蒙德里安構(gòu)成藝術(shù)在現(xiàn)代陶瓷設(shè)計中應(yīng)用

/劉樂君 王浩文（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)）

圖1 蒙德里安作品《構(gòu)成 A》1920年 畫布油彩

圖2 里特維爾德作品《紅藍(lán)椅》

圖3 蒙德里安靈感便利貼

中國陶瓷藝術(shù)歷史悠久，它有著豐富的文化底蘊與藝術(shù)特色。隨著科技的進步和時代的發(fā)展，人們的精神文化需求與審美意識也逐漸多元化。傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)已無法完全滿足現(xiàn)代人的需求，這就需要現(xiàn)代設(shè)計作品不僅要有創(chuàng)新的審美特點，還要有更為實用的需求。這樣的藝術(shù)設(shè)計作品不僅可以展示其本身的審美魅力，也能映出現(xiàn)代人的生活方式，更符合大眾需求。在研究蒙德里安幾何抽象藝術(shù)作品的前提下，對現(xiàn)代陶瓷產(chǎn)品進行全新設(shè)計，是對經(jīng)典文化的繼承和創(chuàng)新，也是對現(xiàn)代陶瓷產(chǎn)品設(shè)計的新嘗試。

一、蒙德里安的抽象構(gòu)成藝術(shù)

抽象是具象的相對概念，是就多種事物取其共通之處，加以綜合而成一個新的概念，這一概念就叫做抽象。抽象繪畫不是對事物進行簡單的直觀表達(dá)，而是對事物進行強有力的表達(dá)和對其精神的高度凝練。2 0世紀(jì)上半頁是蒙德里安經(jīng)典作品形成的主要時期，他創(chuàng)作的《紅黃藍(lán)構(gòu)成》更是堪稱經(jīng)典，達(dá)到了抽象藝術(shù)的巔峰。他運用基本三原色“紅、黃、藍(lán)”，以及簡單的黑色橫豎線條，再加上一些留白，這看似隨意的分割，實際上蘊含著作者嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)分析，簡單的構(gòu)圖和色彩構(gòu)成了一個平衡、有序、積極的畫面，表達(dá)了內(nèi)心最真實的藝術(shù)情感，展示了純凈而清澈的人類本質(zhì)，其作品《構(gòu)成A》如（圖1）所示。

蒙德里安曾說：“時代意識決定了藝術(shù)的表現(xiàn)形式，而藝術(shù)表現(xiàn)形式也反映了時代意識。”蒙德里安運用自己獨特的抽象構(gòu)成主義創(chuàng)作手法，將不同的垂線、直線和三原色一起組合，把藝術(shù)設(shè)計引領(lǐng)到一個新的階段和領(lǐng)域，同時也大大地啟發(fā)了設(shè)計家們的設(shè)計創(chuàng)作精神。其構(gòu)成藝術(shù)完美地展示了技術(shù)與藝術(shù)融合的效果，蒙德里安的設(shè)計理念將給予設(shè)計領(lǐng)域更多和更新的啟發(fā)與創(chuàng)作靈感，從而推動著現(xiàn)代設(shè)計的不斷繁榮與發(fā)展。家具設(shè)計大師里特維爾德在1917～1918年間設(shè)計了著名的“紅藍(lán)椅”（圖2），整把椅子整體都是木質(zhì)結(jié)構(gòu)，15根木條互相垂直，組成椅子的空間結(jié)構(gòu)，各結(jié)構(gòu)間用螺絲緊固而非傳統(tǒng)的榫接方式，以防有損于結(jié)構(gòu)。這把椅子的設(shè)計初衷原本為黑白灰三色，1918年里特維爾德在接觸了蒙德里安作品之后，將椅子的顏色改成了蒙德里安繪畫中的色彩，通過使用經(jīng)典明亮的色彩來強化結(jié)構(gòu)，它標(biāo)志著現(xiàn)代家具設(shè)計的一個發(fā)展方向，從而被現(xiàn)代藝術(shù)博物館永久收藏。

二、蒙德里安的抽象構(gòu)成藝術(shù)在現(xiàn)代設(shè)計中的應(yīng)用

蒙德里安的抽象構(gòu)成藝術(shù)是繪畫領(lǐng)域里一種新的美學(xué)形式，他的抽象主義理論成就已經(jīng)延伸到各個設(shè)計領(lǐng)域，被越來越多的設(shè)計師運用到自己的設(shè)計創(chuàng)作中。蒙德里安的幾何抽象理念對工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計、建筑和室內(nèi)設(shè)計以及服裝設(shè)計等領(lǐng)域都產(chǎn)生了重大的影響。蒙德里安靈感便利貼（圖3）是巴黎創(chuàng)意團隊PA Design 打造的一款蒙德里彩色便簽紙，將紅、黃、藍(lán)和白等不同顏色的便簽紙組合在一起，色彩簡潔明朗，將便簽紙區(qū)分成不同大小，滿足用戶的需要，呈現(xiàn)出永恒經(jīng)典的蒙德里安精神。Nike Dunk Low Pro SB “Piet Mondrian”運動鞋（圖4）的設(shè)計靈感來源于經(jīng)典作品《構(gòu)成A》，以平行線條與紅黃藍(lán)三原色為設(shè)計元素，意圖營造出一種靜止的、抽象的美感。材質(zhì)上選用軟麂皮和帆布，來模擬畫布的質(zhì)感。全新的嘗試使得街頭藝術(shù)與古典抽象藝術(shù)成功結(jié)合，讓人耳目一新。

圖4 Nike Dunk Low Pro SB “Piet Mondrian”

圖5 《他山之石》釉上彩花器

三、蒙德里安抽象構(gòu)成藝術(shù)在陶瓷設(shè)計的解構(gòu)和應(yīng)用

要把蒙德里安經(jīng)典元素融入現(xiàn)代陶瓷產(chǎn)品設(shè)計中，就要不斷探究各種融合方式。不僅要有深入的理解和感悟，還要將蒙德里安幾何抽象元素加以提煉與升華，融入到現(xiàn)代陶瓷產(chǎn)品設(shè)計中，最后設(shè)計出既美觀又實用的陶瓷設(shè)計作品，從而滿足人們?nèi)諠u提高的審美需求。

在陶瓷作品《他山之石》與《時光之旅》的設(shè)計中，筆者分別從造型、圖案、色彩、構(gòu)圖形式等方面將蒙德里安幾何構(gòu)成元素進行重新解構(gòu)，不再使用大面積的色塊語言，而是以一種新的構(gòu)圖形式和審美理念進行再創(chuàng)作，使作品營造出富有感染力的藝術(shù)意境。

1、造型

在造型上，《他山之石》花器作品采用從傳統(tǒng)山水畫中提煉出的山石形態(tài)元素，借用假山石的造型特點進行陶藝造型創(chuàng)作。將傳統(tǒng)山水精神融入現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作，用陶瓷藝術(shù)語言去挖掘中國的傳統(tǒng)山水精神，將中國傳統(tǒng)精神與西方非具象繪畫結(jié)合，反而找到一份自然的平和感，既具有東方審美趣味又融入西方繪畫新式樣。作品以高低錯落的整體視覺感受來營造現(xiàn)代雅致的意境美。而《時光之旅》陶瓷掛鐘整體采用方形和圓形兩種形式，而“方·圓”也是中國古代造物藝術(shù)的一對古老而又典型的美學(xué)范疇，蘊含著中華民族的精神內(nèi)涵和審美情趣。在中國早期文化發(fā)展過程中，就有“天圓地方”學(xué)說，《周易·說卦》曰：“乾為天、為圓；坤為地、為方。”這也表明了古人“觀天為圓，觀地為方”的思想內(nèi)涵與文化精髓。

圖6 《時光之旅》陶瓷掛鐘

2、裝飾紋樣與構(gòu)圖形式

《他山之石》花器在運用經(jīng)典的方形色塊的基礎(chǔ)上加入圓形色塊，使畫面更加活潑生動。色塊內(nèi)部則運用中國馬勺臉譜中提取的圖案元素。形成中西文化的交流碰撞。在構(gòu)圖上將蒙德里安經(jīng)典作品元素進行拆解重構(gòu)，將色塊進行重新排列組合，大面積留白的形式既使畫面新穎靈動，也能更好地將陶瓷的質(zhì)感展現(xiàn)出來。而《時光之旅》陶瓷掛鐘采用滿構(gòu)圖的形式，將色塊進行錯落有致的拼接，增加了黑白色的塊面感，弱化了原有的線條感，使畫面更加富有節(jié)奏。在裝飾上則是根據(jù)對馬勺臉譜色彩、紋樣因子的分析和提取，進行簡練的幾何概括，再以經(jīng)典的吉祥紋樣進行點綴。

3、色彩

色彩上，二者均使用蒙德里安構(gòu)成藝術(shù)中的經(jīng)典色彩紅、黃、藍(lán)為畫面的主要基調(diào)，將經(jīng)典重現(xiàn)。使其成為一個有節(jié)奏、有動感的畫面。《他山之石》花器采用釉上新彩技法進行繪制，由于此套作品的色塊面積較小，所以先用勾線筆勾勒出方塊的排列布局，然后再勾勒出細(xì)節(jié)圖案，最后用新彩油料進行第一遍的填色與拍色。第二遍針對第一遍燒成后較淺的顏色進行補涂，使顏色更加濃郁鮮亮，最后再以金色進行點綴。作品《時光之旅》陶瓷掛鐘運用釉上新彩技法進行繪制，由于作品的色塊面積較大，用油料拍色會使后續(xù)操作難度加大，所以選擇將新彩顏料調(diào)入清水和桃膠進行磨制，用海綿沾取顏料進行拍色，待顏色排完后靜置晾干，再用刻刀把圖案剔出，然后進行第一遍的燒制。之后再進行新彩油料的填色。

4、使用功能

作品《他山之石》主要作為家居擺件進行陳列，大小不一，高低起伏的單件，不僅如此，也可作為花器使用，每件作品頂部均有開孔，以便放置花束。不僅能美化人們的生活，亦能增強審美情趣，表達(dá)審美個性。作品《時光之旅》陶瓷掛鐘，以經(jīng)典的色彩、線條以及陶瓷材料訴諸于人的視覺觀感，使之既能體現(xiàn)家居裝飾的個性化，又使人獲得全新的情感體驗，同時又改善了家居空間，美化室內(nèi)環(huán)境。

四、結(jié)語

蒙德里安的一生都在追求純粹的繪畫理念，詮釋出了永恒與和諧理念的生命力。他把藝術(shù)創(chuàng)新設(shè)計上升到一個新的階段，很大程度上啟發(fā)了設(shè)計師們的創(chuàng)作靈感。他的設(shè)計理念給予設(shè)計領(lǐng)域更多的啟發(fā)與創(chuàng)作來源，從而推動著現(xiàn)代設(shè)計的不斷進步與發(fā)展。筆者認(rèn)為，在設(shè)計中要嘗試打破傳統(tǒng)慣性思維，尋求新的思維方式。創(chuàng)造個性化的藝術(shù)表現(xiàn)手法，才能走在藝術(shù)設(shè)計的前沿，為藝術(shù)作品注入新鮮血液。在作品的設(shè)計過程中，筆者將經(jīng)典元素進行提取、解構(gòu)及重新組合，在西方經(jīng)典繪畫作品中加入中國傳統(tǒng)元素，這也是筆者對于現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)作品的一次新的探索。