文/邢樂(江南大學 紡織服裝學院)
對我國傳統服飾文化遺產的系統梳理與知識譜系的構建,是國內服飾歷史與文化研究學者追求的目標。我國最早關于傳統服飾研究的著作是沈從文先生在20世紀60年代撰寫的《中國古代服飾研究》,也是沈先生著手文物質文化研究的代表性著作。同時,這也是一本民族服飾史研究的開山之作,以大量的考古文物如墓葬中玉、石、陶等為史料基礎,結合錦繡、壁畫、繪畫藝術等搜集資料,論證成書。這本物質文化史巨著,自撰寫至發表歷經十七年,雖有豐富的考古資料為依據,缺乏服飾實物佐證,又以“札記”零碎的形式表述,終究對民族服飾的研究不夠完備,對入門者來說顯得有些深奧,對于興趣愛好者來說有些晦澀。自沈先生之后,相繼不少專家學者在傳統服飾領域做出卓越貢獻,文物專家、考古學家孫機先生,運用文獻與實物對照的方法,出版《中國古輿服論叢》一書,特別對古代冠服、天冠以及歷史上重大服飾變革等一系列問題,如遼、金、元、清等不同時期服制的區別,并結合當時政治、經濟、文化背景,探討服飾變化的主要原因,做出比較透徹的解讀。黃能馥與陳娟娟兩位先生在20世紀90年代以人類文化學和考古科學的重要成果為依據,結合文史典籍的文獻及出土服飾,相繼出版了一系列服飾歷史相關的著作《中國服飾藝術源流》《中國服裝史》《中華文化通志?服飾志》《中國服飾藝術源流》《中國歷代服飾藝術》等,進而梳理了我國服裝的起源及其演變過程,其描述形式多為普適性、概述性的,離針對性、典型性的研究還有一定的距離。爾后一些學者被“彩袖霓裳的少數民族服飾”、“羅裙曼曼的漢服”抑或“盤金補羽的宮廷服飾”吸引,論著逐漸增多,但對存在基數最大、范圍最廣、與人們生活最為密切漢民族服飾的研究顯得不足。
自20世紀90年代,漢民族服飾的研究才日益增多。袁仄教授通過老照片、廣告招貼、畫報、年畫,立足百姓“衣”文化,探討20世紀以來我國服裝流變;包銘新教授《近代中國女裝實錄》《近代中國男裝實錄》《近代中國童裝實錄》等著作,以實物為樣本,分類歸納了近400年以來我國服飾的發展;劉瑞璞教授的《中華民族服飾結構圖考》等成果,以服裝結構、制作技藝為切入點,解析民族服飾的構造及工藝技巧;在《中國設計全集?服飾卷》《中國服飾百年》等著作中,廖軍教授、許星教授依托設計學、歷史學,對我國傳統服裝進行了設計思想及文化方面的探索,并結合服裝相關妝容、發型、粉黛等配件,形成了較為系統的成果。總的來說,這些著作為我國服飾歷史與文化研究提供了良好的范式,奠定了服裝學科發展的理論基礎。但較多關注服飾風尚的外觀呈現與現象描述,且漢族服飾的研究多以時間和朝代劃分的主流服飾為主,特別是王宮貴胄為對象的服飾的構制與工藝、服飾的品類與藝術表現等成為研究的焦點。然立足民間百姓的漢族服飾研究卻屈指可數,不夠系統完善。
江南大學服飾文化研究團隊自21世紀初,立足漢族民間服飾,開展傳世服飾品收集整理及研究工作。團隊成立伊始,僅有兩三位老師出于專業的敏感及對傳統服飾流失的惋惜,以江南地區為切入點,研究視角集中在江南水鄉服飾,隨后調研范圍逐步擴展至全國,隊伍也在逐年擴充。研究視角由服飾的形制、色彩、圖案等藝術特征,到民間服飾非物質文化遺產技藝,再到十大漢族聚集區域地域性、差異性的分類研究。如今江南大學服飾文化研究團隊通過田野考察、古玩市場、拍賣行、社會捐贈以及電商平臺等多渠道收集到漢族民間服飾近3000件,基本覆蓋了漢族民間服飾的所有類別。經過近二十年的探索,點滴匯集服飾研究一手資料,不斷論證研究方法,研究逐層深入,現包含“漢族民間服飾文化遺產知識與價值譜系統建”、“漢族服飾文化遺產產業應用”、“傳統服飾文化傳播與消費”、“服飾遺產數字化傳承創新”等多個方向,并獲得國家社科基金、國家社科基金藝術學、國家藝術基金等多個項目支撐,為政府、服裝產業提供咨詢服務。

圖1 《漢族民間服飾文化》,梁惠娥,崔榮榮,賈蕾蕾著,北京:中國紡織出版社,2018年10月;ISBN 978-7-5180-5011-6
梁惠娥、崔榮榮教授、賈蕾蕾博士所著的《漢族民間服飾文化》2018年10月由中國紡織出版社出版,是江南大學服飾文化研究團隊多年研究工作的積累1梁惠娥,崔榮榮,賈蕾蕾,漢族民間服飾文化[M].北京:中國紡織出版社,2018.。從漢族服飾淵源出發,囊括服飾形制、藝術特征、民俗風情、文化寓意、特殊漢族服飾故事,最終落腳當今服飾文化保護與傳承創新,細微之處見真章,為讀者還原了完整的漢族民間服飾脈絡。
具體來說,筆者認為《漢族民間服飾文化》的撰寫在以下四個方面取得了重要收獲。
第一,系統完整的研究構架,填補了漢族民間服飾研究的一些空白。
服飾的歷史與發展脈絡是整個社會與民族文化發展的一種表象,并在不同區域與民族歷史發展進程中,形成了獨特的藝術風貌和文化內涵。
該書在開篇“悠遠的漢族服飾淵源”,通過學術界對于漢族起源眾說紛紜觀點的討論,將讀者帶入對漢族服飾與歷史的最初思考。而后,在已有研究基礎上界定了“漢族服飾”的概念,并以時間軸線為依據,通過考公報告、出土文物、繪畫藝術、陶瓷藝術等史志資料梳理了自遠古至清末民國的漢族服飾發展,將漢族服飾史略清晰明了的呈現在讀者眼前。
而后從設計藝術學的角度出發,由“首服點染”、“披帛云肩”、“上衣下裳”……至“繡鞋金蓮”,自首至足,囊括了漢族服裝到配飾的所有形制進行直觀詳盡的介紹;并在此基礎上梳理“寬衣博袖”的造型藝術、色彩文化哲學、吉祥圖案與裝飾藝術、繁復精美的服飾技藝,由服飾實物到其背后技藝與藝術哲學的解讀,由淺入深,逐層推進。緊接著通過“小兒衣裳寄福音”、“新人嫁衣皆為喜”、“逝者行裝寄哀思”詩情畫意的三個部分,闡述了具有禮儀與民俗風情的兒童服飾、婚俗服飾以及喪葬服飾。在此基礎上,專著透過服飾表象,探討了民間百姓透過服裝寄托的情感與期許,為讀者更好的理解漢族民間服飾營造了一個多維度的空間。
值得一提的是,漢民族人口眾多,存在地域廣泛,在以往的研究中往往忽視了不同地域漢族服飾的多樣性和特色。而本書的作者在第六章以福建惠安女服飾、廣西高山漢族服飾、貴州屯堡服飾以及存在基數最大的中原漢族與江南水鄉服飾為例,通過不同漢族不同地域服飾特色的對比,探討服飾與不同區域文化之間的關系,補充了特殊漢族民間服飾研究的缺漏。最后一章,作者回歸現實,通過漢族服飾傳承現狀分析,討論了在當今全球化背景下漢族服飾的當代價值與創新發展,由此還原了一個較為全面的漢族服飾體系。
第二,精密確鑿的實物分析方法,為開展服飾歷史與文化研究提供了思路。
基于考古學的服飾研究,常常通過出土文物探究服飾的形制與特色。然古代服飾多寬大于今人的服飾,平鋪形態與穿著形態相差甚遠,并且俑、繪畫作品等形態本身傳達的信息有限且片面,應該綜合相應年代地區出土文物、圖像資料、文獻記錄等作出推測,否則失之毫厘差之千里。立足實物分析的方法是《漢族民間服飾文化》研究的一大亮點,書稿中所有的服飾研究樣本,主要依托江南大學漢族民間服飾傳習館實物收藏。與此同時,再來結合同時代地方史志文獻、考古資料、文學創作、檔案口述、報紙雜志等史志資料,并比對姊妹藝術中的服飾表現,逐步構成了研究服飾歷史與文化的有效方法。
以本書第二章“多姿的漢族服飾形制”研究為例,通過包含帽、云肩、襖、裙、褲、荷包、繡鞋等在內的107件傳世服飾品,414張圖片解析了每件服飾樣品的設色類型、色彩搭配方式、服飾比例與尺寸、圖案描繪、正背側三視圖等,精確呈現了每件服飾品的設計構造、裝飾比例、穿戴方式。對于研究者來說,服飾品的歷史考證是勞心勞力的工作,而如此大量的案頭資料梳理與數據化、專業化的圖像還原,需要更多的是持之以恒的耐心和精益求精的態度。作者團隊基于多年田野考察與實地調研,又經過三年不間斷的伏案工作,最終完成了如此龐大的實證積累。由此可見,作者在漢族民間服飾內容佐證精準度的高度重視以及對服裝歷史與文化研究嚴謹的專業水準。
第三,罕譬而喻的論述方法,拓展了非物質文化遺產傳播的渠道。
學術著作總存在晦澀難懂的問題,所面對的讀者群體也常常針對于高校教師、學生或專業學者,廣大的服飾文化與藝術愛好者往往望而卻步。通讀本書,不難發現,其論述方法“約而達,微而臧,罕譬而喻”,文筆通達曉暢,含蓄而充當。
近年來,學術界對我國傳統文化遺產的研究工作有一些理念上的誤區,一些學者認為傳統文化、非遺技藝被奉為高高在上的“陽春白雪”,專業的、學術的,遠離民間的。而非遺在本質上更多的就是來源于民間,傳統文化的研究也應由舞臺轉向日常。傳統服飾遺產與技藝的傳承與傳播更不應該固步自封,需要靈活的運用創新性的傳承方法,現代的對話方式,融入人們的日常生活。本書就很好的做到了這一點,第五章“多元的漢族服飾意蘊”,通過漢族服飾形制、藝術特征以及民俗風情的分析,歸納總結了百姓透過服飾期望表達的情思:“祈福益壽”、“祈富求名”、“趨吉避兇”、“求美表愛”、“祈子生殖”。從古籍詩文、民間傳說、小說傳記、逸聞趣事里尋找蛛絲馬跡的線索,同拙質樸實的服飾紋樣、裝飾形式互為佐證,直觀地拉近了與讀者的距離,增加了閱讀的樂趣。同時,也將這種來源于民間的文化遺產,通過通俗易懂的方式還原到現代人的生活中,促進了傳統文化的當代傳播。
第四,著眼現實的研究落點,提供了服飾遺產服務當代社會與產業的路徑。
社會學教授周曉虹先生在《人民論壇》上曾發表文章“國人價值觀和社會心態變化新趨勢”指出:“全球化背景下,一方面外來文化對中國社會的影響將更為普遍,另一方面,中國人的民族認同以及因這種認同而生的民族文化的復興也會日益昌盛1周曉紅,30年,國人心態躍升新象[J],人民論壇,2011(12):52.。”我們處在一個好的時代,更多的年輕人開始關注傳統文化、民族文化;我們也處在一個劣勢的時代,實用性的文化遺產因生活方式的改變,用途被方便的新東西所代替而逐漸消失。傳統服飾就屬于后者,原有農耕文明建構下龐大的傳統服飾體系的生存空間已基本被擠占,這就帶來了服飾類非物質文化遺產傳承的斷層。
這本論著以敏銳的視角發現問題,與此同時提出實操性解決問題的方法。最后一章“回歸當代,著眼現實”,以一線田野考察為佐證,客觀分析了漢族傳統服飾技藝傳承的危機與原因;并通過借鑒大量他國文化遺產傳承創新經驗,提出了漢族服飾文化傳承的必要性與原則;最后,以實際案例為依托,總結出全球化視角下漢族服飾創新發展的具體方法。而今,服飾成為文化認同、民族認同、國家認同、文化自信的粘合劑,現代文明與傳統文化相互交織的有機體。可以說,本書研究起點弘大,研究落點扎實,不停留于服飾歷史與文化的研究,最終目的是需要服務當代社會,實現服飾遺產的價值轉換。
漢族民間服飾具有廣泛的包容性與適應度,經過幾千年與不同文化形式的融合更加豐富多彩。《漢族民間服飾文化》一書通過研究團隊多年的學術積累、實物收集、田野考證,對照服飾與社會文化、政治、經濟、藝術形式的多層次互動考察,通過26萬字篇幅的詳盡構建了漢族民間服飾體系。廣博的文獻資料收集,大量一手資料的田野考察信息,夯實的實證材料基礎,清晰易曉的敘述方式,對于傳統服飾遺產的當代價值弘揚以及文化傳播有著里程碑的意義,是一部值得品位與細細研讀的優秀論著。