆聽，同時還需要注重對該音樂設定音樂形象，對其藝術內涵進行深切體會，對鋼琴室內樂中的鋼琴和大提琴的旋律、聲音以及線條進行認真分析，以此提升對音樂形式的印象，進而提高學生的音樂想象力和領悟能力。

2.培養演奏者理解和控制聲部層次的能力

鋼琴聲樂在藝術表現手法方面較為豐富，隨著聲部音色、音量、節奏及演奏方法的變化，音樂的藝術效果也各不相同，在進行室內鋼琴聲樂中的鋼琴和大提琴演奏時，鋼琴和大提琴有其獨立的聲部，但無論是哪一種樂器的演奏，都要以對其他聲部熟悉和了解為前提，由此，才能更好的將作品中的藝術美感向聽眾傳達，因此，這對演奏者的聲部理解和控制能力提出了更高要求。從另一層面來看，通過學習和演奏鋼琴室內樂，也能更好的培養演奏者理解和控制聲部層次的能力。

3.提升演奏者的合作能力

鋼琴和大提琴演奏者，不僅需要在節奏仧相互配合，對音樂形象的理解也非常重要，同時，在如何處理強弱、音色以及演奏方法方面，都離不開鋼琴演奏者和大提琴演奏者深切較與探討。因此，在演奏鋼琴室內樂時，學生需要學會與他人相互配合，通過交流理解彼此的藝術感受，在具體演奏過程中學會與集體相融合，在表現自己的同時又兼顧團隊其他人的感受。如此一來，學生的合作精神及合作能力得到有效提升，對鋼琴室內樂的演奏水平具有積極意義，同時，對學生在未來階段，更好的適應社會與具備積極作用。

二、鋼琴室內樂中的鋼琴與大提琴融合教學建議

1.重視引導學生對曲目進行理解

從鋼琴室內樂的演奏特點來看，其精致性與細膩性給聽眾帶來藝術美的享受。為促進鋼琴室內樂中的鋼琴與大提琴融合教學，提升學生的學習效果，教師需要重視引導學生對曲目進行理解，在室內演奏小組的安排過程中，還需要依據學生不同學習層次及能力，合理安排學生進行鋼琴和大提琴的小組排練。當前，人們對鋼琴室內越多喜愛程度日漸加深，教師可以通過組織學生參加各種室內樂演出活動，以此豐富學生的演奏經驗，進而促使學生通過實踐演出更好的理解鋼琴室內樂。同時，在演奏過程中，教師還需要注重學生的心理素質培養，幫助學生緩解演奏的心理壓力，使學生更好的發揮自身的演奏才能，選擇自己感興趣的曲目，以此提升其演奏能力。

2.優化鋼琴室內樂演奏形式

鋼琴室內樂中的鋼琴和大提琴融合教學，教師需要對學生的合奏能力及實踐演奏方面進行充分重視。一方面，教師應改變以往鋼琴室內樂中鋼琴和大提琴演奏形式，促使學生通過合奏的演奏形式，使其在節奏方面更為配合，同時，教師需要注重引導學生對音樂形象進行更為全面的解讀，深入了解其藝術內涵之后，引導學生相互交流，使學生對音樂強弱、音色、演奏方法等方面的處理能力得到有效提升。另一方面，為了進一步提升鋼琴室內樂中的演奏者合作能力，教師要引導演奏者樹立合作意識，促使其能與團隊中的其他成員配合更為默契，因此，在掌握基本演奏技巧后，需要讓學生加強多樣的聯系和演奏。例如，參與室內樂比賽，或者在假期組織短期鋼琴室內樂培訓，以雙鋼琴室內樂培訓課程等形式，豐富學生的演奏實踐活動。